曾江：希望死前不要有太多遗憾

香港写不出《山河故人》 我不敢接这种戏

凤凰娱乐：前段时间看了电影《妈咪侠》，觉得几位资深演员的表演为电影增色很多。您觉得导演和演员哪一个更算是一个作品的灵魂呢？

曾江：我觉得那个最大的灵魂是本子，好像最近我们看了一个戏《山河故人》，他这个本子怎么写的出来呢？怎么写的那么跨时代的，是吧？我觉得香港写不出这样的文章。因为香港人生活都比较平静，变化不多，所以想象力也比较不多，因为他们没有经过很多东西。因为贾樟柯导演我觉得他是经过很多东西，他每一部东西都比较不一般，他不光是讲一个故事，他让你感觉到很多东西，假如你真的深入去好好的静静的去看的话，你看完以后，再嚼一嚼会有很多味道，我觉得这种导演不得了的，很好，国内是有几位是这样的，我希望见到更多。

　　我讲了那么多年的戏，贾导演他给我一个剧本的话，我会看不懂，我会不知道他要什么，因为我没有这种生活的体验，可能在《山河故人》里面，大家跟那个小老外，这种经验我可以有，但是我觉得我不敢接的这种戏，我没有办法给他有任何的共享。

凤凰娱乐：即使是贾导演，他们应该也会讲戏，也会跟您营造这样一个背景。

曾江：我不敢想，因为我没这感觉，我没有。

凤凰娱乐：所以您选择是否出演一部电影的原则是？

曾江：我的选剧本原则上只有一个，容易演的，真的。因为我们是靠碰碰撞撞出来的，没有戏剧原理上任何的基础，凭这个几十年的经验，就希望演的比较舒服一点，深度我们觉得我们是不够的。但是没问题了，到了现在这个事业的生涯无所谓嘛，反正我希望可以玩下去，跟比较年轻的人接触，看他们的想法，因为我们跟他的想法是有代沟的，我们的想法不同，怎么说我们还是比较可以，人与人之间的交流还是有一点，比较好一点，他们就在机器上就可以了。

我是一个很“迟熟”的人现在我不想要求别人

凤凰娱乐：您跟一些年轻演员合作的时候，会跟他们交流吗？比如说您再早之前跟言承旭拍过《流星花园》，还有包括拍《星空》的徐娇，或是刘若英，其实和现在当红的很多年轻演员都有合作过，您会跟她们经常交流吗？   

曾江：我跟他们合作的那些年代，我自己来说，我常常会要求他们，但是到了现在，我不是很想要求那个年轻的演员，我反而想要求我自己怎么去配合他们，这个是我一步一步走过来就不同的阶段。

凤凰娱乐：这个转变是什么时候开始的？

曾江：不知道，我这人做事很凭感觉，我也不知道我几时开始有这个感觉，但是我这个感觉不是说一天就可以，我是这个慢慢慢慢渐进的，到现在我就觉得我应该这样做，我不应该凭我自己的经验去要求人家，我应该凭我自己的经验去要求自己，就现在的我。

　　霸气不应该在家庭里面，应该多在社会，或者是一个大集团的领导或什么东西，那个多一点霸气我可以接受，我现在都是我的感觉，在家庭上我觉得老比较好一点。

凤凰娱乐：看一些真人秀节目，还有包括看您跟您太太的一些访谈，觉得您跟太太对话或者是有涉及到家庭生活的，您都是非常的温柔，非常非常温柔。

曾江：我希望这样做。因为我这个人来说，这么多年来跟这么多人的合作，互相尊重，这一点我不是做的太好。但是我觉得我应该的，甚至我在家庭里面，我跟我太太的互相尊重，我觉得不够，我是还是太主观吧，太强吧，但是我觉得我现在应该不止是五五的尊重，我觉得我应该再低一点点，这样的话，合作的方面会融洽很多。我年轻的时候我知道，一直到最近我才怀旧，我是很迟熟的一个人，所以很好，虽然这把年纪了，但是因为迟熟，所以还是觉得很年轻，一个好处。

凤凰娱乐：您觉得维持婚姻中最重要的是什么？怎么能让家庭更幸福？

曾江：那除了爱以外，爱当然要有，还是互相尊重。大家了解就是互相尊重，了解很要紧，爱很要紧，大家生活的目标很要紧，大目的，要走什么样的路，这个以前有几次不懂，所以我说我很迟熟的，结婚就结婚了，结婚之后，不是结婚这两个字，包含的东西太多了，没有想清楚，也不知道，也不会想，笨了第一次，第二次还是那么笨，那么怎么办，没有办法，不是每个人都那么聪明。

