《我是余欢水》一气儿给了三个结局，还是没写透落魄男性

刚刚上线一周的《我是余欢水》（以下简称《余欢水》）迎来了大结局，这在“超级网剧”排播史上也极为罕见。

一方面，《余欢水》是个短剧，从头到尾只有12集；另一方面，超前点播服务也加快了这部剧的播放进程。

值得一提的是，《余欢水》不仅是优爱腾首次联播一部“超级网剧”，并且三家视频平台都采用了“超前点播”的单集付费模式。

在新的盈利模式下能够实现“三马同槽”，足见平台对于《余欢水》市场潜力的看好。而8.4的评分，也从侧面表明观众对这部剧的认可和接纳度。

总的来说，《余欢水》是一次有意义的尝试，它表明，男性现实题材的网剧，照样可以做出水花来。但我们不妨从作品角度，对这部话题之作多做一些探讨。

（温馨提示：下文有剧透——一透到底那种，请自行判断是否继续阅读。）

三维改编，优劣互现

“我曾无数次想要离开这座城市，离开这里的喧嚣、拥堵、雾霾，还有虚伪。当我真要告别它的时候，我只能把每天当成最后一天来活，如果没有明天，一切似乎简单了不少，人所有的痛苦、纠结，就是因为还有无数个明天。”

在一段抒情色彩的独白中，《余欢水》的故事落下了帷幕，并且它给出了三个结局。

一、余欢水“升职、加薪，迎娶白富美，走上人生巅峰”；二、余欢水离开了这座城市；三、余欢水失血过多没抢救过来。

看起来这是个开放式的结局，但却给人草草收尾的感觉。

因为这个结尾并不是为了戏剧结构而做，并且还犯了大忌——总结“全文中心思想”，教育观众：“这都不重要，重要的是，我叫余欢水，我要重活一遍。”

《余欢水》改编自余耕小说《如果没有明天》，该剧的结尾独白也扣在了这个书名上。

但是，《余欢水》把小说的结局在剧中间就给“剧透”了——余欢水直到最后一刻才知道自己是误诊癌症，所以，剧集需要改编一个新的大结局。

如果将原著改编成一部电影，原来的大结局也还可以捂到最后；倘若拍成一部剧集——即便只有12集，那就拖得太长了，丝毫没有悬念了。

从这个层面来讲，正午阳光的改编思路没有问题。

从小说的结构来看，前半段几乎是建立在办公室政治基础上的一段“人间喜剧”，后半段是公路片与警匪片类型元素的融合。

而《余欢水》在两者之间加了不少家庭戏，不仅添加了余欢水的父母线，还将其与前妻的感情线做了扩充。小说中占据大半篇幅的“遗愿清单”只在最后四集做了表现。

整体来讲，从小说到剧集，《余欢水》有三种层面的改编。

第一，基于原著结局前置而进行的结构调整。

故事讲到一半余欢水就已经知道自己被误诊，那么为什么还要继续隐瞒下去？因为他有贪念——利用“城市英雄+抗癌斗士”的双重形象给企业做公关赚取100万。

既然没有得癌症，为什么还要申请慈善组织的“临终关怀”，最后又因野营而遭遇一系列危机事件？因为他被器官买卖组织逼得走投无路，想在警方收网行动结束前在郊外躲一躲。

第二，基于国内影视创作环境而进行的“无公害”处理。

在这个维度上，最大的改编对魏党军、赵觉民、梁安妮三人组人物关系的重新设定。小说中，三个人之间关系更加赤裸裸，是建立在“性剥削”（或者“性贿赂”）基础上的连横合纵。

剧集淡化了性的色彩，强调三人是各怀鬼胎的利益团体。

在原著中，组织给余欢水做“正面宣传”的是公安部门，剧集中换成了电视台。

小说明确故事发生地在北京，野营地点是古北水镇的司马台长城。剧集虚构了一座城市，野营也变成了一座普通景点，这样的设定注定会出bug。

在北方，除了北京，哪个城市的房价能到一平方5.3万元？如果不是长城，一个普通景点怎么会吸引到外国人来参观？

事实上，原著有对国际关系、东西方文化的一些调侃，剧集几乎都抹掉了，保留两个功能人的外国人角色很没必要。

第三，主人公行为的内因做了调整。

小说结尾，余欢水在自己的“送别仪式”上，透露自己活得如此失败，根源在于小学老师的教育方式。“后来我得了抑郁症去看心理医生，跟医生聊起我这段噩梦般的时光，医生才告诉我，是您的教鞭让我变得没有安全感，让我变得猥琐又窝囊。”

