如懿引争议，周迅的“少女感”还在吗？

原标题:如懿引争议，周迅的“少女感”还在吗？

  文 │骨朵星番

8月20日，宜开战。

《如懿传》提前四天突然定档，《延禧攻略》随之宣布开启日更模式，正面刚。

本来是想着，看惯了《延禧攻略》这种全程高能的爽文，《如懿传》就算播放量和讨论度都打不过，再不济，也就落个“节奏慢”“有观看门槛”之类的名号，按着电视剧模式拍，没有网感，是很难讨好网民的。

打脸来得有些快。

开播当日和次日，喜提几个热搜固然是“大剧范儿”的标配之一。不过看着“如懿传 米老鼠”“周迅声音”“如懿传广告”等等“黑热搜”相继蹦出来，成了这部拍了264天、期盼了2年的大剧开播初始的观众印象，也难怪剧迷急得不断留言。

最出乎意料的是，原本在这个小鲜肉横行大IP扑街的时代，《如懿传》是有周迅这颗定心丸的，电视圈起步至今20年、演技零差评的灵气电影咖回流小荧幕……

这一遭，竟然首当其冲，成为了众矢之diss。

周迅饰演的少女如懿，出场时还是青樱格格，第一幕的画面是这样的：

任何人的第一反应都会是：肿。

这不是印象中的周迅。撇开电影滤镜和剧照修图滤镜，过往电视剧中的周迅是这样的：

左上：《大明宫词》；右上：《橘子红了》；左下：《红高粱》

不过第二集的脸，又恢复了往日的脸型：

先不论这个开场的“肿颜”暴击，是出于病态还是老态。各大微博公众号两天来，几乎一水儿都在以“周迅老矣，不再少女”的主题，揪着女演员的相貌说事儿，可以说是最低端的评价方式。

如果只是作为观众的个人意见？

当然大部分电视剧因为剧情较长，开局时的剧情不够明朗，多半都以“被吐槽”起步，但如果连吐槽都仅限于对女演员外形和声音的指指点点，那实在未免有些……这届观众不值得。

把这个问题理性化一些：周迅究竟还能不能演少女？

然后番妹也和大家理性地来分析一下这个问题。

周迅老矣，尚能演否？

大众脑海里那个很“灵”的少女周迅是从什么时候开始的？

肯定不是从《大明宫词》里的少女太平公主开始的，那个时候周迅的出场，也被很多人嫌弃说“丑”。

周迅不是成年太平公主的扮演者陈红那种杏眼娥眉的标准美人，但是后来经历了《人间四月天》《像雾像雨又像风》《橘子红了》的文艺剧时代，《如果·爱》《夜宴》《李米的猜想》《画皮》《风声》《龙门飞甲》的电影咖时代，观众又变得忽然有耐心回头品茗她的角色。

“灵气到底是什么呢？”周迅曾经在采访里也疑惑过这个被观众盖在自己身上的标签。

某某人很灵，听起来是一种气质上的形容，很主观。主观的事情是很容易三人成虎的：很多人说她灵，她就灵；很多人说她老了，她好像真的老了。

其实“灵气”是什么？

最简单粗暴的理解，现在说流量小鲜肉演技不好的时候，都会说这演的很“木讷”，木讷的反义词就可以是“灵动”“灵巧”，其实就是在说演技好，演谁像谁不拘束。

是周迅在《如懿传》里不灵了，不能演少女了？

能啊，为什么不能？

开局两集因为经历了甄嬛的逼宫和姑母的死，剧情较为沉重，在没有成为如懿之前，青樱有几场比较集中的哭戏。

周迅的哭戏是不需要怀疑眼药水的存在的，双眼一红，可以无声呜咽，可以撕心裂肺，在不同的剧情下，张弛有度。

哭戏的精髓，本就不在于哭得是否“好看”，而在于这一刻为何而哭的心情是否能感染到观众感同身受。

在第八集的时候，如懿刚刚逃过玫答应的一场连环套之后，看似平静地坐在庭院里，下人暂且离开，她捧着脸看着满庭萧瑟，眼泪就经不住的掉下来，足以把饱满的情绪传达出荧幕。

哭戏之外，可以让周迅称为“灵”的，就是她与生俱来的“少女感”，这与年龄关系不大，存在于平时的体态、小动作方面并不做作的可爱。

周迅的少女感，可能也是片方决定，让她直接把如懿这个角色从少女时期开始演完一生，而不是选择一名年轻演员饰演少女如懿。

已更新的剧情里，周迅基本和三种角色有互动，乾隆、海兰以及其他后妃。周迅的表情，在这三类人面前，也会看出比较清晰的心情区分。

和皇上在一起的时候，抛下帝妃之间的身份芥蒂，就是青梅竹马间的心意相通。

轻轻的歪头杀，略带撒娇意味，也不显违和。

诉说情话时脉脉含情的眼神也必不可少。

皇上说会时常来探望，掩不住的小兴奋和小期待。

喜上眉梢，开心到在床上翻滚。热恋中的少女们，看看是不是你们自己？

然后就是和好姐妹珂里叶特·海兰在一起的时候就更丰富了。

毕竟和乾隆在一起，再怎么青梅竹马，多少有些帝妃之别，但海兰是如懿在情敌重重、险象环生的后宫里唯一交心的朋友。

各种嘟嘴的小委屈，毫不遮掩。

因为海兰前期在后宫里是没权没势的弱势群体，如懿对她十分关切，两只眼睛经常盯着她，生怕她有委屈憋着。

和对皇上的含情脉脉又不一样，如懿更像是个既护犊子又相依为命的姐姐。

在海兰面前的小表情，因为放下了心里的戒备，非常放松，所以越发丰富。

在其他后妃人群中，就是那个小心翼翼充满求生欲的如懿了。

但是有时候对于一些低阶撕X行为，也实在是忍不住抛出一个像看智障的旁观者眼神，比如高贵妃和玫答应正面刚、刚得简单粗暴一点也不内敛的时候……估计如懿内心都被吐槽弹幕占满了。

