在好莱坞进口大片围攻四五月电影市场的当下，即将上映的《杀生》、《黄金大劫案》等国产大片应该如何应对？4月17日15时，凤凰网娱乐频道携宁浩新片《黄金大劫案》在中国人民大学与业内人士进行深入探讨。

以下为现场实录：

主持人：凤凰娱乐走进高校，大家下午好，今天很高兴来到人民大学的逸夫会堂跟各位同学沟通，这是我们的第二场论坛，是一档深度访谈栏目，也是《凤凰网•非常道》栏目走入校园的现场版。我们要感谢支持这次活动重要的参与者，他们是中国人民大学团委《青年人大报社》的“走进传媒”系列，同时也非常感谢北京小马奔腾文化传媒有限公司的全程支持，也再次感谢老师和同学们的光临。接下来允许我非常迅速地介绍 一下这次参加论坛的主要嘉宾，著名导演宁浩，著名导演、北京小马奔腾传媒股份有限公司高级副总裁张一白，凤凰网首席运营官李亚，资深影评人毕成功，DMG娱乐传媒集团CEODan Mintz，纽约电影学院电影制作教授尼古拉斯-里维拉，欢迎你们。

现在站在北京，我们讨论的是大洋彼岸洛杉矶郊区的一个小村庄，它就是好莱坞。其实在一百年前这一块名叫好莱坞的村庄面积加起来只有0.6平方公里，短短一百年之内，它就成为全球最有影响力的电影重镇，对每一个人的精神状态都有了深刻的影响。今年年初中国市场面向好莱坞放开，包括好莱坞分账大片的进入数量和分账比例都有大幅提升。

这次主办方定义的主题是“迎取好莱坞”，有人说这个“迎”应该是迎战的“迎”，这个“取”应该是取经的“取”。这一方面代表了观众的良好愿望，也代表了中国电影从业人员面对好莱坞复杂的心态。接下来让我们有请身处这个环境的翘楚跟我们一起探讨他们对好莱坞的看法，首先有请宁浩、张一白、李亚，有请。

（宁浩，张一白，李亚上台）

主持人：再一次感谢三位嘉宾。《黄金大劫案》的宣传跑了很多地方，说到《黄金大劫案》这个片子，很多人说因为天时地利的原因它被推到一个很重要的位置。有媒体这样评价：《黄金大劫案》的上映是一个里程碑，它是自国家公布增加进口影片数量、提高进口影片分账比例之后，国产大片第一次和好莱坞大片展开正面较量，前有“两船”后有“复联”，“两船”就是泰坦尼克，“复联”就是复仇者联盟。您代表中国电影产业跟好莱坞进行较量是什么样的心情？

宁浩：莫名其妙，好几次都莫名其妙，怎么都赶上了呢，其实本来这也不是我们能设计的。我们本来定这个档期是因为有一个国产片保护月，以前的五月份是国产片保护月。

张一白：五月份进口大片控制的时间几乎比较长。

宁浩：突然通知我们（保护月）没有了，但我们所有的准备都是照着这个时间来，所以也不能改变这个计划，我们还是按照原计划进行。

主持人：这次的《黄金大劫案》跟您以前影片的风格不一样。包括王老师的报道中提到自己做《黄金大劫案》后期的时候，有一天睡觉醒来，忽然有一个顿悟，觉得自己以前走了六年的弯路，这个《黄金大劫案》是对以前弯路的修正吗？

宁浩：是弯路的尾巴，其实是我自己对于很多东西的一个认识吧。可能你需要走六年、七年才能够认清楚自己的状态，不管你做什么事情，进入之后都要走六七年才能够有一个认识，前一段我突然想清楚这一点，我的问题出在哪呢？

主持人：问题出在哪？或者您觉得您的问题出在哪？

宁浩：我觉得我的问题是出在剧作能力上，我一直不太注重这件事情，感觉好像这件事情不是特别难。但是，我现在觉得其实自己的短板就是在这个剧作能力上。

主持人：可是对于很多观众来说，他们觉得不论是此前的“疯狂”系列，还是这一次的《黄金大劫案》，您最精彩的部分就是对这个故事的展现，尤其这一次。此前看过影片的人跟我说这部片子跟以前的很不一样，以前是黑色幽默，看完了以后，觉得非常有意思，所以有暑期档、贺岁档。这次是前半部分看起来哈哈大笑，但是有很多人看到结局是哭了。

