在威尼斯电影节上，借着《起风了》上映的时机，宫崎骏宣布了他退休的消息。一时间，漫迷伤感无比。但是考虑到老爷子“劣迹斑斑”的历史——曾经两次退休，又两次复出——我们有理由怀疑所谓“退休”，只是“退下去休息一下”，休息好了再回来。尽管屡次食言，他每次的宣退作品看起来到还真有点不同，很像总结报告，《幽灵公主》可以看做对其职业生涯的高度概括，《悬崖上的金鱼姬》具有审视自我的意义，《起风了》则借着对日本近代史做出评价，表达了对现代日本的看法。
文/ 张小强
宫崎骏的影像世界由两部分组成，一边是美好的大自然，另一边是制造灾难的工业文明。
《幽灵公主》中的奇观。
敏捷、坚强的女战士，是宫崎骏最喜欢的角色设定。
退休作品：《幽灵公主》
退休年份：1997年
退休原因：工作太拼命，差点造成手部残疾，无法继续创作。
退休总结：愚蠢的人类，觉悟吧！
退休结果：四年后复出
自然颂歌，人类警钟
从拿起画笔那一天开始，宫崎骏的世界就被分割成两半，一半是美好的大自然，一半是制造灾难的工业文明。这两个主题往往会单独呈现，比如《龙猫》和《魔女宅急便》就属于前者，城市、乡村被绿色环绕，居民简单而质朴，影片本身没有激烈的矛盾冲突，就像某个散漫的、惬意的周末。《天空之城》与《风之谷》属于后者，人类的贪婪、残酷本性暴露无遗，疯狂追逐财富和权力，主人公要么在逃亡，要么在战斗，就像永不结束的长跑比赛。但是直到《幽灵公主》的出现，这两个世界才融为一体，在山林中采矿的人类与守卫自然的狼族之间，冲突变得不可调和，似乎非要杀到某一方绝种才罢休。
难怪宫崎骏说自己是个“极端的悲观主义者”，他甚至“希望再活30年。想看到东京被大海淹没，NTV的电视塔成为孤岛，曼哈顿成为水下之城……我对这一切感到兴奋。因为金钱和欲望，所有这一切会走向崩溃，绿色的杂草将接管世界。”不难看出，宫崎骏绝非一般意义上的环保主义者，因为环保寻求的是一条和谐发展之路，老爷子却认为人与自然只能二选其一。当然在现实中，除了陨石撞地球的大招，自然一直对人类无可奈何。不过这并不影响他在电影中表达悲观，并意淫自然的胜利，《幽灵公主》就是这样一部作品。
宫崎骏的影像世界由两部分组成，一边是美好的大自然，另一边是制造灾难的工业文明。
《幽灵公主》中的奇观。
敏捷、坚强的女战士，是宫崎骏最喜欢的角色设定。
退休作品：《幽灵公主》
退休年份：1997年
退休原因：工作太拼命，差点造成手部残疾，无法继续创作。
退休总结：愚蠢的人类，觉悟吧！
退休结果：四年后复出
自然颂歌，人类警钟
从拿起画笔那一天开始，宫崎骏的世界就被分割成两半，一半是美好的大自然，一半是制造灾难的工业文明。这两个主题往往会单独呈现，比如《龙猫》和《魔女宅急便》就属于前者，城市、乡村被绿色环绕，居民简单而质朴，影片本身没有激烈的矛盾冲突，就像某个散漫的、惬意的周末。《天空之城》与《风之谷》属于后者，人类的贪婪、残酷本性暴露无遗，疯狂追逐财富和权力，主人公要么在逃亡，要么在战斗，就像永不结束的长跑比赛。但是直到《幽灵公主》的出现，这两个世界才融为一体，在山林中采矿的人类与守卫自然的狼族之间，冲突变得不可调和，似乎非要杀到某一方绝种才罢休。
难怪宫崎骏说自己是个“极端的悲观主义者”，他甚至“希望再活30年。想看到东京被大海淹没，NTV的电视塔成为孤岛，曼哈顿成为水下之城……我对这一切感到兴奋。因为金钱和欲望，所有这一切会走向崩溃，绿色的杂草将接管世界。”不难看出，宫崎骏绝非一般意义上的环保主义者，因为环保寻求的是一条和谐发展之路，老爷子却认为人与自然只能二选其一。当然在现实中，除了陨石撞地球的大招，自然一直对人类无可奈何。不过这并不影响他在电影中表达悲观，并意淫自然的胜利，《幽灵公主》就是这样一部作品。
《悬崖上的金鱼姬》是宫崎骏返璞归真的一部作品。
男孩的形象来自于宫崎骏本人的孙子。
