朱亚文：第一次见周迅就扛她上身

选角•制片让我脱衣服

凤凰娱乐：这个角色从接洽到确定花了多久？

朱亚文：我那天是去试戏，试了三遍，在这个过程当中，我已经感觉到导演对我每次试戏后态度的变化，然后到三次戏试完，我们再坐下来聊天的时候，我隐约有一种感觉，好像我们是一个团队的合作伙伴。

凤凰娱乐：就比较确定了？

朱亚文：不敢确定，那时候导演也没有放话说就是你了，导演没有说这样的话，只是在跟我谈吐的过程当中，我觉得导演也放松了很多，我就隐隐约约感觉好像好事临近，结果是在第二天就正式通知我说去好好准备这个角色，已经敲定让我来演。

凤凰娱乐：据说选这个角色时，肌肉也是参考标准，当时有没有特意展示一下身材？

朱亚文：当时健身我也一直在练，曹平姐（制片人）说了一句，导演要不然叫亚文脱个衣服看看，导演说看着不用脱，你看他胳膊就知道了。因为我胳膊很粗，一看就是练过的。余占鳌这个角色他需要肌肉、需要强壮，但他不是现代审美那种精雕细刻，我们去讨论皮质、肌肉耐力，不是的，这个人物他要的是一种完全粗犷的、一种狂放的内在力量，爆炸式的那种身体，所以对我而言，在那两个月里面我觉得很幸运，你不用去精雕细琢，你只需要加大运动量，让自己整个身体撑开，让导演看到一个可靠的体魄就可以。

备战•从白白净净到钢筋铁骨

凤凰娱乐：听说很多一线男星去试戏都被PASS掉，而且有姜文版经典在先，压力大吗？

朱亚文：还好，这个角色对于中国人来说不陌生，对于中国演员更不陌生，其实演这样一个充满力量、充满野性的男性角色，是每一个有欲望的男演员都想去尝试的。其实我很清楚我跟他的距离在哪，比如说形体上、姿态上的距离，甚至说还有自己对于美、对于环境认知的距离。因为这是一个农村农民的形象，我是一个在城市长大的孩子，我需要让自己打破那一种对于环境、对于美的都市化的认知，完全让这个角色钻到土里，然后再生长出来，带着浓浓的乡土情，变成一种打不死、捶不烂的那种钢筋铁骨。在前期，我要从形体上开始改变，就是二十斤的增重，每天不控制饮食、留起了胡子、晒黑了皮肤，当我隔了两个月再站到晓龙导演面前时，他很满意，跟试戏的时候不一样了，试戏时我刚刚结完婚，那时候白白净净的，再站到他面前时整个人大了两个号，然后他很开心。后来我还跟导演商量，我想对我的声音进行一些改变，因为我的声音像学院派训练过的，比较圆润，但余占鳌是一个喊号子出身的，他是一个农民，一个杠子夫，我说我的这个声音想变一变，导演说你怎么变，我说我想擦着声带发声，就是有那种破音的气息，可能会累一点，但我觉得这样更适合这个角色，所以才有了现在在片子当中，大家听到的那个声音。

凤凰娱乐：从拿到剧本到出演这段时间，还做了哪些准备？

朱亚文：最主要还是从文字里去找，因为剧本跟小说还是有区别的。小说中余占鳌是站在领导位置上的，他是一个有思想的带头人，但在我们电视剧剧本里面，把这个思想嫁接给了戴九莲了，让现在小说中的余占鳌显得更加孩子气、更加本真，就是要追随一个女人，受一个女人的带领。我觉得这点特别好，让迅姐饰演的戴九莲更加饱满有力，两性之间的对抗更加平等、更加激昂。所以说，我在准备的过程当中，我会无数次的去想象，如果这些戏是跟迅姐去演，我会怎么样。因为也看过她的爆发力，她以她的爆发力与我的余占鳌去对抗，我是什么样，会去幻想。

