《冬眠》：人过中年后对生命的全面反思

《冬眠》

导演：努里-比格-锡兰

编剧：埃布鲁-锡兰/努里-比格-锡兰

主演：Haluk Bilginer/迪米-阿克贝/梅丽莎-索岑

类型：剧情

制片国家/地区：土耳其/法国/德国

片长：196 min

评分：8分（满分：10分）

预测：

金棕榈奖、评审团大奖、最佳男演员（Haluk Bilginer）

《冬眠》无疑是目前金棕榈的最大热门之一，不过以女性为主导的评委们很有可能会逆风而行，尤其在片中夫妻之间、姐弟之间的争论段落，有女权主义倾向的简-康平未必会中意，锡兰极有可能再度沦为“千年老二”。

而男主角艾登的扮演者Haluk Bilginer在三个多小时中引领全片走向，在演员奖项上也不可小视。

观影反应：

本次媒体场和首映场合并，锡兰以及主演都来到了现场，因此观影前后响起了雷鸣般的掌声，尤其在观影后，掌声经久不息，锡兰被感动得眼含热泪。当然，作为一部196分钟的超级长片，睡眠不足的记者们看睡着也在情理之中，不过没什么人退场，因为大家似乎都明白，好戏在后头，只有看完全片才能领会锡兰的意蕴。

《卫报》认为这是一部惊人的电影。《综艺》认为，不要被电影的时长吓倒，因为锡兰在人物挖掘上有引人入胜的丰富经验。《好莱坞报道者》称该片讲述了一个反映土耳其贫富问题的一个婚姻史诗故事。

剧情：

退休演员艾登在安纳托利亚拥有一家小旅馆，他与尼哈儿是一对老夫少妻，近来感情上有些疏远，而另一方面他的姐姐Necla仍然深陷在自己的婚姻不幸中。冬季的小镇上白雪皑皑，艾登每周会写当地报纸的专栏，同时一直在创作一本叫《土耳其剧场的历史》的书，但他始终没有完成，作为小镇中的名人，他受到尊重也在暗地里被穷人憎恨，闲来无事时，他会在旅店外四处走走，或与住客聊天。在这个过程中，他与姐姐、妻子在世界观、价值观和情感观上的矛盾不断爆发。那些被迫听着他喋喋不休的住客也总有离开的一天，因此他感到落寞，决定离开一段时间，去伊斯坦布尔为自己的著作做些准备，并且有了与妻子离婚的心理。但在行程中，他改变了主意，回到了妻子的身边，并表达了对妻子的爱意。

评论：

土耳其著名导演努里-比格-锡兰曾经两度获得戛纳评审团大奖（《远方》、《安纳托利亚往事》），一次获得最佳导演奖（《三只猴子》），拥有“塔可夫斯基接班人”的称号，也是今年戛纳电影节金棕榈大奖最有力的竞争者之一，无数影迷希望这位“千年老二”能够登顶成功。他的电影就好像他曾经的御用男主角穆扎菲-奥德默的脸一样，朴实、敏感、有风霜，而且每一部都在不同方面有个性与创意。

《冬眠》片长196分钟，不仅是今年戛纳竞赛片之最，也是锡兰个人作品之最。而在这部电影中，锡兰结合了自己的两大创作特点，首先，在形式上，除了他标志性的壮丽远景、环境音效与长镜头之外，他回归到创作初期的原生态表现形式，和其处女长片《小镇》一样，他用“海聊与辩论”等人物对话直观地展现人与人之间的价值观矛盾，并且渐入佳境，使观众对于主人公的心理变化有了逐步深入的理解，一些金句和争论点还能引发共鸣，片中夫妻间的争吵内容其实非常普遍地存在于现实中。

第二，在主题上，锡兰曾在自己的作品中探究过向外闯荡和固守家乡的矛盾（《小镇》《五月碧云天》《远方》），也探讨过婚姻保鲜的问题（《适合分手的季节》），并两次以凶杀案为切入点，挖掘百样人性中的光明与阴暗（《三只猴子》《安纳托利亚往事》）。这一次的《冬眠》堪称他在人过中年之后对生命的全面反思，涉及晚年生活、婚姻、孤独、道德困境与贫富差异等，这些内容，不仅拥有东方式的细腻情感，还展现了人类的多重脆弱与无奈，让锡兰的电影不仅属于土耳其，也属于世界。