宁浩：我觉得也不能这样说，从观影的效果来评价不代表你的剧作就是完整的，你的剧作能力就是完整的。我觉得我的东西欠缺精准，这是我一直面临的问题，我也需要改正它，我习惯于与很多编剧一起创作，我觉得这种方式有点问题，还需要调整。

主持人：就像王老师在报道里说的，宁导有这样优秀的作片出来，是时刻都在做自我反省和检讨，张导这次作为《黄金大劫案》的出品方同时也是宁导的好朋友您怎么看？

张一白：宁导演对自己的要求不叫严格了，是过于苛刻。其实宁导他的长项就是讲故事，他讲故事的能力在这一代导演中间，应该是最优秀的，没有超过他的。在年轻一代当中藏龙卧虎的有没有，我希望有，但是至少到现在，最优秀的还应该是宁浩。因为我也看到了粗剪，就觉得刚看粗剪就很震撼。

换一个角度，我自己也是一个导演，但作为这个电影的出品方，很羡慕他讲故事的能力。我自己的电影是很情绪化的，所以我就觉得，他讲故事讲得怎么那么好。而且我不觉得一个电影一开始让大家笑，结束时候让人哭，有什么问题。这是一个很高超的技艺，就是当你笑着进来的时候，最后能哭着出去，至少当你想着娱乐的时候，到影片结束你的心灵得到了净化，得到了升华。我觉得这是《黄金大劫案》最值得看的地方，那种感受依然跟我看第 一次的感受一样，即便看了两遍以后，照理说对故事已经很了解了，还是对每一个环节的转折赞叹，每一个环节还是不断地有惊喜。这个东西不能再聊了，我们俩这种身份就有点拍马屁了，换个第三方来说吧，李总你看了没有？

主持人：刚才张导的发言可以用一句话总结，笑着进来哭着出去，体现了这个片子跌宕起伏，很扣人心弦的卖点。

李亚：刚才问我有没有看过这部电影，我想说关于这个电影的一切我现在都不想去了解，我想保持一个处女的心态去了解这个电影一切的悲喜。揣摩观众心思这个演化是从“疯狂”系列开始的，这个电影是从感官层面的愉悦到感情方面的共鸣，这个影片在商业之外加入一些能够打动人心、产生共鸣的东西。在现在这样影片产量非常多，娱乐化的选择也非常多的时代，感情上的共鸣超越叙事本身的精彩。

主持人：《黄金大劫案》和几部好莱坞影片上映基本上是前后日期，但《黄金大劫案》有自己非常精彩的特色，从我的角度来讲它不逊色于这几部好莱坞的片子。面对好莱坞的进入，我记得您在媒体上说过一句话，中国对于好莱坞开放也是无可奈何，中国的电影市场只不过是100亿产值的市场，在这个后面，这句话的后面还有什么意思是您想表达的？

宁浩：我觉得如果站在中国本土工业的角度来说，这个开放确实是一个巨大的冲击，站在观众的角度来说无所谓这个冲击。因为你的市场丰富了，你看到更多的产品。但是站在中国电影工业本身，我们所谓进入市场化大概只有十几年的时间，再加上很不幸两次世界大战都打到我们这，两次都没有打到美国去，使美国的工业发展比较好，我们的工业发展比较差。更深层的问题就是我们戏剧底子比较薄，西方对于戏剧的研究有历史，所以综合这些因素，我们的国产工业还比较脆弱，这个时候放开市场，好莱坞大片进来，肯定对于本土工业有巨大打击的。

但在这个打击之下还要反思这个问题，我倒喜欢研究好莱坞的角度，就是它的方式，我们仔细想想好莱坞电影，我们经常说美国电影、美国电影，但是好莱坞有多少电影人，多少是美国人，还有多少是欧洲的，有多少电影人是亚洲的。其实，好莱坞有全世界的电影人在那边工作。不要总是一个你的、我的，这样的对抗姿态，永远不会发展。融合从现在来看，全世界来看，是一个发展方向，但是在融合之中，是不是能够学习和成长，我觉得才是应该关心的一个问题，不要总想着自己的那点利益受到了冲撞。

