作为本届歌剧节中上演的唯一一部威尔第经典作品，由威尔第故乡——帕尔玛的艺术家们带来“原汁原味”的演绎再合适不过。随着老牌指挥家多纳托-兰采蒂的有力手势，帕尔玛皇家歌剧院管弦乐团的声音飘入每位观众的耳朵：对比强烈、紧张而富戏剧张力又和谐至极的管弦乐不同凡响。兰采蒂的控制力相当强，伴奏恰到好处地烘托陪衬出台上艺术家们的表演，在自己需要制造张力的时候又丝毫不让，威尔第的“帕尔玛之声”让观众听的极为过瘾，不时颔首凝神。尤为引人入胜的是，在第二幕中弄臣对朝臣们充满愤怒的咏叹调，威尔第创作的大提琴独奏十分优美，帕尔玛的首席大提琴演奏家也将这段音乐演奏得如泣如诉，引人浮想联翩。

令人印象深刻的“帕尔玛之声”不止于伴奏的乐团，来自帕尔玛的歌唱家和合唱团也都当仁不让，奉上了最纯正的“帕尔玛演唱”。当饰演吉尔达的女高音歌唱家德蕾西-兰卡托深情款款唱出吉尔达的咏叹调《亲爱的名字》时，观众无不被纯情少女对爱的憧憬深深打动。华丽动听的音乐，浓郁的抒情气质，倾吐出吉尔达对爱情的向往和渴求，这一唱段也展示出兰卡托高超的歌唱技巧，高音区的处理扣人心弦，花腔的声音都很集中，字字珠玑仿佛托盘上滚动的明珠，明亮而富弹性。情窦初开少女真挚的情感表达成就了全剧又一经典段落。二号男主角曼图亚公爵华美的嗓音和明亮抒情的唱段也颇为精彩，男高音歌唱家弗朗西斯科•德穆罗在富于激情的表演中，塑造出风流倜傥与高贵迷人混合的“浪子”气质，更在第三幕灿烂辉煌的咏叹调《女人善变》中将现场气氛带入最高潮。当故事不知不觉行进至第三幕，堪称意大利歌剧史上奇迹的精彩四重唱——《赞美你，美丽的爱神》终于在观众的期待中如期降临，弄臣、吉尔达、公爵、玛达琳娜相互交织的演唱在雷雨之夜撼动人心，四位歌唱家用自己的声音塑造出剧中心态各异的人物，四条声线在乐队的伴奏下此起彼伏，汹涌澎湃，完美至极。剧本原作者雨果曾这样评价这首四重唱“音乐的表现力有时胜过诗和散文，歌剧也比话剧更又优越之处。”当晚这段曾受雨果激赏的经典段落果然不同凡响。

原版舞台  中国制造：经典和传统的神奇魅力

演出当晚，中国制作的“帕尔玛原版舞台”也“震”住了现场观众。整个舞台仿佛一幅意大利文艺复兴时期的油画。来自帕尔玛皇家歌剧院舞美总监保罗-拉查理在之前的采访中曾表示：“我们希望在北京的演出能够够达到在帕尔玛一样的效果。”果不其然，第一幕一开场，如同油画里古希腊神话一般的宫廷狂欢情景唯美至极；弄臣里戈莱托家中一幕在尊重十六世纪历史的背景下也充满生活的温情。

与此同时，一些独特的处理手段更为这部古典作品增添了“点睛之笔”。在几个重点表现人物内心矛盾的段落中，透明的帷幕巧妙将人物与舞台背景间离开来，配合灯光效果，深刻描白人物内心，使观众不自觉进入与舞台人物的心灵对话之中，颇具现代意识。灯光设计也具备了世界级水准，与服装、布景配合得非常巧妙，并不刻意照亮演员，而是从整体效果着眼，营造出电影般的立体感。

在戏剧冲突最强烈的第三幕，雷雨中的小酒馆阴森可怖，而灯光营造出的逼真雷电效果也震慑人心，增加了强烈的戏剧效果，更展现出丰富的舞台层次。刺客之妹马达琳娜和公爵的相互挑逗、刺客兄妹雷雨伴奏下的激烈争吵、大雨中弄臣父女的临终告别⋯⋯威尔第将最饱满的张力灌注到第三幕中，而帕尔玛歌剧院艺术家们的精彩演绎的演绎也环环相扣，引人入胜，观众始终被剧中人的情绪和情节的进展牢牢吸引，连呼过瘾。

在吉尔达为爱而死的瞬间，音乐戛然而止，故事在死亡中获得了最撼动人心的悲剧力量，观众席掌声雷动，经久不息。意大利的艺术家们不得不数次谢幕，答谢观众。现场气氛热烈轰动，大剧院再度全场沸腾。