《大众电影》评2013十佳华语 《一代宗师》稳登榜首

《一代宗师》剧照

NO.1

《一代宗师》

中国人的精神史诗

导演：王家卫

编剧：邹静之/徐若瑄/王家卫

主演：梁朝伟/章子怡/张震/宋慧乔

类型：剧情/动作/传记

尽管前后长达十年的磨砺，几乎让影迷和投资者耗到油尽灯枯，但终究，《一代宗师》还是款款而来，成为可以流传后世的佳作。

它是高度电影化的精品，每一处都令人沉迷赞叹。不论是叙事的大气布局、摄影的精美流转、音乐的旖旎情调，抑或气氛的烘托巧妙、动作的凝练生动、表演的完美贯彻，都值得大书特书。这几近完美的表现，建立在王家卫不计成本的、“用胶片打草稿”的基础上。遍寻华语影坛，这是唯独他才有的特权。有形孕育于无形，意念结构影像，王家卫的“即席创作”充满冒险而迷人的吸引力。

因此，王家卫的电影总是值得期待，却又无可期待。他自己曾说：“我看着各种类型长大，被各式各样的类型迷住，如西部片、鬼片、剑侠片……所以我每部电影都尝试不同类型。”然而，他的“类型”却每每令人大跌眼镜，爱情片《重庆森林》《花样年华》、武侠片《东邪西毒》、公路同志片《春光乍泄》，都是不按常理出牌。《一代宗师》从开始就被贴上了功夫巨制的标签，但内核仍然是他最擅长的世故人情。

王家卫重情，长于刻画人世中时间与情感的纠结。《一代宗师》中，王家卫通过叶问夫妻照相的空间座次布局、通过叶问与宫二比武（亦是一种调情）之间的四目相对，通过一曲李香兰《何日君再来》的双关意指来表现其间的暧昧情愫，调制了一杯滋味满满的鸡尾酒，喝完令人无限回味。当真是念念不忘，必有回响。

也正由于王家卫的发力在于情，这让他成为华语导演间少有的、不使用意识形态操控就可以取得成功的大家。从张艺谋、陈凯歌、贾樟柯到杜琪峰、姜文、冯小刚，他们往往需要引导观众通过“解读”获取快感（正如《让子弹飞》中的符号迷宫）。而王家卫只对普世化的情感与时间负责，他没有让叶问拳打东洋、脚踢西洋，令观众获得空洞的民族自豪感。《一代宗师》来自中国，但更属于世界，它在国外屡获好评即是证明，这是中国电影真正走出国门的自信力。意识形态可以时过境迁，但相信一百年后，《一代宗师》一定还有它触动人心的不朽光彩。

《一代宗师》的非凡表现，还有徐浩峰、邹静之等人的功劳，他们和王家卫一道，为影片贡献了许多值得咏诵琢磨的金句；更重要的是，“逝去的武林”这一概念开阔了王家卫的创作视野，让他再次激活、提炼出中国因为屡次社会政治运动早已消失殆尽的民族风度和士大夫精神。叶问、张永成、宫二，他们都秉承着中国传统知识分子的终极理想和处世精神，行进在见自己、见天地、见众生的生命进程中。王家卫以佛灯永存的镜语抒__发胸臆：虽然武林早已逝去，但有灯就有人，就有希望。

有很多观众不解或诟病《一代宗师》的叙事（比如张震段落）和节奏（前紧后松），为此影评人们还曾专门组织了辩论活动。有意味的是，这些“缺点”在王家卫的艺术系谱中都是可以自圆其说或得到解释的。而王家卫电影的极大魅力正在于同一元素在跨文本间的互动和发酵。正如《一代宗师》中末了，叶问褪去长衫换上西装，时间驻足在20世纪60年代初期，不正是一副活脱脱的周慕云模样？然后由《花样年华》中的周慕云再接续到《2046》的未来时空。从东邪西毒到南北宗师，从1936到2046，王家卫下了一盘很大的棋，最终拍出了一个“中国人”步履不停的精神史诗。

评委点评

戴锦华：近年来最优秀的中国电影之一。不仅以其一贯的后现代艺术电影的语言刷新、拓展了武侠类型的疆界，而且以其鲜明的文化及数码自觉标示了中国电影新的高度和可能。