主人公艾登是一个总是梦想扮演上帝的人物，作为一个有一定名望的退休演员，他在丈夫、作家、哲学家、地主几个身份中来回转换，面对穷人，他冷漠而又小气，面对亲人，他傲慢而又自私，还愤世嫉俗，无法兼容其他人的负面情绪。他时常热情地拉着旅店的住客聊天，而实际上，有的住客酷爱探险，并不爱听他诸如“表演在于真诚”的喋喋不休，有的住客即使与他聊的来，也总有离开的一天，这让他的失落感此起彼伏。他如同很多看似成功的中产者一样，与亲人都难以达到情感交融，妻子无法忍受他的控制欲，姐姐无法忍受他的攻击性，都想远离他，他只能陷入孤独苦闷之中。

艾登的姐姐离婚后生活在无所事事中，她一直在思考如何抵抗邪恶，她怀念着前夫，却又忍不住絮叨他的坏处，艾登指责她太过懒散，才会陷入思考的困境，这让姐姐只能龟缩进自己的房间。

艾登的妻子尼哈儿年轻美貌，但与退休的艾登生活了几年之后，她越发觉得青春受到了耽误，她怜悯镇上的穷人，希望做些慈善工作，但由于她的天真，捐款文件并没有法律效力，这一点遭到了艾登的阻止和嘲笑。尼哈儿对此非常愤慨，动了离婚的心思，她反击艾登自私恶毒，艾登却依旧在笑，仿佛在看一个不成熟的孩子，这让她更为恼怒。为了释放自己的爱心，她送了一笔钱给镇上的流氓无产者伊斯梅尔，没想到这叠厚厚的钞票被对方冷笑着丢进了火坑，这让她倍受打击。

伊斯梅尔也是片中一个重要人物，他监护的小侄子伊利亚斯由于憎恨艾登，用石头打碎了艾登的车玻璃，险些酿成车祸，艾登派仆人Hidayet前去理论，伊斯梅尔宁可击碎自家的玻璃也不愿意屈服，然而终究因为艾登是自己的债主，他带着孩子去找艾登道歉，这也是他拒绝尼哈儿捐款的原因。实际上，连艾登也未必明白的是，穷人有时会把富人的慨赠当做对尊严的践踏。

尽管锡兰本人不承认，但电影结尾传递的感觉是非常绝望的。艾登无法驯服野性的白马，只能击中一只脆弱的野兔，他最后想明白，即使离开小镇去伊斯坦布尔，也不能解决自己内心的困境，他回到家中，并告诉自己，对妻子有深深的爱，继续维持原来的生活，才能恢复相对的平静。于是，生命的孤寂感直到影片结束还浮沉于影像中，令人无法自拔。

锡兰在本片中涵盖伯格曼电影的经典主题与契科夫式的婚姻悲剧，力图探究道德与责任的关系，但另一方面，他在故事方面的力度不及伯格曼，简洁又不及契科夫，此时，他沉郁、深邃的镜头便起到了关键作用。尽管此次的自然展现少于他过去的作品，但开场冒着热气的枯草丛、结尾打字声中无垠的雪野，以及狂野难驯的白马，独只的狗与鸟，造型奇异的山石坟场，都有着油画般的诗意与苍茫感。

更多的空间被锡兰留在了室内：艾登在书房写作，背后的沙发上躺着帮其看专栏的姐姐；住客在旅店的大堂吃饭喝茶，艾登趁机上前闲聊；妻子独居已久，两人隔着一张镜子，在屋内争吵……可以说，在声画空间的表现上，锡兰独特的审美情趣无须多言，他缺乏的只是缜密的剧本，《冬眠》依旧存在剧本薄弱的问题，长段的对话始终伤害着电影的观赏性，这也是他久未封神的原因。