主持人：从一个更宽泛的角度理解好莱坞的概念，同时用融合的态度面对，亚总我知道您在美国待了很多年，您也在NIE短期进修过电影制片，您怎么理解好莱坞这个概念？

李亚：我觉得作为一个普通的观影者，我们心目中的好莱坞从最早期的《罗马假日》《蝴蝶梦》到《卡萨布兰卡》，到后来大部分观众心目中的系列，程式化制作的大片，《指环王》系列，《变形金刚》系列等等。实际上也有我们自己内心产生共鸣的救赎，还有《阿甘正传》，一些从商业性到人文关怀都非常好的作品。此外我可能因为在美国待过15年，也经历了他们的独立电影叛逆于好莱坞之外这个比较辉煌的阶段，现在又发生了一些新的变化。

有些电影受制于他们的资本力量，和价值链产业的演变，包括不同的工会。我觉得很多东西有它独特的地方，包括社会价值观的包容性，审查制度的区别等等，这些可能都跟我们很不一样。我觉得最关键的来讲，如果说“迎取好莱坞”对我们本土电影有什么好处，那就是在这样的冲击下，本土的热钱投资电影的时候会更有选择性、更有理性，好的作品还是比较有限的。

在有外来的压力下，让投资方更加有选择性，不会让这个领域变得过热过烂，这一点是好的。另外一方面更让我们的编剧、导演、制片更关注中国的现实，因为现在的中国所处的社会时期，是一个很多人对很多事情都充满困惑、疑虑、焦虑的时期。不管那些说不清道不明的主题也好，跟我们自身有关系的失恋主题也好，爱情主题也好，这些对现实的关注是好莱坞影片根本无法冲击我们的。刚才说到宁浩是从内心打动观众，结合我们从娱乐化时代 进入到网络化时代，也有一个精准不够的问题。《失恋33天》回顾影片成功经验的时候，里面的精准率是非常强的，所有人都失恋过，加上营销时间点的选择。《将爱》也是一样，我觉得它很容易，这精准性是来自于现实的结合和深刻的洞察，而直面这种东西，这是好莱坞无法跟我们竞争的，这些是我们看到的一个机会。

主持人：刚才您提到精准营销，提到《将爱情进行到底》，从《杜拉拉升职记》开始，张导被媒体界评论为慢慢地向电影营销界教父级别在转变。从《杜拉拉升职记》开始，张导开始理解好莱坞的营销手段，并且能够把它进行适合中国，非常精准地在市场上进行营销，取得非常大的成功，我请问张导从营销的角度来讲，是不是其实好莱坞也有我们获得启发和灵感的地方？

张一白：好莱坞，我没有研究过好莱坞营销，我觉得咱们谈营销都有一个基础，就是这个电影本身好不好，营销不是说你好像营销好了，一个烂片，一个不好的电影就会成为一个好电影，这个不用拍电影了，都去搞营销算了。最好的基础在于这个电影好不好看，这个电影能不能打动人，能不能吸引人，我觉得这是最重要的，这是一个基础，缺乏这个基础咱们谈这个问题有点扯。

第二，其实好莱坞我研究过，他们钱多，就是花钱来砸。这种概念我还是挺欣赏的，用电影制作成本的某一个更大的比例来做宣传、做营销，推进到每一个层面。我觉得是对于我们这几年中国电影的宣传，或者营销，有了比较大的启发，就是肯花钱了。我为什么走到这一行，是因为我之前拍电影的时候，基本上拍着电影就没钱了，所有的投资方，所有的出品方是不愿意再花钱拿来做宣传的，凭着你的一己之门、一己之力在这个市场上是做不出什 么花的。电影的利益完全是取决于别人，这就是这两三年我花了经历来做的事情，而且越做越有趣。好莱坞方面我回去再研究一下，我是更多在商业的领域、金融、投资这方面去研究。坦率地说，对好莱坞具体某一个电影怎么营销，没有仔细研究过，没有觉得应该花时间去研究，这一点我今后有时间找小毕聊一聊，每年奥斯卡的时候我们两个都要碰一面，然后聊一聊。

