导语：3月23日，一部7800万的中成本投资、没有大明星、大导演的非3D独立商业片《饥饿游戏》在北美上映。影片连创票房纪录，又获得了一边倒的好口碑，并接下“暮光”系列大旗，成为最火热的青少年电影。6月14日，《饥饿游戏》将在内地上映，这究竟是一部什么样的电影？飘红的口碑有多少可信度？又是什么成就了这一切？。[网友评论]
导语：3月23日，一部7800万的中成本投资、没有大明星、大导演的非3D独立商业片《饥饿游戏》在北美上映。影片连创票房纪录，又获得了一边倒的好口碑，并接下“暮光”系列大旗，成为最火热的青少年电影。6月14日，《饥饿游戏》将在内地上映，这究竟是一部什么样的电影？飘红的口碑有多少可信度？又是什么成就了这一切？。[网友评论]
《饥饿游戏》根据苏珊娜-柯林斯的同名青少年科幻小说改编，该书的第二部和第三部分别叫做《燃烧的女孩》和《嘲笑鸟》。影片是关于一个倔强的女孩，拒绝向游戏规则屈服，拒绝向死亡屈服，也拒绝向爱情屈服的故事。
故事设置在未来的北美洲，帕纳姆国建立在一片废墟之上，凯匹特位于十二个区的中央。为了惩罚暴动，施惠国每年都会从12区各选出12岁至18岁的少男少女各一名参加杀戮游戏，过程在全国实况转播，人民被强制观看。比赛最后只有一位“贡品”能活下来，成为最后的胜利者。竞技场是经过人工布置的森林、荒原，随处都是摄像头。当女主角凯尼斯代替被抽中的妹妹参加饥饿游戏时，她面对的有可能就是死亡。在竞技场上，凯尼斯不屈服于游戏规则，企图拯救其他竞赛者的生命，使她成了观众关注的中心。凯尼斯被塑造成燃烧的女孩，另一个参赛者皮塔组成明星恋人，但她还有一个青梅竹马的恋人盖尔，上演一场“一女两男”的三角恋。
尽管故事本身很像日本的《大逃杀》，但这个故事却从希腊神话里的忒修斯和牛头怪的故事而来。故事里有一个叫做克里特岛的地方，人们每年都会送七个童男童女，献给牛头怪。作者苏珊-柯林斯并不想复制这个神话，所以把故事安排在了未来被毁灭的美洲，用当代人的视角和价值观创作了《饥饿游戏》。
在众多青少年小说中，《饥饿游戏》能够突围，成功接替《哈利-波特》和《暮色》，被改编成热门电影首先因为苏珊-柯林斯的文笔更加简洁，成功吸引了网络时代拥有浅阅读习惯的90后青少年。其次，故事没有魔幻和超自然元素，主人公凯尼斯是个普通女孩儿，她身上有着强势和柔弱的完美平衡，每个读者都能从这个普通人身上找到自己的影子。而故事本身将真人秀和《1984》式的反集权主题结合起来，不仅点燃青少年的热情，还做了到男女通吃，老少皆宜。[详细]
《饥饿游戏》的成功在于取舍之间将小说变得电影化，使之更好被观众接受。这和好莱坞商业体系关系密切，它有着非常清楚的剧情走向，简单的总结便是“选择贡品——生存技能训练——饥饿游戏过程——主角获胜”。编剧只要在不同的段落添加模式化的桥段即可，以此控制观众的观影情绪，迎合并满足观众的预期。
电影改编从原著中凯尼斯的主观视角变成了全知视角，这让观众看到了竞技场之外的事件，这也直接影响了剧情的走向。对于原著最大的改动就是爱情戏份的大幅度删减，原著中少女情窦初开的狗血情断俨然又一部《暮光之城》，而这一部中爱情几乎成了复线，皮塔参加饥饿游戏之前对凯尼斯的长久暗恋成了几个闪回，两人的假戏真做是为了最终以情侣的身份活着胜出。而这一切改编，都没有动摇女主角凯尼斯的主导地位，这无疑是编剧成功的关键所在。
时下的商业片大片为续集留线索或者彩蛋早就不是什么新鲜事了，这部电影更是运作之初就有四部曲的计划，线索自然是遍地都是，但它的聪明之处在于点到即止。电影开始就是展现女主角凯尼斯和盖尔的青梅竹马，一是为了后来的三角恋做铺垫，二是介绍盖尔对于凯尼斯一家人的照顾和帮助，三是提到如何反抗这种饥饿游戏的后果及可能性。盖尔觉得如果没有人去观看直播，就不会再有游戏了。凯尼斯的全盘否定说明了他们无处可逃，唯有顺从，这也为后来三部续集中的革命埋下了伏笔。