焦晃是艺术者我只是戏剧发烧友

凤凰娱乐：您到现在为止印象最深刻的作品还是在国家大剧院演出的《德龄与慈禧》吗？

曾江：这个比较深刻的，因为我考虑了很久，我要不要这样去做。因为一个不太会讲普通话的一个广东人到北京去演一个清宫剧，会不会很丢脸呢？你假如要讲的好，要用的好，要讲的有某一程度味道的时候，你是不是要用很多的力量去学，我有这个精力去学吗？我值得去学吗？最后我还是觉得OK，因为很大很大部分是卢燕，对不对，我跟她演OK，我希望跟她演，我希望她那里接触到一点东西。这个很大胆的事情。

凤凰娱乐：所以还是很挑战的，您刚说希望选剧本就是选容易演的，但其实这个真的很不容易演，也需要很多历史文化的背景。

曾江：这很多因素的，刚刚我说的卢燕老师，杨世彭导演，香港话剧团对话剧的执着、剧本、角色、对手，很多因素之下我才做这个决定，但是讲起这个东西，我再次有了决定我是错掉了，因为我在香港的演出是国粤语演出，我以为国语跟粤语只不过一个翻译的问题，在这里翻译就好了嘛，结果不是的，现在是两码事，讲国语的演出跟讲粤语的演出是两码事，所以我很辛苦。我常常把对白的音讲偏了，这个是我学到的东西，我以后不敢了。换句话说以后假如有某一些戏是粤语跟英语的，我不敢接了，粤语我去做粤语，我可以做英语的可以，但是英语粤语那做不到了，两码事，是要重新排练的，所以学到东西呀。

凤凰娱乐：您喜欢焦晃老师的作品？但他在一个访问中说自己并不认为是影视界的任务，更反对别人将他归为娱乐圈。

曾江：他是一个艺术者。我不敢说我自己是一个艺术工作者，因为我觉得我没有这个修养，我不够这个修养，作为一个艺术工作者，我只可以说我是戏剧发烧友吧，我并不是一个艺术工作者，我不到这个程度。焦晃老师我喜欢的不得了，他那几个宫廷戏给我留下的印象太深了。当然我们不能跟他比，尤其在对白上，不过假如让焦老师用粤语去讲一个，演一个东西的话，我肯定好过他。但是普通话来说，我吃亏太多了，我现在我觉得最弱最弱的还是这个。普通话对白的感觉我比较差，不是母语，我请愿讲英语我都比讲普通话好。

内地娱乐圈都成贵族了 年轻人要做王子公主

凤凰娱乐：现在的年轻演员是否还有当初你们的“专业”？看您一个访问时不停夸奖周润发，说他当初在好莱坞拍戏时走位精准，一条就能过。

曾江：这个我觉得这个，第一是价值观问题，第二社会上也有问题。因为我们内地娱乐圈我觉得都是贵族了，他们在一般人的眼光里面太高了，你看娱乐新闻怎么那么火，跟英国王室有什么分别？我觉得这个不一定是好事。

　　而且我觉得，很多名导演，我不说好坏，是名导演。他在国内拍的东西，我们是看的欣赏不得了，但是在价值观上，在票房上成功不是那么的显赫，尤其很多我们很喜欢很喜欢的作品，在香港根本不受接受。

而很多名导演，在这方面花了很多的牢骚，所以现在的年轻人，要进入这个娱乐圈，他们要做王子要做公主。但王子公主这种身份，一般来说是与生俱来的。我爸妈是皇帝皇后我生出来就是王子、公主，不需学的。现在年轻一般的演员有这个想法，我们进了娱乐圈，我就是王子公主，我觉得是这样。

　　但是（周润发）他们不是，他从不会英文，到现在可以接受访问，有努力吗？你不做很努力的东西你可以吗？不可能的。怎么会从讲Yes、No的香港人到可以应付采访的人，而且他一般来说，用的字，讲的文法，都不是很低俗的英语。