主持人：张导一直说他继续研究，这次《黄金大劫案》的营销里面就有几个大手笔，现在炒得很热的是我们做的U盘，接下来可能还有一个更大的手笔，就是买电影票的观众会到香港抽重达八斤的黄金，这就是大手笔了，还有什么更抓人眼球的营销手段吗？

张一白：更抓人眼球的营销手段就是电影本身，一切都要归到电影本身，希望大家在未来电影上映的时候，能看到电影，然后说这是个好电影，这才是最大的营销。

刘星：最后，我们刚刚谈到了电影本身这个问题，其实凤凰网在第一期论坛，讲伊朗电影的时候，就谈到一个导演怎么获奖。其实通过他自己的影片，让世人看到一个清晰的伊朗这更重要。宁导说过类似的话，相对赚钱或者名誉来说，电影更是认知社会的一种方式。这些东西对于带动一个电影本身最后的成功，我觉得还是有非常大的作用的。

张一白：亚总三句话不离本行，聊着聊着跑到网络营销去了。凤凰网首先是一个很好、很大的平台，而且是一个很开放的平台。他的心态，包括它的精神，它的方法，为人处事的方法都是一个很开放的平台。网络营销呢，怎么聊到了网络营销，不是夸宁浩吗，就不夸他了，还是聊营销，把话题巧妙地转过来了，网络营销嘛，刚才亚总谈了，我觉得网络营销不同的电影还是要用不同的方式，不是说每一部电影都必然靠网络营销 就能成，是吧？

而且中国电影说起来谈营销还早着呢，跟营销还没有关系，我们都是尝试着用一些其它行业里面的资源平台，和一些方法来做，来推广电影。比如说，我们在投资、金融、银行，就是刚才刘星谈到的八斤黄金，这其实就是一种金融手段，跟金融业的一个合作，用金融银行的这个平台，来做一个平台。另外也是用金融和银行的平台来推广一个产品，这个产品达到他所覆盖的这个人群。以前的情况是，谈营销你都不知道跟谁谈，都不知道你在跟谁聊，不知道在哪落地，反正就是自说自话的搞点活动，自说自话的发点消息，这个是不行的。

这个观念和概念怎么改呢？我觉得需要一点时间，网络营销是一个新的部分。刚才看到我对好莱坞的认识不够啊，确实好莱坞我也认识不够，我好好研究，不但向小毕学习，还要向这两位老师也要学习，都是我的老师，我自己也在努力学习，去学习更多的方法，主要目的还是要把中国电影做好做大做强。

主持人：刚才中国的电影人讲了他们自己眼中的好莱坞，其实我也想到，有一个很有意思的评论，中国观众为什么喜欢好莱坞大片，他说对于当下的中国电影来说是审丑的问题，多烂的大片都能过亿，因为人们没有欣赏到更多更好更对得起票价的好莱坞，接下来请三位嘉宾从自己的角度来讲讲认识的好莱坞是什么样的，好莱坞和中国之间的桥梁，中国的电影市场在他们的眼中是什么样的？有请影评人毕成功，DMG的CEODan Mintz，尼古拉斯-里维拉先生。

（毕成功，Dan Mintz，尼古拉斯-里维拉上台）

主持人：对2012年上映的大片各位怎么看呢？

Dan Mintz：我觉得现在其实2012年是一个突破年，对中国电影很重要，为什么我说这话呢，因为，中国票房全世界第二大，中国的华语片，已经有了很高的水平。还有一个潮流，就是各国与中国的合拍。但是我们讲合拍，其实这个词我们在好莱坞中没有。作为全世界的人来看的电影，这种东西不管是法国人、美国人，都是电影人，那中国的也是电影人。从我们的角度来说，《钢铁侠3》代表我们去做一个国际电影，融入一些中国的元素，这个电影，这个系列电影，是好莱坞六大系列片，在中国从来没有拍过那么大的片子，所以我觉得为什么我讲2012年是一个突破年。

主持人：您对电影这种艺术形式有什么样的看法呢？

尼古拉斯-里维拉：看电影的人分成两类，一类是为了娱乐自己，一类是真正对电影有兴趣。最近两周在中国教电影制作课程，这两周当中也分成两类，一类做电影的是为了娱乐大众，另外一类做电影的是在真正追求电影的艺术形式，电影的艺术形式实际上是非常高端的艺术形式，它是把各种艺术的要求，像摄像、构图、音乐，都融合在一起，这是我对电影的看法。

