《碾玉观音》舞美揭密导赏

舞美设计：任思远

1、大剧场版舞美方案

关键词：大剧场版

我们的舞美设计师任思远是戏曲舞美专业毕业，之前做过非常多的话剧、舞剧、音乐剧设计，这次是他毕业以来第一次回归本行，他也非常珍惜这次机会。在做《碾玉观音》舞美方案时，小任完全领会了我们的用意，首先是要贯穿晶莹剔透玉的元素，其次是要贯穿圣洁的莲花元素。我们这个戏的舞美设计前后经历了三稿，第一稿如图，后来决定用在大剧场版的演出中。

关键词：回廊机关、莲花感应

这稿设计中，我们的支架用了白色的榆木，中间衔接部分的卯榫结构，参考了山西应县木塔，做出了这样一个木头错综搭建的样式，角上专门破开，让卯榫露出洞来，表示这个戏是有年代感的。两边回廊用的不是玻璃，而是一种新型卷材，制作起来非常便宜。它上面有个小小的机关，秀秀在受了郭排军欺负，一个人哭的时候，回廊上会有雨滴滑落，就像心在流泪。崔宁手筋被挑断后，回廊上也会有红色的血铺天盖地流下来。下面这些莲花会同时感应，我们是涂了荧光剂的，莲花会在紫光灯的照射下，从紫色、白色，渐渐变成鲜红色。整个舞台都会变色。

关键词：镜面舞台

崔宁和秀秀两个人是在莲花池边相识的，这个莲花的水槽借鉴了现代舞的地板，是用的塑胶材质，下面打出光来，两个在决定私逃时，水面波光粼粼会投射到舞台上，就像镜面一样，非常剔透空灵。

“整体舞美方案出自老戏台的延伸，在置式上遵循了出将入相、守旧、舞台围栏，其中因戏中调度需要中区加了一个通道。方案中在原有的戏台结构基础上替换了材料和细节，并且增加了非移动性舞台装置，所以并不作整体的空间变换，保留移步换景、虚实结合的戏曲美学，一边演为中心的核心上增加舞台的互动。”

“另外整个舞台去繁从简，把戏台上原有的平面和结构的装饰全部去掉或替换，用已有的现代材料代替装饰的视觉性（例如地面上布艺莲花，就是从原有的莲花纹样中替换出来的），为了就是在现代材料处理后还能尽可能把视觉注意力集中在表演上。”

——舞美设计任思远的舞美方案阐述

 

2、脑洞大开“装置版”舞美方案

因为整体文人戏色彩比较重，所以在简单的舞台骨架上添加些装置会使原本没有变化的舞台产生多样性，也符合了戏曲美学里的假定性。

一、透明水莲效果，使用和戏里人物心情结合（出处：碾玉时的水磨工艺）。

二、黑镜面地胶，和表面的莲花结合，有在水面表演的质感。

三、干冰通道，使原本满台铺满的干冰效果具有路径。这样出将入相就不只是一个上下场口的作用了。

四、活鱼，透明的蓄水池里可以有生趣，使白色基调的舞台上有画龙点睛的作用。

五、荧光莲花和干冰瀑布都用于最后火场高潮时升华效果的作用。

关键词：活鱼

这是我们脑洞大开的一个方案，池子里养活鱼，被我们领导无情地cancel掉了。崔宁最后殉情，二人投生，台上会有水雾起来，效果很梦幻，干冰通道是可以实现的，水纹灯、水帘的效果我们也都做了。但是我们考虑到演员有奔跑的表演，他们可能会滑，所以也把这个方案割舍掉了。这个戏的舞美我们是一个由繁到简的过程。

3、最终方案——小剧场版

关键词：柱础

我们上面的大剧场版舞美其实造价并不高，但它有些繁复了，实用性不够强。所以我们小剧场版采用了更为简洁的设计，以八个柱础，简化了之前设计的玻璃门。

柱础是有古代参考实物的，我们又运用了南宋时代的纹饰，上面雕的都是莲花，平时是大理石质感，光一打上去又会晶莹剔透，出现玉的肌理。这八个柱础会随着我们剧情的变化，由检场老师将它们重新组合摆放。台上的这些莲花也会根据剧场大小灵活摆放，总体舞台调度不变。

原来我们舞台中间还设计了一朵盛开的并蒂莲，表现两个人对爱情的美好向往和转世托生，崔宁在神前祷告时，并蒂莲包括整个地面都会亮起来。受限于我们成本控制的问题，后来就是手绘上去了一朵莲花，没有再铺荧光粉。

关键词：舞美简约

最终我们小剧场版《碾玉观音》呈现出来的舞美就是这样一版简化了的，当然没有第一版的炫，之所以把前后这两稿设计拿出来与大家分享，是要说明我们创作小剧场京剧的理念，第一是要简洁，反朴归真，第二我们姓京，京曲是角儿的艺术，不能因为太多的舞美，分散观众对演员表演的注意力。说实话初稿设计我也是很喜欢的，期待我们这个戏走得顺利长远，将来有机会演出大剧场版时，恢复我们初稿的舞美设计。