另有种说法是，宫崎骏是那位“常年出海”的父亲，而宗介则以宫崎吾朗为蓝本。
退休作品：《悬崖上的金鱼姬》
退休年份：2008年
退休原因：欲把吉卜力的江山传位给宫崎吾朗
退休总结：对不起，儿子
退休结果：《虞美人盛开的山坡》、《地海战记》……你懂的
写给儿子的信
在本片中，宫崎骏对自然的崇拜退居幕后，让人感动的是金鱼姬与小宗介的感情。因为父亲常年出海，生活中缺失了男性榜样，让宗介变得内向孤僻，直到偶然遇到了金鱼姬，他对生活的态度才变得积极起来。有人说，宫崎骏就是那位“常年出海”的父亲，而宗介则以宫崎吾朗为蓝本。某种程度上，这是导演在借电影表达对儿子的愧疚，因为常年忙于工作，两人相处的时间很少。而在吾郎继承父业之后，他对儿子的苛刻、挑剔更是众人皆知。在《地海传奇》的首映礼上，宫崎骏只看了一个小时就退场了，还说“好像已经坐了三个小时一样”。宫崎吾朗则评价宫崎骏是“一百分的导演，零分的父亲。”
《金鱼姬》另一个创新之处在于全程手绘，听起来很别扭是吧？因为该片制作的时候，电脑技术的应用已经非常广泛，只有宫崎骏表达了不以为然的态度。他认为在很多细节上人都可以处理得比电脑更出色，这倒是符合他一贯的世界观，因为电脑相比人来说显然是更加“不自然”的东西。与时代格格不入的手绘还影响了该片的风格，他一改以往对技巧的偏执，转而用更加朴素的方式作画，返璞归真。他曾说“如果在这里加上阴影，在那里加上高光，可能效果也不错。但我就是不想这么做。”在固执的思维影响之下，《金鱼姬》成为了宫崎骏作品中最与众不同的一部——直到《起风了》出现。
《起风了》是第一部非幻想类的宫崎骏电影
零式战斗机以快速敏捷著称，日本靠它征服大半个亚洲，并一度让美国人也束手无策。
影片之外，当安倍政府打算通过修宪成为所谓“正常国家”，宫崎骏公然反对。
退休作品：《起风了》
退休年份：2013年
退休原因：年事已高，创作巅峰不再。
退休总结：日本应该就二战道歉，但我不需要。
退休结果：未知，盼归。
回归现实，正视历史
从题材来说，《起风了》是第一部非幻想类的宫崎骏电影，这位总是飞翔在天空的动画大师，有意地约束了想象力的翅膀，首次回归大地。该片根据真实人物的真实经历，客观历史的客观事实改编，骨子里透出少见的现实主义。片中有关东大地震，有日本经济的困难期，更有第二次世界大战，日本国民艰难求生，“活下去”成为唯一目标，很容易让人想起《萤火虫之墓》。不过，与这部态度暧昧的，有假装受害者之嫌的苦情戏不同，《起风了》的抗争更激烈，更浪漫，更有生命力。尤其与二战相关的段落，宫崎骏的反思要比高畑勋深刻得多。
《起风了》的主角叫堀越二郎，是日本零式战斗机的创造者，正是靠着这款快速、敏捷的战机，大日本帝国征服了大半个亚洲并在一段时间里让美国人也束手无策。斯皮尔伯格曾在《太阳帝国》中对零式战机表达过无限的敬仰，日本人更是将其视为民族骄傲。但是在《起风了》中，宫崎骏将堀越二郎的创造力与零式战机的实际用途切割开来，将前者描绘为一个富有才华的、天真单纯的人。至于用它们侵略别国，那是军队做得事情。用导演的话说，就是“这部电影只希望讲述这么一个忠于自己的梦想，不断奋进之人的故事。”这种处理方式有可能让国人觉得不舒服，但是我们应该把注意力放在导演对战争，而非对战机的态度上，从这个角度来说，影片所传达的和平信息是非常明确的。
影片之外，当安倍政府打算通过修宪成为所谓“正常国家”时，宫崎骏就旗帜鲜明地提出反对。也许他做不到像小林正树那样全盘否定日本的对外扩张（详见影片《何以为人》），但是作为一个没有参与那段历史的后来者，作为可能就此收山的退休导演，作为在过去三十年间净化世人灵魂的艺术家，我们实在没必要要求他的电影像来华谢罪的日本老兵那样，非要用双膝跪地的方式，才能换来原谅。
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