　　简单吗？不简单，专业吗？专业。但是一般年轻的演员会这样做吗？不一定。但是也不是完全怪他们，没有时间呐？没有时间的。对不对，有多少演员可以站在娱乐圈里面，像我们六七十年，一个演员来说，生涯不长，那么想一想，我在这个圈子里面生命只有五六年，我不尽量去利用这五六年去，怎么可以啊。不能怪他们，这是价值观问题，是不是？

杜汶泽 黄秋生是好演员 内地香港彼此了解不够

凤凰娱乐：其实也有很多香港演员，在内地是被很多观众不喜欢的，比如说杜汶泽、黄秋生，他们起初也有一些作品很受大家喜欢，但后来也会被很多观众抵制，现在网络上抵制一个人真的很容易。

曾江：我觉得这么说吧，批评一个演员应该从他的演出来批评，不全是做人。当然做犯法的东西不是很好，吸毒、嫖妓、搞男女关系，当然会影响。

　　是我觉得，去评价一个演员应该在他的工作上比较多一点会好一些，杜汶泽、黄秋生他们是这么好的演员，你看黄秋生在国内演出的东西多有味道，因为他讲了几句话就这样，我觉得不是太公平吧。我觉得观众的水平还是需要提高。

　　这是我的希望，我希望观众可以比较好的选择，比较正确一点的批评，是不是呢？我也希望香港的观众也是这样的，他能知道这是一个好戏，这个有分量的作品，我不是说一定有分量的作品就是好，还有娱乐性的东西可以很好，但是我觉得观众需要有某程度的水准，这个我觉得我们电影界的工作需要想办法去提升他们的欣赏能力，什么是好什么是不好，什么是很认真，很有诚意的去拍的，但是拍出来不是那么成功，在某一程度是可以原谅的，这种东西要分析深很多，假如有这种观众的话我们是很开心的，我们做这种工作的人会很开心。

凤凰娱乐：现在您会否觉得社会上有太多的争拗了，人与人之间好像也没有那么和善？您觉得是否是香港和内地之间的关系就出了很多的问题？

曾江：所以说一国两制，这个两制是不同的，我觉得是互相了解不够，是不是。什么是好的东西，应该保留的，什么是比较危险的想法，要分析的很清楚，那个香港好的东西，你要保留的。

　　我不讲什么了，但是说现在很多很多香港本来有的价值的东西是受到干预很明显的，我没有说干预是对还是不对，每个人的看法不同，对不对。但是我觉得上面应该想清楚，下面也应该想清楚，什么是要利用香港去把自己去接轨，我没有说香港一定是对的，也没有说大陆一定是错的，大陆当然有对的地方，他经济的发展，你能说他错的吗，肯定是有对的，才到今天的地步。但是怎么保持下去，怎么去转型，怎么跟国际去接轨，你很多东西可以在香港学得到的。证券、股票、金融市场，这种东西香港的经验太宝贵了，为什么不好好去利用它呢？我就是说香港不是完全对的，但是对的东西不少，不要搞乱了。香港跟大陆的分别太大了，大家要包容，香港人也是，还没有到这种，但是会的，我们看到，交通方面我们就看到，过马路，以前管你什么，现在有某程度，就是百分率比较高的就会守规矩，慢慢来。当然很多东西大陆也要想一想，好象最近旅游这个问题，不能完全怪我们香港吧，我觉得。

凤凰娱乐：其实是一个内地旅游团，但是这件事情发生在了香港。

曾江：你说是不是，很简单，大陆人有几个目标他要到的，天安门他要去，上海外滩要去的，香港他要来的，是不是。他来香港，他可以不择手段的来，零团费的我怎么不来啊，我肯定来，他没有想深一层，怎么可以零团费，开玩笑吗？有不要钱的午餐吗？没有的。所以我管你，我到香港在说，对不对。很多的问题在的，你要想办法解决，总有办法解决的。

香港味道的作品內地不一定能接受

记者：其实您们等于说是看着香港和内地很长一段时间电影的发展，从港片的黃金时代，到港片渐渐低迷，又到很多导演北上拍合拍片等等，其实您经历了一整个这样的过程，您是怎么看待香港电影和内地电影这样各自的发展的？

曾江：这个发展，我觉得很有道理。香港黄金时代，就是说香港跟内地的比较，黄金时代是制作的技术上，在香港黄金售价是20、30，跟大陆没得比的，这边仪器都没有，我们为什么大陆这么多人，因为我们电视进去，我们电视进去的时候，他们一个小乡下，一个六寸的黑白电视，晚上摆在公众的场所，人家已经一早吃完饭，把小凳排好，已经在看了。那个时候我们肯定赢了。