入戏•余占鳌是那个时代童话般的人物

凤凰娱乐：《黄金时代》中端木是比较小资、公子哥的形象，到了《红高粱》中的余占鳌则是粗和野，你怎么进入这种状态？

朱亚文：只能依赖角色，我刚才说过要放下自己的很多审美，去尊崇角色。包括端木蕻良这个角色离我也很远，他自身的那种状态与我对男人的理解、与我对男人情感上的承担，其实是对冲的，我也不太能接受他的那些行为，但是你必须要去体谅他，你甚至要去原谅他，然后去接纳他，这是一个漫长的过程，也是准备的过程，前提是角色比天大。

凤凰娱乐：你怎么理解余占鳌身上的那种生命力？

朱亚文：其实我觉得像余占鳌这样的人物，在那个时代是一个童话般的存在，在那个时代很多人有余占鳌这样体魄，但未必有余占鳌这样的精神。他的这种精神不是说经过教育或受过文化熏陶以后出来的，他是一种人最内在的对于环境、时代的一种反抗。我在表演的过程中，我依然是用本能去带领，这个人的本性是善的，他是被迫走上这条匪道的，但他依然想回归到人性最初的地方，但是这个时代不允许，当时的军阀、官绅这些逼迫他越走越远，是那个不好的时代抛弃了这样一群人。所以说，余占鳌的那种力量是带领、告诉身边的人，我们可以回去，这是余占鳌本能里呈现出来的，不是说经过别人的思想雕琢出来的一种状态。我第一次看莫言老师《红高粱》的时候，我真觉得余占鳌是一个童话式的人物，在那个时代也许有这样的缩影，但这个人一定是好多人拼凑在一起的。

凤凰娱乐：这个人物身上有什么变和不变的东西？

朱亚文：余占鳌在电视剧中变化最大的就是对九儿的理解，他是从自我的这个角度慢慢慢慢站到对方的角度，因为他这个人不解风情、不懂得如何去向别人表达自己的思想，甚至他的想法不能谈得上是思想，只是一个欲望、本能。所以说，这样的一个人学会去理解对方是一个特别痛苦的过程，这也是整部剧当中九儿和余占鳌用那种厮打、争吵的方式去表达情感的一个被迫无奈的核心点。经过无数次厮打、争吵，当两个人最终去面对国破家亡、家仇国恨时，这是余占鳌选择的时候，他去追随这个女人的思想。甚至说他这个转变之后，就意味着当时在高密最强大的一股土匪势力整个就扭转过来了，把枪口一致对外，让整个戏在那个点达到了一个高潮，同时，也帮助戴九莲这个角色走上最顶端。

周迅•第一次见面就扛她上身

凤凰娱乐：刚开始知道与周迅一起演，会有压力吗？

朱亚文：不会有压力，因为我本人是一个遇强则强的人，而且我觉得跟迅姐在一起合作是一个特别好的吸收和学习的机会。她是一个自然表达的女演员，在她身上你感觉不到那种做作、那种张扬，没有，她更多是安安静静的演戏。我觉得这一点够我未来的十多年去慢慢学、去打磨自己，因为人嘛，总会因为一些环境的变化或者外界的一些认可，多多少少会有一些膨胀和变形，但希望在膨胀和变形的过程中，我会时时想起迅姐和我合作的过程，然后提醒自己反省一下。

凤凰娱乐：你们刚开始对戏时就很顺利？

朱亚文：很顺利。这个顺利得益于导演和迅姐，导演之前就为我们安排饭局，大家见面聊天儿，然后又在房间里面一起聊剧本，彼此熟络。整个过程当中，迅姐都在表达一个对我的亲切和一种安抚。

凤凰娱乐：怎么安抚你？

朱亚文：比如说她第一次见我的时候，我们大家在聊天，因为我戴着眼镜，她突然说我能不能看看你？我说你看，她说你把眼镜摘下来我看看好吗？我把眼镜一摘，哦，原来你长得是这个样子的。然后导演说你们俩起来比比个子吧，她噌一下就站起来，站在我的身边。导演又说亚文来你掂掂分量吧，然后她很自然的把手竖起来，就搭在我肩膀上了，我把她扛了起来。这些过程缩短了那种琐碎的语言、琐碎的那种客气，瞬间大家就进入状态了。