而在剧集中，这个心结变成了对于大学同学大壮之死的愧疚。“一切都是大壮这个谎言，才让我讨厌我自己，让我变得不自信，让我彻底迷失了，那个莽撞、英俊的帅小伙离我渐行渐远。”

从情感上来讲，这个改动容易做戏剧结构；但是理性地来看，这很不合理，一个曾经热心创业的热血青年，怎么就因为“心理阴影”变成彻底的“废物”？没这心理承受能力能去创业吗？

没写透落魄男人，却刺了一下“伪女权”

作为一部话题剧，《余欢水》很明显挠到了观众的痒处。“被人嫌弃的社畜的一生”“成年人的崩溃”“干掉这杯人生苦酒”……给这部剧上的标签有很多。

在笔者看来，《余欢水》讲的并不是所谓的“中年危机”——这部剧的受众很多都是90后，而是讲成年人对于人生失控的无力感。

在徐峥的喜剧电影中，他经常扮演一位城市精英，明明已经取得了世俗意义上的成功，但是回头一想：梦想没了。

这可能是标准意义上的“中年危机”——我怎么活成了自己当初讨厌的样子？事实上，徐峥的“囧”系列电影，大都如此。

而在开心麻花的喜剧中，经常会设置一场白日梦，现实中很落魄的主人公在其中实现人生的翻盘。

然而，解决了人生的匮乏之后，只剩下无聊，于是又开始寻求人间真情……这可能是标准意义上的“屌丝逆袭”：假如我能重回校园？假如我有10个亿？

事实上，不管是徐峥还是沈腾，他们塑造的角色，都是过度戏剧化的形象。大多数人对于“形而下”的积累，远没有达到产生“形而上”焦虑的困境；而普通人混得再不好，也不会想当然去做白日梦。

所以说，《余欢水》的“地气”，接在了这两大喜剧流派中间，这是不少人感到共鸣的原因。但是，这也让它产生了一个问题，就是在戏剧表达上不够极致。

在剧中，余欢水轻易就跳脱出了金钱的诱惑，从一开始的敲诈办公室三人组，变成了劝其自首，原因只是因为大壮在梦中的一次“显灵”？

从一个触底反弹的狂徒，迅速升华为一个“贤者”，这样不大符合人性的变奏，只能说是“正能量”在中间开了“金手指”。

同样是塑造落魄的男性形象，《余欢水》显然没有出现《围城》“你是一个好人，可是全无用处”直指人心的幽默金句，也没有《一地鸡毛》“小林家的豆腐馊了”这样见微知著、力透纸背的现实洞察。

然而，在男女关系的表达上，《余欢水》作为一部现实题材网剧，却有自己的独到输出。

“男人像男人，女人像女人。”这是社会对于两性的一种规范。近年来，随着女性平权思潮的兴起，女性议题在影视作品和舆论场上受到很多关注。

然而，《余欢水》却从侧面表明：男性其实也承受着父权的重压。

余欢水为了维持一个标准意义上的男性“伟岸”形象，不断撒谎，生活过得一塌糊涂，而世俗意义上的失败让他越来越不像个“男人”。

他清楚地明白，自己离婚是因为两人在social ladder上的渐行渐远，虽然前妻有自己的一番辩解。

此外，《余欢水》对于梁安妮的塑造也暗藏玄机。

一方面，她是一位典型的“蛇蝎妇人”，善于利用身体完成交易。但主创也给了她内心独白——“谁刚刚踏入社会不是冰清玉洁……你会遇到很多人，给你好好上一课。”

在社会性的压力下，女性不易，男性也苦。简单的男女二元对立无助于解决任何问题。

另一方面，《余欢水》也利用这个角色回应了互联网上的“泛女权议题”。

当匪徒提出可以放走一人，但必须说出理由时，梁安妮立马做娇羞女儿状：“肯定放我啊，哥哥。我是弱势啊。”徐二炮笑眯眯道，“别来这套，男女平等。你们天天哭着喊着要女权，我给你呀。”

小说中这段是这样写的：梁安妮当即跪倒在地：“大哥，我是女的，把我留下吧，不把我留在山洞里，让我跟着你们闯荡江湖，我也愿意。”也就是说，这段台词是主创有意在做发挥。

谈权利时积极，谈责任时消极，这种伸缩自如的逻辑叫田园女权。

这段略带调侃的台词，或许是被称为“直男癌剧组”的正午阳光团队，对这种双标“泛女权”话语的一种纠偏吧。

文/杨文山