“盒子”造型的舞台隐喻巧巧桑在封闭物理和社会环境中的悲剧人生爱情

当巧巧桑心怀春意，高歌《那晴朗的一天》等待海军丈夫归来时，灯光是浪漫柔情的粉色

在众多版本的《蝴蝶夫人》中，清理淡雅的日式风情往往成为舞台呈现的重点。而此次凤凰歌剧院则“升级”了《蝴蝶夫人》的概念，将其“核心主题”定义为一个女性在爱情中的悲剧，由此淡化了整部戏的地域和时代背景。同时，在整体舞美设计中大胆求新，摒弃了传统舞台的繁复华丽，将矛头直至《蝴蝶夫人》的“精神本质”，以简约、现代的舞台呈现带给观众爱情悲剧的直指人心的视觉冲击。正如舞美总监玛西莫所说“简约其实是一种高层次的复杂”。  

新版《蝴蝶夫人》的舞台被精心打造成一个巨大的“盒子”，为全剧的悲剧色彩奠定了基调，剧中所有角色的悲喜都将在这个“半封闭”的盒子中真实呈现，也以此预示了女主人公被禁锢一生和无法逃脱的悲剧命运。此外炫丽多变的舞台灯光也是舞美设计中另一道“多情语汇”。具有层次变化的色彩、明暗变幻也成为了人物内心的隐喻。盒中不断变换的灯光将从不同的角度刻画场景与人物的心理冲突，烘托出一个又一个“情感巅峰”:蓝光衬托出巧巧桑年轻时愉悦、平和的生活与心态；而当她听闻平克尔顿一去不复返的消息时，刺眼的白色灯光霎时射出，反映她撕裂挣扎的内心；而当蝴蝶最终了解真相，选择以自杀了解一生之时，鲜血从巧巧桑身上缓缓流下，“盒子”上黯淡的红色光线也似乎在无力叹息······

除了舞美布景的“简约深刻”，演员的服装也都现代派十足。简洁流畅的线条和对纯色的大块运用成为服装的主打特色，连最具传统气息的日本和服也在保持基本样式的基础上进行了一次“时尚变身”，更突出了现代演绎。全剧只有和尚这个‘顽固’与‘传统’的代表依然保留了最传统的和服样式。这也恰恰契合了凤凰歌剧院“升级”歌剧主题，主打精神本质的创作理念。

 “观众的口味永远是不断变化的，只有不断尝试才能找到最让观众喜爱的演绎。”凤凰歌剧院舞美总监玛西莫表示，在保持高水准音乐的同时，对舞台的创新正是凤凰歌剧院所致力和擅长的。这一次的《蝴蝶夫人》也一定不会让大家失望。

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