野合•我狂放起来让迅姐恐惧

凤凰娱乐：你怎么理解余占鳌和九儿的这段感情？

朱亚文：他们两个人都是在不断的彼此想要征服对方，因为他们是先有结果后有情感。我感觉就像一匹烈马跟一个骑师，好的烈马你得碰到对的骑师，你得懂得去驾驭这匹马，这个过程是一个力与力的较量、思想和思想的较量，可惜的就是，我是那匹马，她是那个骑师。

凤凰娱乐：除了容量变大外，电视剧跟电影版还有什么大的差异？

朱亚文：清晰，就是人物思想清晰化，因为小说本身也是一个散文式的小说，油画性质很强，描绘的画面感很浓烈，但对于人物思想本身的提升给观众留了很大的空间。其实赵冬苓老师，包括晓龙导演之前花了很多的时间在提炼人物思想上，下了很大功夫让每一个人物都清晰可见。举个例子，野合那场戏，电影里面巩俐老师是躺在高粱地里面一动不动，最终的打点是姜文老师跪在她的面前，一个扣着的大拳，其实现在来看，它是一个静止的状态，流白，让观众去想象；在我们的电视剧中，要把这个行为彻底延伸出来，这场戏电影版的九儿是静止不动的，我们需要让戴九莲跟余占鳌有一个互动，这种互动是从拒绝到接纳的过程，这也是戴九莲对于命运的拒绝和接纳，所以说让这个东西更加条理清晰的让观众去看见。

凤凰娱乐：野合这场戏之前有没有做什么特别准备？

朱亚文：没什么准备，那场戏已经准备很久了，在拿到剧本时候就已经开始准备了，我相信迅姐也是一样。所以说，余占鳌准备了很久，戴九莲也准备了很久，神交已久嘛。到那场戏的时候，迅姐是一个职业的演员，我也是一个职业的演员，我们大家就是尽快把这场戏呈现出来，因为当时时间紧、任务重，大家在抢那个季节。然后非常的畅快淋漓，而且最好的就是，当时迅姐对于我的了解，也就差不多是九儿对余占鳌的那种了解程度，所以当我在她面前突然一下子狂放起来的时候，她眼前的一愣和那种微微的恐惧感，都是在那个时空里最宝贵的。

郑晓龙•导演聊天时喜欢自黑

凤凰娱乐：第一次见郑晓龙导演，你们都聊什么？

朱亚文：导演并没有跟我聊专业性特别强的内容，我们在闲聊，比如说，我之前拍摄的一些戏，开心和不开心的一些情况。但那次聊天让我印象很深，我没有想到电视剧行业的龙头老大是这么一个导演，能那么平易近人、随和，甚至他跟你调侃里面很多的内容是在自黑，就是开开玩笑。比如说，我记得很深，他说你看余占鳌是那种特别彪悍、特别强壮的男人，我这辈子都没有强壮过，类似于这样的调侃，会让你觉得瞬间你就可以放松下来，然后走近他，其实是他走近我。

凤凰娱乐：拍摄的过程中他给你提过意见吗？

朱亚文：有过，当时在这个人物的情绪表达上，他不止一次的帮助过我。晓龙导演跟我说，像这种人物他的痛感、他的悲伤、他的所有表现固然直接，但有时候试着往反方向去考虑考虑，因为像这种人俗话叫脑子缺根筋，这种缺根筋的表达方式其实是千变万化的，不要拘泥于某一种状态里。

凤凰娱乐：合作完之后，你觉得他是怎样的一个导演？　

朱亚文：是一个大哥级的导演，我觉得说大师级太学术了，大哥级是因为我很早就听说过晓龙导演是中国电视剧市场的先河之人，很多现在著名的导演、演员都受过他的提携，但他从来没有坐在饭桌上跟我们去张扬这些过去，甚至像我说的，他有时候还在自黑，跟你调侃。我觉得像他这样的一个人会更加让人信赖，更加愿意跟随他。