《一代宗师》编剧邹静之：从没见过王家卫这么玩命的

从王家卫身上学会“不着一字尽得风流”

后来我去开平，我看了一场戏，我是特别有感触。我今年已经60了，我写戏写作这么多年，这么大量，和这么多知名导演合作过，每一个导演都有自己风格，我突然就学到特别珍贵的东西。我这次学到了，就是子怡和梁朝伟在下雨的时候在一个街上偶遇的那场戏，他在这个之前，他老和我说，静之，你看看这场戏，他们俩那个感觉，不用写台词都有。原来我作为一个编剧，老想剧情啊台词啊是支撑影片的基础，后来这次去我看了一下样片，真是非常之迷人。在这方面，家卫真是杰出的导演，我觉得还有一点，我学到的东西，有时候电影是靠那种氛围，演员的那种表演，导演的把控，它出来的黏黏糊糊的感觉，真不是台词和情节能达到的。这种东西他真是大师，所以我学到了，有的时候在剧本里怎么呈现这样一个黏黏糊糊的东西，也许就能达到不说话，不着一字尽得风流这种感觉，我还觉得，我跟家卫相识4年，合作一部影片4年，他对艺术的执着，让我佩服。我有时候对他说，我觉得没必要，但是我们经过弯路，再选择再选择，出来的东西的那种感觉，那种喜悦是非同寻常的，突然觉得他这种坚持是多么必要。

王家卫这四年不是吃喝玩乐，“没见过这么玩命的”

我觉得我在编剧界已经算是较真了，很多人觉得我对文字的洁癖也不理解，但是我觉得家卫在这方面有过之无不及，他那种执拗啊，是一种坚守，都上升到精神上的东西了。但是我觉得确实，跟他合作的人在不理解的时候是感觉到痛苦的。这种感觉也不只是我一个人感觉到，我前几天在《一代宗师》官方微博上看见张震有一段话说，跟家卫拍戏有时候很痛苦，但是那个结果那是让人那么喜悦。后来我又想了想，所有的事不是以结果来说话的吗？家卫想的是结果，而我想的有时候是过程中的快乐，这一点我从他那边执拗的身上学到的，他这四年不是吃喝玩乐，他这四年就没歇着，他的那种感觉，对戏的那种日思夜想的感觉，给你感觉这种人不成大师什么人成大师，他付出的辛劳太大了。我有时候跟Jacky（《一代宗师》监制）说，导演能扛得住么，一天就睡两仨钟头，天天除了拍就是剪，一下来一个月，对身体太损耗了，这不是说的虚妄的话，我学生原来在他身边工作过，没见过这么玩命的。而且这么执着，这么长时间的坚守的，这些好像与影片无关，但是与导演有关。我觉得它出来让大家觉得它不是一个一惊一乍，把场面弄特大，像一个文化装修一样的电影。它一定是让你觉得是特别的，王家卫式的，那种精细的味道，那种黏糊。我在网上看很多人说期待期待，这么长时间了，还带着调侃的味道，不瞒你们说，我也期待。也许给我一种新鲜的陌生感，写戏的人都会有新鲜的陌生感出来，我觉得更值得期待。

王家卫经常给编剧考试，激将法激出好台词

家卫有的时候就是考试，很多时候他就是来电话了，特别急，晚上就要拍，特别怪的是我适合了那种感觉，他考你的时候，我就会有，哗哗就会出现特别活灵活现的台词，就是激疯了，不仅仅是台词，突然产生了那种斗鸡疯似的那种语言，它不是按照一二三四五顺序来，突然第一个和第五个华反应的那种感觉就会出现。后来我也挺享受那种感觉的，有时候他电话一来，我跟我媳妇说，又考我来了。如果我出现特别好的台词，或者出现了他需要的东西的话，我们俩都特别高兴，就那种高兴吧，有点儿惺惺相惜。所以虽然拖了四年，但我很享受这样的工作方式，和他这么较真、这么认真的态度。就我个人来说，这部电影对我的福报已经很大了，这个电影出来以后，我个人觉得，就他这么专注、这么认真，不成，老天爷都说不过，我觉得是大成。