　　大陆的设备都有了，全世界最贵的仪器买到了，但是他们不是那么会用，香港人会用，但是大陆人不得了了，三天以后他会用了，再加上他不止会用这种东西，他可以有文化的人，这个比较香港强太多太多了。我不是说，文字上的文化，香港有很好的，大陆当然有，但是有电影点子的，大陆肯定比香港多。开始的时候，我们的导演完全是我们导演去拍的，你们没有。三年五年之后，香港的导演没了，没了！他们都学会了，而且他们不止学会，他会加了很多东西，那么这个朝代怎么不换？很自然的情况，你看现在香港的本子，写的出本子吗？我是觉得没有的。有当然有，我就觉得我们这几部，《窃听风云》这个本子就好了，因为这个本子是香港的东西，但是他香港的东西可以让里面的人也懂了，这不很高吗？当然有，多吗？不多，是不是。国内的东西很多，香港人不会欣赏。不是每个人像我们这样，很空去接受东西，不小看他们，我认为他们有这个水准，因为我们知道，我们会看，他们演员比我们好太多了，他们的导演比我们好太多了，他们的音乐比我们差太多了，音乐最差，我是觉得。这个配乐差成这样，你不要配更好，但是这方面可以想办法，他不是每样都最好，摄影好、录音好，你不要看我们不需要很大声讲话，他已经收到了，当然第一、录音师好，第二设备好。

凤凰娱乐：现在香港本身的电影来讲，您觉得还有当年您们的那个年代的味道吗？香港的味道还存在多少？ 

曾江：肯定有的香港味道，但是香港味道市场不是那么大，香港味道的东西大陆不一定能够接受，所以我说，《窃听风云》香港的东西，大陆可以接受的，他懂了。容易做到吗？当然不容易，这两位导演、编剧很了不起，他们了解大陆多少？没有多少，但是他们通啊，很了不起的东西我觉得。

以前常“好为人师” 现在知道这是“人之患”

凤凰娱乐：您觉得您生活中最重要的时刻是哪一个时刻，是您刚入行的时候，还是比如说您第一个小孩出生的时候，还是您和您现在的太太结婚的时候？您觉得现在看过往的人生中，您觉得最重要的时刻是什么时刻？

曾江：我觉得不是某一个时期，某一段时间，我觉得我这一辈子，我生活都是蛮丰富的，不是物质上，我的丰富在求知欲上，我想知道的东西太多了，所以我追求，这让我很开心。因为你这个世界上，你要知道的东西太多了，你只要想知道，你不会缺少东西，你有这个愿望的话，你这辈子，你的时间永远很充实，这是求知，不是求财或者是其他，那么这个生活很丰富，我觉得一辈子很有求知欲的，很充实的。我随时都会，但是现在的东西不是求的，手机里面的东西你们年轻人学一下就会了，但是我学会之后我两天之后又忘了，又得再讲一次，我们是趴在地上打玻璃球长大的，我们从来没有这个东西的。

凤凰娱乐：您有很多人生的经验和演绎的经验，您有考虑写一本书吗？

曾江：我不是什么文人，我的文字不是特别好，但是现在最近来说，有很多人、很多地方、很多媒体，都要跟我讲话，我那个美国大学，每年的晚会等等都叫我去讲话，我说我有资格去跟你们讲吗，我说没有问题，我说可以的，我跟你们讲话，但是我讲普通话，就是很普通的东西，就是一般的东西，我不是说有什么文化的东西。

凤凰娱乐：普通的东西也会感人，很能打动人。

曾江：可能，就是我们生活的经过，生活的经历，我们的想法整个东西，可能会影响他们，对不对。那就很好玩。

凤凰娱乐：如果找会写的人帮您写，可能很多人也会想看。 

曾江：其实这是我很怕的东西，这是我的缺点之一，在我的书房，我的电脑旁边有一句话：人之患，则好为人师。我之前常常说：好为人师，但是我现在知道了，这是人之患，所以我很小心自己现在，以前不知道。

《熔炉》《失孤》现象电影应有社会责任

记者：那您怎么看待现在电影作品对于社会的意义？比如电影《熔炉》，是一个真实的故事，前几天的报道说他们去告韩国政府但是最后败诉了，但恰恰有电影拍这个故事，引起社会上更广泛的关注。包括刘德华之前的电影《失孤》，有很多小孩被人拐卖，对小孩原来的家庭造成沉重伤害，因为电影，这个事情引起更多人关注。

