《少年派》的主创在拍摄现场合影

北京时间11月22日凌晨，李安导演新片《少年派的奇幻漂流》终于在全国的大荧幕上与大家见面。透过3D眼镜，一个少年与一只老虎的漂流故事浮现眼前。这是李安历时近四年的诚意之作，李安说，这部电影中有太多自己的影子。对此，凤凰网娱乐独家连线台湾知名媒体人，同时也是李安传《十年一觉电影梦》的作者张靓蓓，已经与李安有着十余年交情的她被称为“最了解李安”的媒体人。张靓蓓给我们讲述了她所理解的《少年派》——这是一部讲述了李安人生大起大落的电影，李安温和与狂野两面构成了少年派与老虎。电影中李安的“天问”，问的是他自己的内心

【谁在漂流】

少年派的遭遇是李安的遭遇

11月7号，《少年派》在台湾举行了一场内部小规模放映。作为仅有的两三次映前看片中的一场，张靓蓓在台湾率先观看了这部大家翘首太久的电影。看完之后，她的感觉是，惊喜、清净、新的阶段，同时也在情理之中。早在《色戒》之后，张靓蓓应邀为某报撰写专栏时就提出，李安的下一部电影将会拍自己的内心。看到预告片后，她与李安通了一次电话，电话里，张靓蓓问，这部电影是你的天问吗？电话那头的李安惊讶：“你怎么知道？”

张靓蓓告诉我们，少年派其实就是李安自己的化身。少年派的成长阶段中，处处都有李安的影子。而尤其影片到了中后面的时候，少年派在制服孟加拉虎的过程中，也经历了自我的成长。这一部分，少年派的心路历程，完全就是李安自己的成长过程。

“曾经在给他做访问的时候，他告诉我，每次遇到一个片子的时候，都没有人能帮助他，他需要依靠自己找出解决的办法。而回到电影中，少年派漂流在海上，没有任何的帮助，已经丧失了所有的支援，面对老虎这么近距离危险性的动物，怎么样在这样的环境之下，如何找出一个方式，让彼此共存共荣下来？”电影中少年的境遇就是现实中李安的经历。

李安在接受采访的时候告诉我们，在拍摄的那段时间，自己已经与扮演少年派的小男孩变成一体，以一种共生的状态互相影响与督促着。“我是给指令，可他是被看的那个人，他每天的状态对我们都有影响，拍片需要的是赤子之心。”怀着这一份对电影的执着，李安也完成了他的另一场冒险。

【老虎是谁】

少年派是李安，老虎也是李安

“有人形容老虎是他的父亲，我觉得不止，老虎是多个意向的综合体。”作为电影中除开少年派之外唯一的重要性角色，老虎的意向我们早已不能用原著来解读。这个符号，自然在李安的镜头面前被赋予了更多的意义。有人会说，除开电影中少年派的父亲之外，这只老虎也有李安父亲的影子。

少年派小的时候曾经试图喂养关在笼中的老虎，但父亲将老虎饿了足足三天，最后让少年派亲眼看见了老虎是如何吃掉一直羚羊的。父亲用这种方式告诉他，对这个世界永远不要心存幻想，否则会被这个残酷的现实吞噬。而现实中，李安的父亲也曾告诉他，电影是一个依靠幻觉为生的职业，当他以《喜宴》拿下了柏林电影节金熊奖时，父亲依旧希望他能改行。而在海上的那段时间，少年派最初对于老虎的恐惧，害怕，以及在此之下的逃避或者服从，也从中透析出了对父亲这个形象的理解。

但张靓蓓告诉我们，除此之外，这只孟加拉虎其实更多的代表了李安所经受的困难、挑战、伤痛，甚至折磨。少年面对老虎，从最开始的害怕、恐惧到最后的征服，以及两人之间最终的共存关系，都代表了李安在拍摄电影时，或者面对生活时所遇到的一系列挑战。

接受采访时，李安告诉我们，“你看我这个人，这么平和，这么温和，但我拍的电影为何会如此冒险？”他曾说，在生活中，他是隐忍的俞秀莲，但在电影里，他是率性的玉娇龙。而张靓蓓的解读也与之相符，“熟悉他的人都知道，少年派有他的影子，而我的看法是，有时候，老虎也是他的化身。”他对待别人的方式，有时也会如同老虎一般给人带来威慑力。当然，除此之外，李安隐藏起来的爆发力，也都完完全全的表现在了这只孟加拉虎的身上。“让我印象最深的一幕是，少年派遭遇海难，最后挣扎着上了救生艇，但无意中他将孟加拉虎拉上了船，在老虎上船的那一刻，老虎那瞬间的爆发力，威慑感，让我看到了李安自己，他隐藏起来的爆发力在此刻与老虎合在一起，所以他才能在创作上完美的体现出这一幕。”

张靓蓓所著《李安传——十年一觉电影梦》封面

李安用3D技术创造了奇幻旖旎的漂流场景

【3D是什么】

不再是噱头，李安用3D抒情

这次，李安选择用3D来拍摄这个题材，试图探索另一种可能。用李安自己的话说，3D让自己多了一个维度来说故事，这样，整个故事的完整性大大增加。但如此一来，电影成本高达五千万美金，投资方认为，这个题材不属于商业大片，票房风险过大。经过一年半的挣扎，李安才拿到预算。拍完之后，用一年半的时间做了后期。李安觉得，在拍摄这部电影的时候，也觉得自己的心像是派一样，在海上苦苦的漂流。直到这部电影作为纽约电影节的开幕片放映后，无数的好评向他涌来，这才让他松了一口气，漂流结束，到了彼岸。

