看完这部电影，我对陈思诚有了新定义

探询《解密》的市场意义，和《解密》这部电影本身同样重要。

随着《解密》点映开始，口碑迅速升温，业界在探讨电影工业化带给行业的价值体现。观众则在惊叹中国人自己的英雄可以通过和以往不同的表现形式，展现出气质不输欧美的叙事主题：

“每个人都是独特的密码，这一生就是解密的过程。”

所以当观众在感受影片中不断切换的空间和时间带来的震撼体验时，我们接受视效洗礼，也应该看到了这部成熟的工业化作品展现出的内涵。

如影片中的“十个梦”一样，《解密》的节奏感层层叠加、环环相扣。刘昊然饰演的“容金珍”会让许多熟悉他的观众大呼意外——

从头到尾，我们无法把这个通过梦境破译密码的英雄和以往那个阳光开朗的大男孩联系在一起。“容金珍”孤独、忧郁、脆弱，同时天赋异禀且近乎“凌虐”式地通过释梦一次又一次地粉碎了敌人的阴谋。他的形象和实际发挥的作用形成了巨大的反差，让看《解密》的观众大可以开展“天生我材必有用”般天马行空的想象。

想象力之于《解密》是立体而交叉的脑电波，仿佛影片里伴随梦境响彻的阵阵音律，浩瀚诡谲又余音绕梁。

至少在观众和“容金珍”共度的那个午后，同样会陷入天才的梦境中：

那是陈思诚带给观众的梦境，也是陈思诚探索电影，让观众走进影院的“密码”。

导演兼编剧陈思诚觉得电影有别于小说，小说可以留白，但电影必须用画面呈现想象的实体镜头，因此留白给电影的创作与发挥空间更大，这使得“解密”的过程充满探索和惊喜。

一

人，天纵奇才

《解密》中的十个梦境随着故事的起伏让释梦具有梦境和现实各自独立又相互印证的特点，比如：中式团体操在空旷田野中呈现的巨大圆形阵列，西式酒吧氛围的自由奔放、金发美人魅惑不明的朦胧、游乐园毁灭性的崩塌、深海恐惧症患者“喜闻乐见”的海中漩涡和红色沙滩上搁浅的巨大海象……

表面上看每一次梦境都和容金珍在701局的工作有关，实际上它也涵盖了其个体与集体相互冲动、逐渐融合与逐层解密的焦虑与惶恐、个人生活与时代变迁的隔阂与适应、天才处世与身份转变的情感和隐喻等等。

电影特效帮助剧情生动呈现了整个故事里关于时代、文化、情感，乃至个体与集体等等之间的现实投射，更重要的是它并没有让观众仅只陷入对视效的震颤感，还推动情节并升华了主题——

容金珍从懵懂的“天纵奇才”，是如何一步步或主动、或被动地成为奋战在隐蔽战线，用自己的天赋保家卫国的英雄……哪怕在通俗观念里，这位“英雄”是释梦的奇才，也是社交的另类。不过我们注重于容金珍的成长，更容易通过梦境代入他的个人世界。

释梦——解密——挑战——释梦——再解密。

这个过程颇类似“通关打怪”，而且对面是他的人生中可称唯一的良师益友希伊斯教授（约翰·库萨克 饰），两个天才之间用“设密—解密—再设密—再解密”的个人决斗式博弈，侧面反映出《解密》宏大的时代背景。

和原著小说相比，电影需要在有限的时间内向观众交代“一个天才的成长史”，这就需要在这对师徒间隔空斗法的同时用数学、历史学、心理学、社会学等各种知识累积出“解密”的复杂性和规律性，这种角色立意和塑造，接受挑战的“含金量”同样也是国产电影中少见的、肯下工夫研磨设计的专业类型。

通过每次解锁密码，向701局的同事，也向银幕外的观众科普了每段密码的前世今生，意味着创作团队要花大量时间将知识量融入情节中。

或许观众看过的只讲述“天才”的故事太多，又或许人们已经沉溺于“我是主角”的套路许久，所以当容金珍面对一段又一段为他设置的密码时，这个天才的怯懦和崩溃会把观众拉回现实：

这才是让胜利显得来之不易的极佳表现，它符合人性，也符合故事外的史实。

二

梦，完美交流

701局拿着容金珍破译的密码层层上报，画面一转，侵入我国领空的敌机被击落。

故事是虚构的，但故事以外的历史不是。历史是真实的，甚至是冷酷的。

容金珍“解密”的一生涉及到共和国历史上的许多重大历史事件和历史阶段，且都有一一对应的敌我斗争，如勘破针对重要领导的暗杀密谋、瓦解敌人对我国原子弹基地的破坏、进入我领空实施侦察等等。《解密》有办法让年轻观众对这些看似已经脱离主流电影市场许久的故事，通过一个个梦境和人物情感的逐渐立体而重新产生兴趣。