主持人：所以小毕你怎么看，你自己的大片在中国为什么这么受观众欢迎？

毕成功：其实我特别替国内电影人着急，有一些常识性的基础知识关于好莱坞都非常不清楚，导致现在对接上有一些差异。为什么没有国产票房保护月了？美国暑期档是五到八月，这两个峰值一个是五月、一个是七月，五月第一周是得益于埃克斯曼的三部曲，五月最后一个星期一是阵亡将士纪念日，四天连休，七月有独立日我们都知道。所以五月、七月是好莱坞暑期的重中之重，本来暑期是非常热的时候，再加上这两个峰值。世界化这么近，然后你要同步引进，所以根本无法保护了，六月在好莱坞的暑期里是往往相对弱一点，八月更弱，这两年我们的保护月其实都挪到六月去了。这种基础知知识我们国内的导演和制作者可能都不太清楚，他们也在着急。今天我看到他们终于着急了，他们光着急不行，还要弄清楚其中的道理。

前几天我陪《超级战舰》的导演一起玩儿，他就无时无刻不在问我，关于中国电影的现状，他说来到中国跟想的完全不一样，你们媒体这么聪明，问的问题比欧洲的傻帽强多了，你们这么聪明，这么有热情，你们合拍的尺度到什么程度？我说你这个《超级战舰》非常好，他问加入中国海军会不会更好？我说你要加入中国海军是过不了审的，他不明白为什么。我解释后他了解了，对于涉及性，涉及男女关系的镜头是不能出现的。

对于暴力来说你们能容忍的可能比我们NC17的电影还高一些，你们电影里面可以公然打死小孩没有关系。我们的电影里面不能有，像《泰坦尼克3D》被剪的镜头在国外没有问题，在我们这里不行，他问了我每一个环节。他见了章子仪和徐静蕾，想了解一下中国的演员，他在非常努力的收集情报，我们有大把的时间，但是没有人了解，我非常替他们着急。

主持人：小毕老师总是这样心忧天下，同时为好莱坞和国产影片添砖加瓦。我看Dan刚才一直在点头，你同意不同意他的这个观点？

Dan Mintz：基本都明白，就是时间，一个片子什么时候上，什么时候下。其实好莱坞的片子有很多都是一个很成熟的模式，你说那个公司有一百多年的历史，做了那么多的大片子，还是有一些不一样的节奏、感觉。我们在中国的怎么用这些平台，我们的台阶是在哪里，这个我觉得是蛮重要的。所以为什么我觉得一定要看看这些内容，这种片子在今年也会放，九月份，这种片子又是国外的，又是中国的元素揉在一起的，它的故事也会很丰富。反过来说，拍片子肯定钱多市场就更大了。所以我觉得以后电影会分两类，一类就是只能在中国去发行，去买，第二类是会去全世界，每一个国家一样，西班牙、法国什么的都是一样。看哪个片子，从他们的国家进那些国际市场，所以我觉得这也是蛮重要的下一步。

主持人：没错，就是通过这种以合拍、代表各种各样文化多样化的方式，来完成国际化的状态。实际上也有这样一种说法，就是有乱花中国投资人钱，中美合拍形成气侯的时候中方要注意什么呢？

毕成功：美国其实也存在着人傻钱多的问题，美国电影一直活到今天也确实因为人傻钱多，愿意投电影的，在早期的时候，都是犹太家族暴发户，到了五六七八十年代的时候，开始被各国的暴发户们买去，比如说索尼买哥伦比亚，然后东芝买环球，卖给加拿大的酒业大亨，做烟的做酒的都去买，都是一样的。现在六大有一家在澳大利亚人手里一家在日本人手里，人傻钱多的事哪都有，电影的魔力就是在这。

