参演李宗盛作品音乐剧，品冠坦言是“一场考试”

李宗盛作品音乐剧《当爱已成往事》即将于今年11月22日在上汽·上海文化广场首演，而后将进行全国巡演。这部由李宗盛亲自定名的华语原创音乐剧作品采用美国百老汇经典“点唱机音乐剧”模式，通过李宗盛的十几首经典音乐作品串联起整部作品，让观众能够在欣赏一首首熟悉的李宗盛音乐的同时，更加体会一场关于爱而不得的人生旅程。此前《当爱已成往事》制作方和出品方环球百老汇宣布知名华语创作歌手、演员品冠已加盟该剧，并将作为男主角为观众献上一场“暖心”表演。为此，记者专程来到彩排现场，采访到了品冠先生，听他来给大家聊一聊“当爱”的心路历程。

Q：您曾在采访中透露，李宗盛的音乐给了您很多启发。那么，在您看来，对您影响比较深刻的是哪些方面呢？

A:其实我从高中时期就开始听李宗盛老师的作品了。那时候的《生命中的精灵》、《鬼迷心窍》这些歌曲，是我从马来西亚读书的时候就开始听的了。刚开始的时候，有很多都是滚石音乐歌手的歌曲，像李宗盛、周华健、齐豫和罗大佑早期的歌曲。后来，我有机会加入滚石，李宗盛大哥其实也算是我的伯乐。所以，我觉得这是上天给我的一份宝贵的“礼物”。从我高中时期很想从事演唱的工作，到后来的他成为无印良品与滚石签约的关键人物。

李宗盛的音乐对我来说分几个阶段。从高中阶段听他的歌，到认识后，他帮我制作无印良品的第二张专辑《注定》。在词曲创作上也有合作，比如《身边》和《恍然大悟》以及一首很诙谐幽默的《刘德华》。这三首歌，都是我写曲，李宗盛大哥帮我写词。这对我来说是很难得的机会，有这样一位音乐大师，可以帮我的音乐填词。在音乐制作上，他对我来说不只是启发，是实质的教导和帮助。有一个例子是当时他在做辛晓琪的一张专辑，刚好也是我发唱片后的一个空档，大概两个月的时间。我就有机会，跟着李宗盛大哥进入录音室，看着他制作那张专辑。整个的制作的流程，从他那里学习到很多制作的技巧和知识。更多的是，作为一个音乐制作的幕后人员应该有的素养。

那时候，辛晓琪说她在录《领悟》这首歌的时候，整整在录音室录了一个月。所以，当我在排练的时候唱着李宗盛大哥的歌曲作品的时候，脑海中就会浮现出很多画面。比如，那时候我们一起在录音室里废寝忘食制作歌曲的时候的画面。

像我现在加入到这部《当爱已成往事》音乐剧的制作中，看着那么多李宗盛的作品从剧本到舞台，马上就会真正展现在观众面前。用一个很有感染力的爱情故事，将这些歌曲串联起来，唱给大家听。像《给自己的歌》和《山丘》这样讲人生感悟的歌曲外，其他的很多都是讲述爱情的歌曲，比如《鬼迷心窍》这种。结合音乐剧的剧本和剧情，让我觉得这样的一个故事，会赋予这些歌新的生命，也会让走进剧院去看这部音乐剧的观众有完全不同的感受。

Q:那会不会把李宗盛歌曲带给您的感染和启发，带入到音乐剧人物的塑造中呢？

A：其实我刚进组的时候，有问导演这个问题。他和我说，千万不要有这样的倾向。其实，剧中我饰演的这个角色，并不是想让观众觉得“他”代表着李宗盛。这是一个独立的爱情故事。虽然，我和李宗盛大哥很熟悉。但是导演也提醒我，要跳脱出来，单独诠释这个剧中的人物。

Q：您和李宗盛大哥也合作过音乐类的作品，那么在这部音乐剧中演唱他的歌会有什么不同的感受吗？

A：最大的不同应该是，那些歌曲都是在录音棚里制作的。把歌唱到位，符合录音室制作出来的品质就可以了。就好像拍电影，可以通过镜头语言来表现情感。但是在舞台上，每一句台词，每一个想要表现的情感，都需要放大。像声音的传递，不管是台词也好还是歌声，一定会比录音棚里的投射范围大。我每天的排练就深有体会，比如说用麦克的方式，发声的位置都不同。我也在努力找到这种平衡点。

现在排练的地方是在太仓。没有其他的干扰，每天专注在排练足足8个小时。回到酒店，也还有时间可以看看剧本，让我可以更安静更专注的时间能够放在人物和剧本上。有时候，开玩笑说，现在的排练就好像回到了校园一样，很认真很努力，在准备首演登上舞台时的那个“考试”。

Q：您上一步主演的音乐剧是2010年。在将近10年后作为男主重新回到音乐剧的舞台上。您觉得这部李宗盛作品音乐剧《当爱已成往事》吸引您的原因是什么呢？

A：像我平时比较常态的工作就是：发专辑；演出或者是演唱会。这些与我而言是很熟悉的，因为已经做了很多年了。但是音乐剧这种形式对我来说是很难得的。尤其是这样一部音乐剧，是李宗盛大哥的作品。他的歌和他的人，我都比较熟悉。再加上，这样一个角色。和我本身不是很相似，会有挑战性。当然，我也是思考了很久，才答应出演这个角色的。

Q：您一直以来给人的是一种温润谦和的形象，这与音乐剧中男主寒江这种不羁、略带愤世嫉俗的角色形象反差比较大，会担心这个角色破坏了在观众心目中自身的形象吗？对您来说比较大的挑战是什么呢？

A：挑战是一定会有的。像我平常演唱的歌，都会是比较温暖柔情的。而像李宗盛大哥的歌曲，通常是比较有力量的。这个男主角在演唱的时候，不会是品冠在唱流行歌曲的那种方式。要用更有张力，更有情绪，更有棱角的方式来演绎。

其实我没有过所谓的“破坏形象”这种想法。我更希望自己所塑造的角色，和我本人有些差别。像我原先就演过一个抠门小气的“小男人”形象，那时候就让大家觉得还挺颠覆固有形象的。所谓的“本色演出”对我来说没有挑战，也没有意义。

Q：目前来说，和整体的主创团队配合的如何？

A：我觉得很难得可以有机会和百老汇的导演合作。其实这个机会还是很难得的，比如说像来自百老汇的编舞Joshua Bergasse, 可以看得出他们的整体动作和表现能力都非常厉害！我自己虽然不太擅长舞蹈，但是和他们的合作也能学到很多。

还有在表演方面和演唱方面，导演John Rando也给了我很多建议。虽然我以前也是学习声乐的，但和同组的其他专业音乐剧演员相比，在发声和演唱方式上还有许多需要学习的。这部音乐剧，真的给了我一个很好的学习充实自己的机会。

Q: 您在剧组中已经排练了一段时间，和同组演员们的配合还算默契吗？

A：我觉得还挺默契的。我之前就已经认识了同组的黄龄和金池。和组里其他人也都很熟悉了，互相之间也建立了信任。

像蔡粒粒这个角色，会有黄龄和金池两个人来演。在排练的时候，同一个角色面对不同的人也会有不同的演绎方式。

Q: 看到您在路透照里在弹吉他，这次在音乐剧的舞台上也会秀一下吉他技艺吗？

A：会，而且不止一首。吉他的弹唱也都会配合整体音乐剧的表演。不止有我的弹唱，还有帮其他演员学习歌曲，会有大概三四首的吉他弹唱。