如何定义容金珍和他在隐蔽战线的工作？

这需要引人入胜的梦境释疑与醒来后让现实中发生的真实历史事件产生联系，他当然是为国家屡立奇功的英雄，但能够让他成为英雄的，则是电影中信息量巨大的梦境和事件。这也是《解密》全片对观众心理需求的满足，它节奏感好，能够准确无缝地进行情绪铺陈转换，也能适度详略转换情节和角色视角。

容金珍眼中的世界是什么样？

别人眼中的容金珍是什么样？

观众眼中的《解密》是什么样？

电影在讲述故事的过程中尊重观众的观影情绪，同时不断把上述三个问题通过画面转换、情节推进、以及音乐烘托、情感升华和虚实分寸的拿捏诠释到位。《解密》铺陈明快，镜头流畅生动，容金珍从现实进入梦境，再从梦境坠入现实，结合特定时代的人物关系和工作特性，客观上避免了类似主题的同质化，也让人物不再单一地“履行”其在故事中的作用。用“血肉感”替代了“符号化”，所以即便观影结束后观众依然沉浸在对容金珍传奇一生的感叹中。

言而总之，《解密》需要在故事的立意和视效的震撼之外，找到能欣赏它的观众。

陈思诚认为当初之所以打算改编原著并搬上银幕，是因为其内核是“个体在时代中跌宕起伏的一生”，实际上纵观容金珍的一生：

自幼贫弱、蒙养父（吴彦祖 饰）识重收留、亲历神州沦陷、巧遇良师益友、解放后成为隐蔽战线破译敌人密码的奇才，昔日可能此生唯一懂他的故人成了对手，同时他经历了爱情的绽放和混乱年代对亲情的维护。这个人物是立体的、多面的。

他有时代的局限性也有个体在历史中的受限性，所以通过种种释梦以及对解密的“执我”，观众能看到一个并不完美的人如何成长为建功立业的英雄。

这个观感首先就很适合年轻观众对角色的解构心态。影片中容金珍“十个梦”的设定无论对于电影美学还是对导演的想象力都充满了巨大的挑战，同时借助“梦”这个载体让表达力和感染力实现了创作者与观众之间的顺畅交流。

三

解，电影之密

我知道很多观众对陈思诚过去的类型片有着较为固化的印象，但《解密》可以称得上是他对中国电影乃至工业化的中国电影的升级贡献，也是他在创作上的一次忘我突破。

电影将演员的表现融入一次又一次的长镜头展示中，使之向观众讲述一个近乎神话的“胜天半子”的天才故事。换个角度看，也可以视之为陈思诚通过电影尝试“解密”观众，尤其是年轻观众对一部电影的观影诉求和兴趣：

我们需要讲述、呈现、渲染、铺陈、升华什么样的故事主题，能够让当代观众对我们想要表达的故事产生观看欲和好感？

在这一点上，《解密》对各年龄层段观众都很友好，人物的成长和“十个梦”都很值得观众在观看后仔细品咂其中含义。点映后的反馈也能看到：已经有人在网上解析了梦境和人物之间共存于时代的彼此连接和各自孤立的意味。

实际上纵观陈思诚以往作品，他很了解观众在每个阶段的不同心理需求，很多观众奔着《解密》而来，并不是想要看到直白的语境和单调的人设，有时一句话就能让人体会到电影中容金珍所处的年代和特殊环境里的斗争性和残酷性。比如701局负责人老郑，这个容金珍相处了半辈子的人物在临别前吐出那句话“我只能告诉你，我不姓郑……”仅寥寥数语，信息量巨大，一下就能让观众展开对这个人物风波诡谲一生的遐想。

观众需要的就是这种不显山不露水的想象力，更需要有人关注、善用、引导、强化类似这样的电影和观众之间于台词和镜头维度的互动、交流。

容金珍不能称为圆满的人生、“十个梦”对应的人物和时代、他身边的亲人、爱人、友人、敌人，《解密》中个体和集体彼此的融合，乃至电影中通过他身边人的回忆，陈思诚以故事外形象介入影片始终的定义和总结，等等——这些无不是让观众或惊叹、思索、猎奇、探寻的情绪点。

所以当我们都在品味一段传奇故事时，暂时抽离故事跳脱电影之外，不妨看待陈思诚在《解密》中注入的一种新想法，这种想法既是对故事主题的全新构建，也是对中国电影在更高工业化基准下塑造传奇人物、故事，与观众交融的勇敢尝试。把复杂的东西简洁化、质感化，让梦驻进观众心里，并久久萦绕。