这次乔恩卡特让迪斯尼赔两亿美元，但是依然有人愿意投电影，所以我觉得这个现象不光是在中国，其实是一个大家关心娱乐和关心文艺的表现。所以，你们老说人傻钱多特别伤害我们那些投资人，他们可能是钱多但人真的不一定傻。所以我觉得投好莱坞的电影，其实也是一样，你要想一想你投资的回报比例，比如说，你投了这么多的钱，那么如何返给你，是要纯通过票房来回收吗？还是说连美国卖DVD的钱你也能跟着抽，你要自己想清楚，看 看明白你能从哪一块拿到你的本金，你的资金怎么收回来。我们说《钢铁侠3》必然在美国本土的票房比前两部要缩水一些，前两部都是三亿级别。《钢铁侠3》我觉得是在2.5到3亿票房，但是只要有内地投资这件事就足够构成中国观众观影的兴趣，《钢铁侠》前两部在内地的票房可能是一亿多，第三部三亿恐怕打不住。你作为一个投资方，你有从哪里拿回收的资金，你自己要想清楚再投，然后要研究一下。

如果你不懂好莱坞，然后态度谨慎一些也没有什么坏处，因为好莱坞的电影像乔恩卡特也照样赔，如果不懂可以问我，我的咨询费不是那么多，昨天有人也说你是中国的米克，我说对了，我就是。

Dan Mintz：我们老谈投资，我觉得投资不是很重要，我跟你讲电影是钱买不到，这个我觉得是中国跟好莱坞看法的区别，很多人说谁投资，在美国人没有人知道谁投资，没有人管，最重要的是谁做这个片子，你的价值在哪里，你写剧本，制片，总制片的那种角色，你带来的什么价值，这个是很重要的。一定要转到这里，这种事情也是未来的路，这些电影来中国，我也不是中国人，我自己觉得很骄傲的，能在中国干这个，我觉 得也是很不容易的，因为这有三个很重要的槛，第一个跟他们在美国合作第一是语言，第二是文化，但是第三是电影的文化，其实你说的在美国就是六大，为什么老讲六大，就这六个特别大的电影公司，差不多有90%的大的片子都是他们手里。

毕成功：这还是他品牌的志向。

Dan Mintz：品牌必须要懂两个东西，一个是电影，一个是品牌，你光投资，然后享受，永远是在另外一个档次。为什么那么多年，90年、100年，还是那六个可以保持一个水平，很多含义在里面，我觉得也非常有意思，我觉得我们单谈一个项目，谈一个片子怎么拍成，这个东西要挖得特别透，所以这个角度也很重要，但是产品开发的角度也很重要。

毕成功：所以我觉得《钢铁侠3》不用担心。

Dan Mintz：我一点也不担心。

毕成功：我们现在票房有一部分叫民族主义票房，它一定可以确保《钢铁侠3》可以打满。这个词我非常同意，民族主义票房。2012宣传的时候只要说中国人造的船接了全世界，大家都去看了，有一个丹麦导演叫苏珊，他不是曾经导过一个片，那是一个绝对的文艺片，那个片在好莱坞基本没有什么票房的，但是在丹麦是那一年的第一还是第二，就是因为它导演是丹麦人，然后调动了好莱坞大明星，即使拍的是个文艺片，本土观众还是去买，这种民族主义票房现象就是各国针对好莱坞的国际化的一种逆反造成的。所以我觉得《钢铁侠3》的内地票房会超级好，会比一和二的票房加起来翻一番还要好。

