【新民文化评论】对于“大片”的定义，现在大致都是这么认为的:大制作，大投资，还有一点是时间长。也可能正因为这样的“误区”，国内开始涌现一批专搞商业电影的人，一味沉溺在电脑的特效和后期的制作，而丢掉剧本的导演。而这些导演，恰好是现在看起来享有名声的导演。

中国不缺少人才，但缺少伯乐。许多青年导演一腔热血，创意十足，可能就因为那么十几万块而无法实现自己的作品；而在另一边，却有一帮“大腕”把钱当作水的浪费在所谓的“大片”上。正因为这个特殊原因，所以，很多有才的年轻人选择了“恶搞”。

生活在现实生活的我们，却没有看到真正一部属于生活的“大片”，的确有点失望。以前人文导演张艺谋的《大红灯笼高高挂》的时代已经不再，剩下的只有《黄金甲》，靠“爆乳”让观众有欲望去看……只有贾樟柯，还津津有味的坚持他的人文电影，从当年的《小武》到《三峡好人》、《二十四城》在到今天的《河上的爱情》，无一不发出浓重的中国气息，而这些作品，也为世界所认可。

只是有一帮导演，仍在坚持用中国的历史或者巨著的题材去搞些“大片”，以为这样就是展现中国文化。但这些给国际友人看来，这些所谓的“大片”无谓是就是靠几个镜头堆砌成而已，他们也能搞。但是，具有浓郁的中国人文的片子，如《大红灯笼高高挂》却是不可复制，因为这是一种民族的情结。

国外的人需要了解中国文化，需要了解中国普通老百姓的文化，而不是凌驾在庙堂之上的权力阶层。而这些导演，却是用粉饰太平的手法过于夸张去拍片，连中国人都认为不是中国的片子的片子。也有不少导演埋怨拍生活片亏本，没人看，把这些原因都推给观众。可是，中国观众也是被逼的:你们没有拍一些好片子，我们只能看那些具有一定视觉冲击的片子。

民族的也是国际的，以国际视野去考虑中国的大片，也许是中国电影的出路。中国电影无大片，是因为所制作的片子过于泛滥。即使是有极个别的好片子，对于急速下滑的中国电影，也缺少回天之力。总不能因为国际上认可中国一部片子，我们便可以很兴高采烈喧嚷:我们的片子终于走向世界了，是世界大片了！——这话听起来很傻很天真。