戛纳day4：《无名女孩》李庚希有股劲儿，赛杜新片太糟糕

文/秦婉

戛纳电影节进入第四天，晚间的中国之夜，于佩尔与刘烨安娜夫妇、张艺兴齐聚。

李冰冰也时隔多年重返戛纳红毯。

以下为day4的观影短评：

《冰释雪融》(一种关注单元)

导演: 玛鲁薇拉·马特利

主演: 莎斯琪亚·罗森道尔 / Maya O'Rourke

评分：4/5

智利女孩留守在家，尽管家族庞大，但始终不自觉地找寻一种情感链接，在她凝视的眼光中，德国滑雪少女和她的母亲都进入自己的世界，随之而来的是一个充满隐喻的悲剧。

这是一部冷静客观、非常工整的作品，用孩童视角展开故事，阐述的是拉美与欧洲的关系。被殖民者寻求依靠和情感联系，但会发现无法真正融入，自身只是异域风情的一部分、看似无害的弱者，于是继续坚守族群，固守自身的眼光，沉默以对。冰释雪融后露出真相，但一切不会转圜。这其实何尝不是当下世界右转原因的揭示？

《无名女孩》（影评人周单元）

导演: 邹静

主演: 李庚希 / 沈佳妮 / 祖峰

评分：3/5

因第一任养父去世，养母想要改嫁，就将小女主送养，几度辗转几个地区，甚至回归亲生家庭，她的名字在更换，心灵也一直漂泊无依。第二任养父母尽管在努力，但长久以来也在学习与她相处的合理方式。而背景里，农村的重男轻女、养父的下岗萎靡、工厂的流言与潜规则，只是成为点缀，并未形成时代与主人公更有力度的联结性表达。

与邹静前作短片《朵拉》相似的是，都在关注女性困境，从经济困境、身体困境，到身份的迷惘，风格也都冷静克制，有不少值得称道的凝练的影像表达。

李庚希在一小时左右出现，饰演女主的少女版，这个角色适合她，倔强孤独，有一股内里的劲儿，但相对她一些前作会略显平淡，没什么机会爆发，主动性也不够突出。值得一提的是《漫长的季节》殷红饰演者王艺荻的出现，与李庚希再成闺蜜，挺有意思。

《突如其来》（主竞赛单元）

导演: 滨口龙介

主演: 维尔日妮·埃菲拉 / 冈本多绪 / 玛丽·布奈尔

评分：3.5/5

滨口这次是法日合拍，倒不是水土不服，但明显日翻法的台词有点古怪。这部算是《偶然与想象》的进阶版，日法两位女性总发生在夜晚、凌晨、黎明时分的交谈，在魔幻时刻里温情美丽，尽管两人相处时间不长，但这份对对方的好奇、想和对方说话的绵密柔软，就足够动人，深度的精神交流就能让彼此托付终身。

不过这样的动人在对话中可以无限延伸，揭示全社会的运行逻辑，但进入行为后，似乎就难掩精英主义的想象。如果靠按摩与精神按摩（演讲），就能改善利益相关的现实问题，多少是太理想化了。

拍这样的国际制作，滨口想表达的是：资本主义在罔顾人们的尊严，制度性冷漠需要被正视，因而我们不要放弃任何一个人，我们可以互相托举，让大家都有尊严地活着。养老院是滨口建立的乌托邦，对现实有效的抵抗，是日复一日地坚持去做那些被系统判定为“无价值”的事：注视、倾听、触碰、陪伴。

是的，这很美好吧，但也只是到美好而已。

《女仆日记》（导演双周单元）

导演: 拉杜·裘德

主演: 安娜·杜米特拉斯库 / 樊尚·马凯涅 / 梅兰尼·蒂埃里

评分：4/5

金熊奖得主拉杜·裘德新片。以日记体形式表现一个身在巴黎的罗马尼亚女仆的生活，一面是与女儿分隔两地的彼此思念，但她久久深陷工作而无法回家，另一面是出演业余剧团的《女仆日记》的戏中戏，以及为主家孩子讲故事的表演，抓马又不失浓浓深情和隐喻。

拉杜·裘德依旧施展自己独特的喜剧节奏，利用当下媒介自由地在影像间穿梭，对法国知识分子极尽嘲讽，惹得全场数度哄堂大笑，只是在拍种种日常，就能清晰地反映世界的真相。某种程度上和《突如其来》是反着来的。

女主演得真是不错，很疯狂又很自然，不理解裘德怎么不能进主竞赛，可增加太多欢乐了。

《温柔的怪物》（主竞赛单元)

导演: 玛丽·克鲁泽

主演: 蕾雅·赛杜 / 凯瑟琳·德纳芙 / 劳伦斯·鲁波

评分：1.5/5

除了第一部分——女主在温存之后突然被警察告知丈夫可能是恋童癖，有个震惊反转、寻求真相的能量驱动之外，全片近乎都在神游，时常响起的人声音乐也显得莫名可笑。

而一部儿童性侵相关题材的电影，竟有那么多成人裸露戏，要是真的在探讨性也就罢了，但这方面并无建树，着实显得尴尬。导演可能想体现女性遇到此类情境时反复纠结的个体感受，但情感剪辑完全一片混乱，全片能注意一下的也就是赛杜的歌声了。