很多人把《饥饿游戏》和日本电影《大逃杀》相提并论，但影片PG-13的分级更是预示着这不可能是另一部《大逃杀》，血腥、暴力和人性的丑恶更不是这场杀戮游戏的重点。电影版《饥饿游戏》并没有太多血腥镜头，对残酷的描写主要是透过紧张的气氛进行烘托，重点更是放在主人公的情感与心理上。电影还用心良苦地将赢得挑战的关键，大部分归于该参赛者是否充分掌握野外生存技巧和拥有生存知识储备。实际上，反抗政府的独裁统治和社会底层人民的暴动是《饥饿游戏》的终极主题，它瞬间让影片的思想性拔高，看上去不再是一般的冒险故事。 [详细]
《哈利-波特》让人记住了那个精灵般聪慧的赫敏，《暮光之城》又捧红了弱不禁风的贝拉。这回，凯尼斯驾到。她的强悍和华美让再次人击节赞叹：做女孩儿当如凯尼斯！
《饥饿游戏》整乎就是凯尼斯一个人的秀场，这个角色带着赫敏一般的聪慧、果敢、美丽与独立，而她的反叛，她的挣扎更让人印象深刻。她受伤后的痛苦与来自环境的恐惧，黑人小女孩死后的绝望和崩溃更是让观众看到演技的火花，她就像浴火重生的凤凰，越燃烧越强大。
《饥饿游戏》的主线是一个女孩的成长，在詹妮弗-劳伦斯的诠释下成为一个立体的角色，让很多年轻人看到了自己的影子。她从自愿挺身而出一直到最后，似乎一直没变，她没有想过主动的猎杀其他贡品，还帮助过黑人小女孩和皮塔两位。她有敏锐的直觉，一直独立于游戏之外。在其他人纷纷绝望之时，她却领悟到了游戏举办方的弱点，看透了游戏的规则。有人始终坚持善良的原则，更多的人却被欲望和恐惧引诱。唯有凯尼斯一个人抵抗住了这种诱惑，反叛了这种游戏规则。
《暮光之城》的狗血三角恋还没完，《饥饿游戏》原著中的少女情怀又开始让很多人烦心。爱情或者说初恋本来就是青少年电影的必备元素，但如何处理也是影片收获良好口碑的关键。为此剧本在改编过程中有意砍掉了爱情戏份，但对于三角恋的铺垫还是隐约让人嗅到了那股狗血的气息。这一部中三角恋还没有展开，青梅竹马的盖尔还没有吃重的戏份，基本上还处于打酱油的阶段。但片头的铺垫，各种特写镜头和眼神交流，似乎无时无刻不在提醒你铁三角的存在。
两段爱情，一边是青梅竹马，一边是共同患难，一位长相上高富帅，一位就是男屌丝的代表，听上去就是肥皂剧的惯常套路，续集中也注定逃不掉三角恋的命，关键在于如何看上去不那么俗套。有《暮光》系列的糟烂口碑在前，狮门也是有意在弱化爱情戏份，将人性的刻画和反抗暴政独裁作为电影的重点。[详细]
好莱坞流水线上的大片都有标准配置：简单清晰的情节线、华丽的视觉奇观、新奇特的科幻元素等等。经过好莱坞包装大法浸润的影片，往往上映前就已经胜券在握，只等抢钱。狮门影业深谙此道，按部就班将《饥饿游戏》进行了层层包装，取得了奇效。
本片的服装设计Judianna Makovsky曾凭借《奔腾年代》《哈利波特与魔法石》和《欢乐谷》三次提名奥斯卡最佳服装设计，设计灵感来自于19世纪高级时装，既有上流贵族气质，又有未来潮流感。《饥饿游戏》中整个国会简直就是各种时尚潮人的聚集地：离谱的彩色假发、夸张的彩妆和眼影、色彩鲜艳的服装都凸显出一种不真实的未来感。剧组制造了600多套奇装异服，当他们这些国会居民在电影中出现，简直就是一场化妆舞会！
相比造型拉风的伊莉莎白-班克斯，女主角詹妮弗-劳伦斯的造型相对简单的多，为了剧情需要，大地色调的服装和战斗靴更加熨帖，倒是那件访谈节目上转起来可以燃烧的红裙子让人印象深刻。为了特技需要，很多服装的面料都是防火的，詹妮弗本人更是开玩笑说可以穿着这些衣服下地狱了。