Dan Mintz：感谢。

主持人：刚才也提到了丹麦导演的那部影片，在美国票房不好。在丹麦的票房很好，我不知道它的投资多少。

毕成功：800多万美金。

主持人：也不算小片。

毕成功：在美国是超级小片了。

主持人：所以在中国有一些更小的片子，尤其在过去两年，它的投资是在两千万以内，甚至一千多万。

毕成功：其实一千多万投资的话，这不是纯投了一千多万，如果一部华语片，这其实还算中片了。

主持人：但是它的票房能到一两亿，这是投资人非常喜欢的希望找到的黑马导演。

毕成功：我们每个人都希望找黑马，我们先不管这些。我们现在的情况是这样，我们在引进的时候都是大片，所以我们国家的导演在拍片的时候在类型上就把整个类型补充完整，这就是为什么章子仪拍了《非常完美》，徐静蕾和张导演制作了《杜拉拉升职记》。这种电影就是所谓的浪漫喜剧，这个类型现在在内地市场逐渐也成长成了一个类型，但是比如说恐怖，惊悚可能还没有成长。去年因为杨幂个人关系出了一个《孤岛惊魂》，如果不是这样这个类型可能还没有人关注。其它的像音乐片内地没有内地很多艺人也不能唱也不能跳，一跳整的很多假东西就掉了。我曾经一度认为在引进片的时候，把当年的一些非常好的片子引进，音乐片中国也认识到了。有一个影片是《魔法奇缘》，是艾利亚当斯主演的，这就是一个浪漫喜剧加魔幻加一点点音乐元素，这个片最后也没有引进，音乐这块也没有起来。我们引进一些电影，不如多努力做一些类型片，小的科幻，小的惊悚，小的浪漫爱情喜剧，在大片来临的时候，市场不可能只看大片。我为什么说《泰坦尼克》这次会火，排出一些因素，把这些元素全部排除，它还有一个点，就是泰坦尼克是一个大片加一个小片，同时可以满足男女观众不同的志趣。

主持人：其实刚才小毕讲到了不同观众的需求，接下来我也想问Dan Mintz和尼古拉斯-里维拉，中国观众特殊的需求，中国观众喜欢看冒险片，喜欢看视觉特效元素非常多的影片，可能很多在美国很受欢迎的文艺片，在中国不见得受欢迎，反过来同样在美国也是这样的情况，我觉得在做合拍，尤其是未来中美都要进一步的融入对方，向一个新的国际化方向发展的时候，怎么平衡不同观众之间的这种需求?

Dan Mintz：我们公司也引进了《德州电锯4》，当时看了这个票房也不错，不管美国和中国都喜欢看这些片子了，特效多。这个是去电影院看大片觉得比较过瘾的，这是一个类型的，另外一个类型肯定是文艺片，就是非常能抓住人的心理、文化特色，但是这是跟文化有区别的。所以有的地方能明白，有的地方不是特别能抓得住，这是不一样的。刚才说的那个《魔法奇缘》也是这样，这就是大片里面能抓住一些人的。这个片子有很多是两个文化融入在一起，他们的角色也代表着这些事情。你选拍什么片子，用什么样的演员，什么样的导演，剪什么样的风格，这个是我们行业最顶级最重要的。所以，我觉得是谁有感觉，谁能了解老百姓喜欢看的东西，还有自己的个性、特色还有口味，我觉得是蛮重要的。

尼古拉斯-里维拉：其实美国人和中国人在观影的口味上是很相同的，刚才也谈到的中国人比较喜欢冒险的片子，比较喜欢这种大片，其实美国人也是一样的，这一点中美没有太大的区别。最开始谈到两类人去电影院，一类人就是为了娱乐自己，其实在美国也是大众的人都是为了娱乐自己，是暂时的从现实生活中逃离的一种方式，所以这一点上来讲，所谓的口味不同，并没有那么大的区别。

主持人：我觉得求同存异其实是让我们双方都向前发展的一个更好的办法，最后三位嘉宾可不可以用一句话，对中美的电影人，讲一句你们自己的想法，或者讲一句祝福或者感慨都可以，从小毕开始。

毕成功：我觉得合拍是一个非常好的事情，能增进了解，或者这么说，我希望合拍不要变成了好莱坞电影人努力了解中国电影的现状，针对中国市场的日益膨胀和中国市场自己的特色，制作出中国观众更加喜闻乐见，比现在更加喜闻乐见的电影，来赚中国观众的钱。而我们的中国的团队，除了在技术上的一些学习之外，没有从理念上有更深入的了解，我觉得那样就很可怕，我希望对彼此的渗透是等同的，这一点我们中国方面要非常努力。

Dan Mintz：从我的角度来说，我希望把两个不同的文化融合在一起，能够更有趣。刚才我们就是在讲故事，你的故事从哪来，你的灵感从哪来，这是追根。我觉得中国的文化，中国的很多故事，需要这些平台能给更多人沟通。合拍也是一个很中国特色的东西，我希望之后电影和电影的合作都是一样的平台去做。所以对我们来说，这是一个非常重要的事情。还有2012年我觉得是很特别的，我们今年做了《钢铁侠3》，这是代表一 个开头吧。

尼古拉斯-里维拉：无论电影人来自哪，美国的也好，欧洲的也好，希望大家都可以关注故事本身，真正体现人心灵的故事，一个小人物的挣扎，这样的在各地每个人的心里都可以得到共鸣，希望电影人把自己的目光放到故事本身。

