电影《见龙卸甲》海报

电影《神奇侠侣》海报

1、 行不行，看片名

正所谓“外行看热闹，内行看片名”。其实一部电影好不好，片名就已经能给出不少答案了。试想一部连片名都不正经起的电影，它的质量能好到哪去。在众多烂片名中，有两类是格外需要注意的，首先是片名带年份的，比如什么《家有喜事2009》、《花田喜事2010》、《东成西就2011》之类的片子，起名同时还带着报时的功能。美其名曰紧扣时代脉搏，其实不外乎想趁着热闹挣点快钱。言外之意则是本片仅限今年，想看抓紧，过时不候。而带这种年份片名的，大多都是烂片。

还有一种烂片常用的片名就是《XXXX之XXXX》，比如《武术之少年行》、《三国之见龙卸甲》、《杨门女将之女儿当自强》、《大武当之天地解码》。提到这种片名总让人想起当年古惑仔系列的《古惑仔之人在江湖》等，但是如今的之式片却比那时候烂了很多。既然叫XX之XX，无外乎是想搞得声势大一些，看起来好像是一个热门系列，搞出一拍N部的阵势，借着长片名唬唬观众。其实，起这种长片名也源自片方的信心不足，他们总希望片名能带更多的信息，以吸引更多观众入场。以后这种片最好叫做《搞笑爱情凶杀科幻之恐怖惊悚动作哭不停》，估计会更好卖些。

2、 好不好，看阵容

躲过了片名还要躲阵容。大量港星进军内地之后，随随便便一部内地片都会有几个港星混在里面，片子好不好倒其次，重要的是混个脸熟。只不过，当一堆不那么靠谱的明星聚在一块之后，这种电影你就要小心了。比如《财神到》、《神奇侠侣》、《财神客栈》、《全球热恋》、《嫁个100分男人》等等……这类片子有个特点，都是群星云集，每部片子都会有三个或更多明星加盟，单拿出一个都曾有过令人印象深刻的角色。不过当把他们都拢在一起，制片方的居心就非常值得揣摩了，全明星的电影无外乎借更多明星的号召力吸引更多的观众进场。不过当一部电影把精力都放在明星阵容的搭建上，这种片子的质量很多都靠不住。

电影《白蛇传说》海报

电影《情癫大圣》海报

3、吃老本，搞翻拍

有这么一批导演，在八九十年代香港电影的黄金期都是叱咤风云的人物，也曾有过多部经典作品问世。如今选择北上，却纷纷遭遇创作瓶颈，而对内地投资者来说，这批导演最吸引人的地方仍是他们当初的那些电影。于是，搞什么创新嘛！就把当初拍过的成名作或经典重拍一遍就是了。比如《倩女幽魂》，比如《大内密探零零狗》，比如《唐伯虎点秋香2》，都是打着昔日经典的旗号，重拍出来的烂片。对于这种翻拍行为，你也完全无需奢望它是一部佳作，因为人家本就是奔着骗钱去的。其中最令人印象深刻的当属黄百鸣与刘镇伟，黄百鸣做制片人曾在香港推出过经典的贺岁系列《97家有喜事》、《九星报喜》，来到内地则如法炮制出《八星抱喜》、《最强囍事》、《家有喜事2009》、《花田喜事2010》等群星贺岁喜剧，他们的共同点有很多，比如全明星，比如片尾都会对着观众抱拳拜年，以及他们都是烂片。

刘镇伟更是吃老本界的翘楚，一部《大话西游》让他翻出《情癫大圣》与《越光宝盒》；而一部《东成西就》则有《东成西就2011》问世，可惜翻拍之后的东西已很难回到当初的无厘头经典，只能成为一部又一部的烂片。