【民国武林文化】

背景：大陆不倡武，香港传播星火

精神：把对武学的执着看得比命重要

问：在民国那种大开大合的时代，一代宗师的精神是什么？什么样的人才能称得上一代宗师？

邹静之：我觉得，1949年之后，大陆的武馆好像是都关了，其实整个黄河流域的内家拳是非常厉害的，形意、八卦、太极，就这三种拳如果是真打起来是很厉害的，但是因为后来不倡武嘛。我记得小时候大院门口有一家，就是原来的天桥八大怪之一，拉硬弓的，这人叫吴常应吧，天天早上踢腿啊，结果在文革的时候挨斗就变成坏份子，当时有“地富反坏右”，所以练武的人很多时候都归结到流氓、打架斗殴、帮凶啊这一类里面。

香港这个地方就变成了传武学的星火之地，所有的星火都在那慢慢的燃起来，所以海外，包括李小龙，咏春拳行遍全世界，很多南拳，从香港、广东传出去了。我觉得《一代宗师》写了一个什么呢？就一个人对武学的执着，那种执着就是把东西看得比命重，后来我就想什么东西比命重，就是精神。我们现在不讲精神，一个人活着最重要就是精神，他的精神比生命重，我们原来歌颂的侠义之士不都是这种，所谓义无反顾。把生死置之度外，他的精神是他最重要的东西。这个片子不是皮皮毛毛的东西，我们现在设计叶问，有宫若梅和北方武士的那种生命的起伏跌宕、人生的坎坷，包括对武的认识，烘托着叶问为一代宗师，大概体现的还是一种精神、武林的精神。

【电影前瞻】

突出人物精神的正剧、世界性的电影

在还未看到电影成片时，邹静之对《一代宗师》有了如下预测。

问：您觉得这是一部什么样的电影？

邹静之：我个人觉得他是一个正剧，就像《视与听》那本杂志提到的50部经典的影片，我认为都是正剧，是以武林为题材，突出人物，突出精神，一部正剧。他所获得的东西，一定让观众感觉得到除了剧场之内，还有剧场之外。很多影片因为什么呢，你比如说进去看，哈哈哈乐的，挺好看，一出电影院，这部电影就被关在身后了，肯定一听对白，“吃什么呀”“吃涮锅吧”之类的就走啦，他这个影片永远被关在电影院里，我认为的好影片，看完以后出来，恍如隔世，我见过剧场还影片完灯亮了以后那些人的神态，从电影里出不来，我曾经看过一个叫《稻草人》的电影，前苏联的一个片，我下午三点进的电影院，冬天天黑了，华灯初上，车水马龙，我一个人在路灯底下走，不愿意坐车，就那种感觉，走出三里地，在电影里都出不来，如果这片子能打到这效果，我觉得就特别特别好。

问：您怎样看待这部电影在国际奖项上的表现和在市场的表现？

邹静之：拍电影，有的人只是为自己的国民拍这一类的，但是现在传媒这么疯狂的发展，没有什么间隔了，家卫又是个大电影节的宠儿，我觉得他不会不在意。但是我觉得他这部片子的想法可能是面对更多的观众，或者是求一个更大的情怀来展示，这一点我觉得是没有问题的，没有障碍，这就是世界性的一个片子。

【电影意义】

低俗充斥荧屏，中国人应找回自己的传统高贵

问：纪录片《宗师之路》有讲到“尊重”，您怎样理解这部电影的“尊重”？

邹静之：我觉得导演归结到“尊重”这词，非常好，尤其在现在这样一个时代，炫耀粗俗，而且是特别低级的粗俗，很低档次的东西充斥荧屏，就这些东西不是我们要的东西，所谓“尊重”要是发展一下的话我觉得是“敬畏”，我们中国人的那种高贵，到哪去了？尊重就是高贵的一部分，你尊重别人别人才能尊重你，尊重就是高贵的一部分，你尊重别人别人才能尊重你，我有时候就想到我们原来的那些优雅，而那些武林的人为了自己所追寻的理想，相互之间的感觉，一种惺惺相惜，他是什么呢，他是建立在对自己追寻的东西的敬畏上，所以他产生了尊重。我们需要应该静下心来，来制作一些能够穿透时间的艺术品，能在这个世界，让其他的民族或国家来尊重你们民族对艺术的这种执着，这样的艺术品，所以我跟家卫的这次合作，我觉得真的是感恩惜福，我们俩是相互尊重，然后没有那些艺术之外的东西，在一起就是谈戏，谈那种感觉，争论也有，但是都是为了创作。