所以你说周迅到底还“灵”吗？

纯天然无修饰截图了解一下。

番妹真的受不了周迅这样总像是汪着一层水的大眼睛了，千言万语都不如一个眼神，只要她在那儿，就是故事本身。

问题出在哪儿？

首先，按照《如懿传》2016年开拍来算，时年42岁的周迅从少女如懿开始演起。

不是不能演的，中国影视历史上“以老扮嫩”结果成了经典的例子还少吗？

1995年版《武则天》，时年40岁的刘晓庆出演少女武则天时，是这样的：

1995年台湾电视剧《笑看良缘》拍摄时，赵雅芝时年41岁，是这样的：

她从1992年的《新白娘子传奇》、1993年的《秦始皇与阿房女》，再到1994~1995年的“三花系列”，一直在台湾拍戏，全部由她一人从少女时期演到最后。

潘迎紫在1984年《神州侠侣》中出演玉女仙子时，已有35岁，同年在《一代女皇》中将武则天从少女时期演到老；

左：《神州侠侣》；右：《一代女皇》

一直到1992年的《一代皇后大玉儿》，她都是由小演到老，时年也有43岁。因为太过外貌看不出年龄，一度导致她的年龄秘密扑朔迷离，人称“娃娃”，还传闻灯光师和摄影师为她量身订造了一种打光方式，叫“苹果光”。

既然提起了大玉儿，就不得不想起另一位大玉儿的扮演者宁静，虽然在出演《孝庄秘史》时，以30岁演少女孝庄并不惊讶，但2013年的《大秦帝国之纵横》里，她也是以41岁之龄出演了少女秦宣太后。

以周迅之演技，只要不是老态龙钟，年龄并不是绝对的阻碍。

之所以说不是“绝对”的阻碍，是因为影视镜头的表达有太多因素组成，并不仅仅是演员本身。

导致周迅被观众“嫌弃”了整整两天，问题究竟出在哪里？

番妹认为，首先是高清时代对大龄演员的确充满了“恶意”。

众所周知，香港TVB的演员通常不会太年轻，林峰、吴卓羲、马国明、佘诗曼、杨怡等上位之时，纷纷奔四之龄。

十年前，香港进入高清电视时代，番妹在香港荧幕前对高清的第一感受就是……太残忍了。偏巧TVB的拍摄方式又是几十年如一日的“赶时间、不讲究”，结果一上高清，演员脸上的褶子、肌肤的松弛，一清二楚。

之前那些大龄女演员的例子，基本都还是在电视画面“高糊”时代，就当是给演员自带“柔光遮瑕”的效果，高清时代真的太考验人了。

《红高粱》里的九儿也是高清时代的角色啊，如果说技术改变看剧习惯，高清害人太残忍，那为什么大家没有吐槽九儿，依然一直觉得九儿就是很少女很灵动的？

第二个问题来了，《红高粱》里的九儿都没有高原红，如懿脸颊上的脂粉为啥要扑那么厚？

如懿脸上的脂粉在暗面都遮不住，对比一下嬛嬛就清淡多了，但是唇膏色号还是不太适合。

看看《甄嬛传》时期的吧，刚入宫和低阶妃嫔时期，妆面都还是以素净为主。

那如果如懿也把妆面和唇膏都换一下呢？

嗯，果然舒服多了……

为什么非得给周迅这么浓妆艳抹的？ 

少女感和人的年龄没有必然关系，年龄并不能局限一个人演少女。

但要注意了，重点是“演”少女，以演技，将这个角色还原出少女本色。

而不是靠化妆和造型去“扮”少女。

“扮”少女，只能是一时的外表；“演”少女，才是对灵魂和精髓的表达。

麻烦化妆师对周迅的演技有点信心好吗？

所以如懿还能看吗？

虽然大家都在吐槽周迅的烟嗓，说着“周迅一开口就出戏了”，但是……

现在真是8102年了啊！各位都是第一次看周迅演戏吗？

一部戏可以做到大部分演员都是同期声或者自己为角色配音，是一种形声一体的观赏感受。

稍微有点追求的演员都会明白，自己为自己配音有多重要。配音演员固然专业，但在配音演员二次创作的时候，难免会出现与演员本人对角色理解出现偏差的情况，那角色就是有支离感的，不足以称之为完整。

所以《如懿传》里，听着周迅、董洁、辛芷蕾、李沁等等这些演员用自己的声音完整的树立角色，人物的真实感加强了，距离感拉近了。

年轻的演员在周迅这个“国民偶像”面前，甚至“不敢”表现不好，争着学习表演。

《如懿传》可能并不如《延禧攻略》的戏剧化矛盾冲突频起，导演汪俊在骨朵的采访中（点击蓝字查看：独家专访导演汪俊丨《如懿传》的那些事儿）曾表示，《如懿传》也没有《甄嬛传》的“商业性”，它可能更像是帝王夫妻的家庭伦常故事。

但就是因为这种烟火气，带来了格外真切的感受。

前两个月的一部双男主悬疑剧《S.C.I.谜案集》在零宣传突然上线的情况下开局不利，但两个月之后的现在，很多人都发出了“真香”的声音。

不知道在《如懿传》剧情渐入佳境之后，又有多少人会对如懿发出“真香”的声音。

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