曾江：我觉得电影有教育的意义在，是我们做电影人在某一方面要做的，有一个题目给人家，让人家去，但是我觉得，这娱乐圈的责任之一，除了娱乐意义之外，在社会上的很多提出的问题，可能他不去替你解决，但是提出，让你去想，我觉得这是我们的责任，现在这么说，我知道的啊，我不知道不讲。刘德华投资很多东西，会提出社会的问题，他很了不起，他除了对自己用功之外，他在这方面有贡献，我很欣赏他这方面，他有付出，当然有很多的收入，但是有付出，不是每个人在这方面有收入，而可以付出的。对不对。我觉得你刚刚提的，电影里面提的问题应该要有的。应该在这方面要努力的，不是只讲一个故事，要利用电影还反映社会很多的东西，不一定要提出怎么去解决，但是提出来已经是尽责了。

凤凰娱乐：您在电影《激战黎明》里面演一个村长，这是一部抗日题材的电影，您怎么看待当年这段历史呢？    

曾江：抗日的历史，这是我经过的，第二次世界大战日本侵华我们在上海，我们就是经过某一个地方，我爸就是能经过的，要像站岗的兵去鞠躬，有一次我爸没这样做就被人家打了，这种印象很深的，我们经过这一段时期。

人生的意义是快乐 希望死前别有太多遗憾

凤凰娱乐：您觉得人生的意义是什么？

曾江：快乐。你除了开心之外，还有什么东西呢？还有什么意思，有人是说，对世界有贡献，这个对我来说太大了，我做不到，我只是说开心就好，对不对。但是我觉得不能够光自己，我还是要开心，但是我不能因为我要开心而让别人不开心，这又深一点了，以前没有想了，我开心就好了，管你怎样，但是我现在又想除了我开心以外，也要让别人开心。多好，又学了。

凤凰娱乐：您怎么看待人的生和死、相聚和分离？

曾江：相聚生死分离，这个每个人经过了，不能避免的。我不是很宗教，死，我觉得是一个了结，我最希望就是说，在这个了结之前不要有太多的遗憾，这就好了。还有一个希望，我走的时候，我把我的钱都花光，这是我想的，我不是说要留给我的孩子，我给我的孩子不是钱，是想法，他们没有想法我没有办法，不是每个人有想法。我希望他们有想法，所以我希望我死的时候，当然我那一半她能过下去就过下去，但是我绝对我没有这个，我希望不是花在医生跟医院那里，我不管别的，吃的也好、穿的也好，什么不管，希望不要太多在医院。

凤凰娱乐：您给我的感觉是两个不太一样的人，和我看所有资料时了解的那个人相比。

曾江：怎么样？

凤凰娱乐：尤其是说到那一句：人之患在好为人师。听到有些感动。

曾江：为什么感动？

凤凰娱乐：因为看过您很多采访、节目，很多人怕过您，或者是说您不好相处，或者是说您之前的一些事例，我会诧异为何会渐渐变得这么温暖。

曾江：你觉得这是温暖吗？那我这样讲，我绝对没有害人的心，从小到大，我做的事情，我觉得从来没有想去害人，我觉得是这样，我在想，我去做一件事情要去害人的，我从来没有想过的，所以我睡的着，可以睡。很容易入睡，但是老了，很容易醒，两三个小时就醒了，看看电视，搞一下又睡，又可以入睡，三个小时又醒了，所以一天晚上两三次醒了，但是睡眠的质素还不错，所以这个年纪还是这样，这把年纪这样那还要怎么样，我整天要谢谢的。身体健康固然要紧，我不希望把钱花在医院上面，要死就好死，让我病了五六年我惨，我那个一半也惨，我家里人也惨，快快走是不是更好，我现在要求的就是把钱花光，第二就是好死，在这个世界上的时候开心，那还要要求什么呢？没有东西了。

凤凰娱乐：有容乃大，无欲则刚？

曾江：我的欲有，求知欲有，“欲”是要有的，其他的欲不是没有，是做不到，吃的欲要有，要去找啊，到处找好处的，吃不多。一点，但是好吃。“欲”怎么可以没有，没有“欲”就人生没有意思了，一定要去找，人就有意义，没有“欲”是不行的。