早在11月2日，李安北京发布会当天，五个总共20分钟长的3D片段就已经让前来的媒体记者大呼过瘾。张靓蓓也同样被电影的3D效果深深震撼，但不仅如此，她告诉我们，李安将3D技术带入了一个新的境界。“这部电影对于正在做电影的电影人来说非常难得，因为他利用3D技术，将人带到了电影的情感里面去，用复杂的技术、特效等等进行了层层铺垫，终于在电影的后面完成了导演的抒情。”在此之前，3D技术更多的是噱头，这种新的技术被广泛使用，更多的存在于动作片，灾难片之中，更多的作用只是为了刺激观众的视觉神经，但这部电影，它作为文艺片，或者是以讲述情感为主线的电影，它将3D变成了讲故事的一种方法，目的是为了更好地让观众体会其中的情感。

张靓蓓记得，电影中有一个几分钟的长镜头，画面简单，星空、平静的海面，还有老虎和少年派，“其实这是一个很清静的段落，但你完全不会觉得冷场，反而是真正进入到了电影所给你的情境中，去体会那种安静的感觉。”

【导演想说什么】

每一处情节都意有所指

张靓蓓提到了电影中的一处细节——少年派在海上漂流的某一个晚上，他碰到了会发光的水母，以及一直体型硕大的鲸鱼。在星空下，鲸鱼一跃而起，少年派仰头张望，觉得这是此生见过最美的一刻。但在鲸鱼落下钻回海中的那一刻，少年派的木筏被它打散，他险些跌入海里，因此不得不寻找新的漂流方式。“为什么他会在这一段上下如此笔墨？鲸鱼跃起代表了什么？它落下之后打散了木筏又代表了什么？”张靓蓓虽然没有直接点破，但答案早已不言而喻。如果没有记错的话，在北京发布会上，有记者问到，似乎鲸鱼的场景是原著中所没有的，但李安却将其拍了出来，当时的李安只是交代了这一场戏的视觉冲击感，但并未深聊背后的深层寓意。

导演曾在采访中聊过《绿巨人》的失败，“我是真的做烈士了，拼了，我现在不年轻了，比绿巨人年长十几岁了，年长了就该聪明一点。”好莱坞希望这个故事能做成单纯的冒险故事，讲一个男孩如何征服一只老虎，如何成长的故事。因为这样才能更符合大众的口味。但，真实的世界亦如此吗？这也是李安最大的疑惑。少年派的挣扎，也曾经是李安内心的挣扎。而绝望的情绪也曾困扰过李安。李安年轻时从台湾去往美国，唯一的愿望是想当演员，后来他学电影。在自传中说，自己毕业六年，一事无成，在家带孩子照顾家人。刚开始还能谈点理想，三四年后，人往四十岁走，依旧如此，也不好意思再说什么理想，于是开始有些自闭。“这期间，我偶尔帮人家拍片子，看看器材，帮剪辑师做点事，当当剧务等，但都不灵光，后来我只好做一些出苦力的事情。”他说那时候的自己，唯一能对抗心中绝望的东西，就是对电影的梦想。

而李安之前的大部分电影，无论是其“父爱三部曲”《推手》、《喜宴》、《饮食男女》，还是《断臂山》，包括《卧虎藏龙》、《色戒》，他一直被认为最擅长讲述社会关系和人与人之间的交集。但在这部电影中，一场海难，把所有的人类、社会与少年派隔绝，整部电影只剩下了派、大海与一直虎。“在年轻的时候，自己就是一个不太灵光的一个人，与这个世界若即若离，不太容易专注。”所以《少年派》中，没有了复杂的社会，没有了其他的人类。少年派被放置到了一个简单的环境中，与世界抽离。

“纵观整部电影，亲情与感情贯穿了派的整个经历，而这也是导演生活的所有经历，虽然他没有直接的告诉你，电影中的哪些阶段分别代表了他人生中的哪些阶段，但你仔细看的话，根据电影中情感与心情的转换，你会发现很多对于过往的投射。”对于张靓蓓来说，看完电影之后，让她想起了《圣经》中耶稣在旷野四十天的章节。“每一个人到某一个阶段，都会对人活在这个世界上的原因进行追问。且年纪到了一定程度跟年轻的时候，对这个问题的想法都不一样。”

电影的结局，老虎与少年终于漂流到了彼岸，但最终一虎一人各自离开。张靓蓓说，“老虎就走了，这是一个遗憾。但人生当中就是一个遗憾，你要珍惜眼前所拥有的，你要处理好与人，与家人的关系。”

最近一次接受采访时，李安说，“每人心中都卧虎藏龙”，电影中的这只孟加拉虎，投射到的是人的恐惧，它无处不在，你无法逃离，所有的抗争或者胜利都是暂时性的，但心头这一只虎，却让你保持精神上的警觉，激发你全部的生命力与之共存。