主持人：小人物的挣扎是一个非常好的点，感谢三位嘉宾，下面进入我们的提问环节，我们再一次感谢三位，掌声。

提问：请问两位导演为什么中国很少续集电影，是导演不愿意拍还是制片人不愿意投资？

张一白：能拍续集的电影也不多，但凡能拍肯定都拍了，所以我觉得《将爱情进行到底》就是一个续集，续集不续集还取决于这个电影受不受欢迎，它是不是一个品牌，是不是受到关注。

主持人：那位同学可以获得我们的纪念品，现场还有同学举手提问吗？

提问：谢谢主持人，我是北京电影学院第一届数字电影技术的本科生，关于我们中国的数字后期制作未来还有哪些发展?因为我看现在的国产片的数字中间片，基本都是主要在香港，或者是在国外做的比较多。

张一白：反正现在不怎么样，应该是很不怎么样，数字特技后期，会不会更好?我觉得应该会更好，小马奔腾已经跟全球应该是最好的数字特技公司，叫做数字王国，参与了投资，参与了他们的应该说是在资本层面进行了一次合作，而且未来，将会在中国开合资公司，办学校，他们将把他们的技术，把他们的教育，搬到中国来。小马奔腾为什么要做这件事情呢，其实就是想有机会让我们的年轻人，让我们的学生，能够直接跟世界上最先进的数字特技技术接触、学习，在这样的基础之上我相信中国的数字特技技术，就会得到极大的提高，得到发展，真正的为电影，为我们的电影服务，现在我们说在数字特技上还是马马虎虎。

主持人：其实这家公司就是由《泰坦尼克》的导演创办的，后来被《变形金刚》的导演收购，第三位同学提问。

提问：张导你好，我认为现在中国电影的短版在于不会叙事，很多人提到不会讲中国人自己的故事，还有一些人就是说在细节表现上不足，不能充分抓住观众的眼球，宁浩导演的疯狂系列里面细节做的非常好，导致了最后的成功，请张导谈一下中国电影究竟如何叙事，这方面您有没有自己独到的见解？

张一白：基本上我不会叙事，所以我也解决不了，因为我的电影都是比较情绪、比较情感的。我拍电影细节还行，但是我觉得问题不在这，问题在于不是说会叙事或者说我们有没有叙事的传统，而是在于有没有一个好的故事的核心，我们对人生的体验和人生的观察还不够。有的故事你觉得故事很不错，但是把自己内心的感受拍出来，不管是情绪的、情感的，不管是小清新的还是重口味的都会有一些观众，都会有人喜欢，都会有人去欣赏，寄希望于你们了。

提问：我想问宁浩导演的《无人区》怎么样了，有人说这个电影在中国被禁的话，它基本上是算是一个好片，您怎么看？

张一白：中国烂片太多了，《无人区》也没被禁吧，只是说还在不断的审查中，不断的等待中。我们不要老用禁这个词，真要是说禁的话就真有可能禁了，我相信在不久的将来可以看到这部电影的。

提问：你好张导演，一个人喜欢电影，梦想做导演，他应该具备什么样的能力和潜力才能成为导演。

张一白：什么能力都可以成为导演，只要你坚持，你看徐静蕾，你说她文静、柔弱，她也成为导演，并不是说要很厉害。但是也有导演很厉害，现场抽着烟，三二一，也有这样的导演，也有漂漂亮亮文文静静的成为导演的，赵薇人家也是这样的。问题是你有没有想表达的东西，你没有想表达的东西当导演干什么呢，你的激情，你的故事，需要你表达，而且必须要用电影来表达的时候，我相信你就能成为导演。

主持人：张导的意思就是像你这样文静、漂亮的女孩也有很大希望，接下来我们请张导给我们抽出三个幸运嘉宾，获奖者487， 302，45。

张一白：谢谢大家来到凤凰网，谢谢大家关注宁浩导演，我相信你们一定会去看《黄金大劫案》的，谢谢，带上你们的朋友。

主持人：谢谢张导，同时也感谢凤凰网提供这次的礼品。这次我们的论坛就结束了，再次感谢今天出席的各位同学、老师，还有各位嘉宾，谢谢大家，请大家退场的时候注意安全，谢谢。

（活动结束，感谢关注。）