逼真地还原了“饥饿游戏”是这部电影成功的关键。紧张刺激的猎杀逃亡，占据了影片的大部分时间。作为一部PG-13的青少年电影，导演弱化了暴力元素，影片还为拿到这个评级剪去了7秒钟的画面。电影也有意弱化了死亡，一直在强调活着胜出。最终在影片中有名字的角色只有9位，大多数人都在游戏刚开始的60秒后被秒杀了，只有主持人口中熟悉的炮声记录着已死去的贡品人数。
游戏的大部分内容都是原封不动的照搬原著，但在剧本改编中也新增了一些原著中没有情节，比如最后来自2区的参赛者Cato最后的那段台词，不仅升华了电影的主题，还让凯尼斯彻底领悟了饥饿游戏的规则。
《饥饿游戏》原著中科幻元素本身就是硬伤，电影改编成全知视角之后，科幻成了电影不可避免的部分。这些原著中没有的东西，到了电影中成了炫目的高科技，游戏的控制台很有好莱坞科幻大片的效果。但电影中当凯尼斯即将跑到竞技场的边缘时，控制室里用电脑投放的火球、凭空被制造出来的老虎都提醒观众，这不是一部真正的科幻片。
实际上伪科幻的桥段在服务于剧情的方面还是很成功的。游戏控制方靠这种外力带来了电影的两大高潮。原因在于女主角凯尼斯不会主动的猎杀其他贡品，唯一让她战斗的方法就是这种外力的介入，火球和老虎也很好的推动了剧情发展，带来紧张刺激的逃亡桥段。[详细]
好莱坞造星工场时刻面临着新旧交替的局面，一线巨星布拉德-皮特、汤姆-克鲁斯、约翰尼-德普都已经离5字头的年龄不远。凭《暮光》系列走红的新生代偶像克里斯汀-斯图尔特、罗伯特-帕丁森等也日趋成熟。《饥饿游戏》顺势又给好莱坞奉上了一茬优质青少年偶像，抓住了青少年观众的心。
所有人都清楚，《饥饿游戏》能否翻拍成功，凯尼斯的扮演者是关键。而这个幸运的扮演者就是詹妮弗-劳伦斯。她曾经凭借《冬天的骨头》拿过奥斯卡最佳女主角的提名，履行上更有《X战警前传：第一课》这样的大制作。她的气质也非常适合扮演这类少年老成、强悍有主见的女孩儿。詹妮弗-劳伦斯没有辜负众望，最后赢得了媒体90%以上的好评，她的演绎也被称作是史上最符合原著的角色。媒体的赞扬大多针对她能够将坚毅与脆弱完美结合的表现，甚至把他比作是新一代的安吉丽娜-朱莉或席格妮-韦弗。人人都说，如果不是詹妮弗的出现，《饥饿游戏》就不能成功。
片中其他两位主演乔什-哈切森和利亚姆-海姆斯沃斯也都是未来好莱坞最炙手可热的新生代明星。乔什-哈切森也是主演过《孩子们都很好》的新生代实力派；利亚姆-海姆斯沃斯虽然资历尚浅，值得一提的只有与米粒-塞勒斯出演《最后一支歌》，但这位来自澳洲墨尔本的男星，凭借外型就可以秒杀众人，他的哥哥就是著名的"雷神"克里斯海姆斯沃斯。对于自己手中的演员，导演加里罗斯非常满意，他说："这群年轻的演员非常具有创造力，而且，他们在片中的表现着实令我吃惊，尤其是詹妮弗-劳伦斯的表演，沉静自然、又具有爆发力。
除了三位主演，其他配角也个个出彩，比如饥饿游戏中第一个杀人的选手Clove，她的飞刀堪比李寻欢，她的扮演者伊莎贝拉-福尔曼曾在惊悚片《孤儿怨》中饰演一位早熟的变态少女。搭档配角的更是哈里森-福特、伊莉莎白-班克斯、斯坦利-塔奇、唐纳德-萨瑟兰和威利-本特利这样的实力派。实力派的老将搭配新生代偶像，效果也确实不错，一眼望去，全是演技。[详细]
《饥饿游戏》的成功不仅归功于影片讨巧的制作和好莱坞工业化制片方式的浸润，狮门影业的营销也是它成功的关键。相比动辄就高达8000万乃至上亿美元宣传费的好莱坞大片，《饥饿游戏》的宣传预算为4500万美元，宣传团队也只有21人。但该片创造了电影宣传史上以小博大的经典案例，其网络营销更是刷新了电影宣传记录。下集我们将解读《饥饿游戏》片方的无死角电影宣传大法。
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