随着越来越多的香港导演北上，合拍片渐成趋势，而有些导演为了迎合内地市场，拍出的影片越来越没有香港味道，不少香港导演甚至深感“港片已死”。在本届香港电影节上，《月满轩尼诗》、《志明与春娇》等多部纯正港产片亮相，而且颇受观众欢迎，这批中小成本制作显然在“合拍大趋势”之下找到了自己的发展空间。

香港电影节艺术总监李焯桃在接受采访时表示，电影节一直都很忠实本地创作，而且会尽量选择港产片作为开幕电影或闭幕电影。这既是支持本地电影工业，也是电影节的责任。今年的电影节上港产片确实增加了很多，特别是一些非主流作品也成为电影节 “座上宾”。除了反响不错的开幕片《月满轩尼诗》之外，彭浩翔带来了爱情片《志明与春娇》，任达华主演的《岁月神偷》感人至深。此外还有以武术为题材的《打擂台》、杜汶泽主演的《人间喜剧》、毕国智执导的《囡囡》等等。李焯桃认为，近年来的港片需要借助电影节的平台获得舆论支持，这样公众才会感兴趣，未来的市场前景也会更好。

近年来，陈可辛、刘镇伟、王晶等香港导演都已经将工作中心转移到内地，合拍片成为他们的首选。不过，很多香港导演仍在寻找合拍片之外的发展空间，一批优秀的中小成本港片随之涌现。在李焯桃看来，一些有本土特色的小成本蓬勃发展，跟电影发展基金有关，得到政府资助三到四成，投资者便愿意开拍。今年电影节期间涌现出的喜剧片、动作片等类型片不再被男导演垄断，像岸西、罗卓瑶等女导演都大有发挥。香港影评人朗天指出，今年的港片云集是个重要信号，小成本制作已开始懂得利用影展做出口碑，并由此开拓东南亚市场。

到底是坚守香港市场，还是北上寻求更大的发展空间？不同的香港导演给出了不同的答案。但纵观本届电影节，不难发现，立足本土市场依旧可以很精彩。像彭浩翔、麦婉欣、黄真真等导演都在各自的空间内寻找出路，而执导《打擂台》的郭子健风格则有点像林超贤和郑保瑞。当然，最牛的当数业界“大佬”杜琪峰，他坚守香港市场，不言妥协，执着地拍摄着《黑社会》、《放逐》、《文雀》等港片，今年有关基金和投资的《夺命金》更是极具香港特色。