中戏院长郝戎评《当爱已成往事》：近几年最成功的一部老歌怀旧音乐剧

“我很少有机会能很投入地看戏了，但是这部戏大部分时间我还是沉浸进去了。”

接受凤凰网娱乐专访的前几天，中央戏剧学院院长郝戎刚看完李宗盛作品音乐剧《当爱已成往事》在北京站的首演。

身为专业戏剧人，同样也是李宗盛的粉丝，郝戎院长被这部音乐剧的真情深深打动。他感慨，这部音乐剧作品成功让自己青年时代的时光变得历历在目，也让那些经历过青春、经历过迷茫、经历过奋斗和痛苦的人找到情怀的共鸣。

郝戎院长评价这部作品是一次比较独特的、有个性的音乐剧尝试，不仅能够被大众认可和喜爱，并且对中国音乐剧市场也起到了非常重要的意义。从老歌怀旧的概念上而言，《当爱已成往事》是近几年做得最成功的的一部音乐剧作品。

采访中，郝戎院长不仅详细剖析了国内音乐剧市场发展的制约因素，更坦言目前国内音乐剧质量良莠不齐，有的戏甚至坏了音乐剧的名声。他表示，只有创作符合戏剧的本体、符合戏剧艺术创作规律的作品，才能让观众买账。国内音乐剧要想真正打开市场，必须努力做到艺术形式的原创性和主题深刻性。

《当爱》现象级爆款原因：

真情带来无尽共鸣 主创团队是完美主义者

 从上海站的满满好评到北京站的一票难求，李宗盛作品音乐剧《当爱已成往事》无疑成为国内音乐剧史上一次现象级的爆款。

谈到看完《当爱已成往事》北京站首演的感受，郝戎院长坦言这部音乐剧最打动自己的一点就在于“真情”二字。李宗盛歌曲的经典性毋庸置疑，有励志、有思考、也有情感，能够产生强烈的共鸣性；但与此同时，能将李宗盛的经典作品以音乐剧的形式在剧场再现，也让生活在那个年代，经历过青春、经历过迷茫、经历过奋斗和痛苦的人，感受到旧时光变得历历在目。

这部剧之所以能够被观众认可和喜爱、郝戎院长认为原因是多方面的。首先从创作的出发点和切入点，《当爱已成往事》不仅抓住了中年年龄段的观众，更通过老歌新唱的形式影响到了更年轻的观众群；其次，整个主创团队都是完美主义者，工作人员精益求精的精神非常值得国内音乐剧市场的肯定。

而音乐剧演员们对角色的精准把握和演绎，无疑也是其中一大亮点。

这次在采访中提及“中戏表演系毕业生”白百何的表现，郝戎院长给予了高度肯定——“无论是形体的展现，还是她的演唱技巧，我觉得作为演出来讲是很棒的。”据他回忆，白百何在上学期间就才能全面，既有很深厚的舞蹈功底，又会对自己的唱歌技巧进行深造。

《当爱》现象级爆款背后：

成功的情怀输出，提供了可复制的经验

在郝戎院长看来，《当爱已成往事》不同于传统意义上的音乐剧演出，是一次比较独特的、有个性的音乐剧尝试，对中国音乐剧市场起到了非常重要的意义。

一方面，故事情节的设计没有过于沉重，大家看过之后不会觉得太累；另一方面还攫取了市场上的商业元素，在演员构成上加入明星部分，成功探求到观众的心理需求，很好地满足了大众审美。

郝戎院长坦言，这部音乐剧的成功为国内原创音乐剧提供了可复制的经验。

首先，明星参与音乐剧的模式，无论对票房还是对音乐剧市场的普及，都能够起到很强的号召力，吸引到更多观众走进剧院感受这一艺术形式；其次，郝戎院长认为从老歌怀旧的概念上而言，《当爱已成往事》是近几年做得最成功的的一部。这部音乐剧将李宗盛的歌曲上升到一种文化现象，无论心情遇到怎样一种境遇，都能找到相应的歌曲，成功的情怀输出自然能够引发大众的情感共鸣。

谈中国音乐剧未来方向：

发掘原创 灌输深刻主题

虽然音乐剧的形式载歌载舞，严格意义上不像歌剧一样晦涩难懂，但是谈到音乐剧目前在国内的发展情况，郝戎院长仍然坦言“不是很乐观”。首先，音乐剧对观众的普及和培养，需要一个漫长的过程；其次，相较于国外从布景、舞台，到演员服装、特效的奢华配置，音乐剧目前在国内的演出受到了成本等客观条件的制约。

而中央戏剧学院作为90年代音乐剧教学演出最早的一批尝试者，也同样面临着人才培养的难题。郝戎院长坦言音乐剧的创作体量很小，所以很多学生毕业以后会面临没有音乐剧演出的情况。哪怕中戏培养了很多好的音乐剧演员，比如孙红雷、靳东，但最终都被影视和话剧“挖走了”，真正去从事音乐剧方向的毕业生人才只能占到三分之一。

面对这样的现实状况，谈到华语音乐剧未来的发展方向，身为中国音乐剧协会副会长的郝戎院长透露，音乐剧要想在国内生根发芽，首要的一点就在于对这一艺术文体要有清晰的认识。目前中国音乐剧业界人士，对音乐剧的文体理论以及认知还是参差不齐的状态。国内很多音乐剧创作人员只是有一腔热情，对音乐剧到底是什么却思考不足。

此外，只有创作符合戏剧的本体、符合戏剧艺术创作的规律，观众才会买账。郝戎院长指出，目前国内音乐剧质量良莠不齐，有的戏甚至可以很不客气地说——“坏了音乐剧的名声”。国内音乐剧必须学习国外这种艺术形式的原创性、主题深刻性，从内容上吸引观众，真正打开市场。

采访过程中，郝戎院长向我们感慨，音乐剧《猫》在国外演出不仅有一个专门的猫剧场，而且存在了十几年，每天的上座率还是始终达到80%以上。

“这个文化现象，值得每一个音乐剧从业者去思考。”