4、跨专业，齐转行

正所谓术业有专攻，人人都有自己擅长的领域。也许在自己的行业里是能人，不过换了行业却未必是高手。很多演员、动作导演等转行做导演之后，作品同样很让人头疼。比如《战无双》（导演是知名动作演员熊欣欣）、《赛车传奇》（导演之一罗义民是香港很优秀的动作导演）、《追影》（演员吴镇宇执导），他们做本行的时候都很优秀，但是跨了专业做导演就难免捉襟见肘，带来的片子也都成了烂片。

不光他们，就连袁和平、程小东这种昔日动作指导转导演的成功人士，进军内地之后同样有点玩不转，最终袁和平的《苏乞儿》、程小东的《白蛇传说》质量同样让人汗颜。所以当有其他行业人士转行导演之后拍的电影，我们也一定要小心。

电影《画壁》海报

电影《大武当》海报

5、香港人，说历史

有一类题材，只要让香港人碰就总会出问题，那就是历史类。香港导演喜欢玩解构，做娱乐，拍历史类题材也热衷戏说。不过对一向热衷严肃历史题材的内地观众却总是有障碍，像《关云长》、《鸿门宴》、《三国之见龙卸甲》 等香港导演拍摄的历史类影片都不同程度的遭遇质疑，人物设置上、情节上、台词上，甚至服化道等各个方面，港人导演拍摄的历史题材总是让人有挑不完的错漏。所以对香港导演拍的历史题材影片，最好还是敬而远之。

6、抄创意，玩跟风

跟风追流行，做各种创意抄袭并不是港导的特例，好莱坞也经常做这种事。只不过跟风系列一直是检验烂片的重要指标，在评判烂片的时候也一定不能忘记这点。比如之前的《叶问》改编热，《叶问》、《叶问2》、《叶问前传》、《叶问：终极一战》，包括咏春相关的《功夫·咏春》，一部部的拍下来，就算质量不下滑，观众也审美疲劳了。还有那魔幻大片《画皮》，拍完了1拍2，拍完了2还打算拍3，甚至要弄出一个类似的《画壁》。这么跟风下去，想不烂也很难。

7、重夸张，缺根基

很多港导北上内地之后，仍是沿用当年在香港拍摄时的创作思路，在形式上各种夸张，在内容上常会突出都市和现代感。不过当这种港片元素过度融入合拍电影之后，观众未必能完全接受，毕竟这种夸张的、漫画式的东西离我们的生活太远，也与很多观众的审美抵触。就好像续拍的《韩城攻略》，怪兮兮的《全城戒备》，以及莫名其妙的《功夫厨神》等待，最终都沦为烂片。

电影《河东狮吼2》海报

电影《异空危情》海报

8、张柏芝，数第一

烂片的标准千变万化，只有张柏芝是永恒的。纵览她这些年参演的电影，口碑尚可的还要回溯到2004年的《旺角黑夜》。作为曾经张柏芝的影迷，我们也曾被《喜剧之王》感动，看《星愿》同样看得眼泪止不住。可惜今时不同往日，张柏芝近几年的电影确实很让人头疼，《最强囍事》、《无价之宝》、《杨门女将之女儿当自强》、《影子爱人》、《河东狮吼2》等等，没有一部电影是能让人满意的。虽然电影的质量差不能赖在张柏芝一个人身上，但是她确实已经成为了很多人心中的烂片评判标准。只要有她加盟的电影大多很危险，对此我们也很遗憾。

特别提及：烂片恒久远，一部永流传

在众多的合拍烂片之中，始终有一部让我们念念不忘。用上面的八条标准套用，它未必是一部烂片，比如他的片名很酷：听起来又像科幻片又像惊悚片又像爱情片又像悬疑片又像犯罪片；它的题材也很神奇，现在我也很难准确说清这个片到底是怎么回事。但一定不能否认，这是一部令人难忘的烂片，以至于到今天我还记得几位主角的名字：萧听琴、沈流霜、甄杉凛，就好像是几个对世界充满着仇恨的父母给自己孩子起的名字。它的烂跨越了时间与空间的束缚，流传至今。这部电影就是：《异空危情》。