宋柯详解中国唱片行业没落之因：没话语权

2012年03月31日 07:54
来源：南方都市报 作者：黄锐海

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“麦田”时代的宋柯签下的朴树、叶蓓都获得了成功。

2005年10月，太合麦田宣布正式与李宇春签约。

2012年2月，中国音像协会唱工委换届会议举行，宋柯举手表决。

宋柯办公室里有一幅漫画，上面写的也是太合麦田的口号：“为人民的娱乐服务。”

在很多人眼里，宋柯既是个有商业头脑的生意人，也是个过于理想化的偏执狂。因为早在十年前，大部分曾以制作唱片为主体的音乐公司，都早已见风转舵，把公司的经营主线转移到艺人经纪和商演的领域。但宋柯却始终坚持原则，不断摸索新模式，必须要在音乐版权这一块获得合理的创收。这也使得他旗下的“太合麦田”最终成为行业中最具开创性的一家公司。

从1996年入行，至今年年初离职，宋柯足足用了15年时间去琢磨中国音乐行业的版权问题，同时，他也花了15年去看清楚这行业真正的问题所在。无论是早期传统唱片还有市场的年代，还是后来数字音乐崛起的时代，他都能找到靠版权赚钱的模式，只是这些模式都不太健全。

此前，宋柯做采访聊音乐，常常是坐在“太麦”的办公室里，满墙的唱片和海报，衬托着他当时的身份，一家唱片公司的老总。如今，宋柯却坐在他新开业的烤鸭店包房里接受着南都记者采访，虽然聊的依然还是音乐，以及跟音乐行业相关的事情———但不可回避的现实，是他已经不再是唱片公司的负责人，而是一家烤鸭店的老板。

传统唱片领域

传统唱片大势已去，成功起步的“麦田”随即转型

不吐不快

“当时整个商业系统的诚信很差，发行商瞒报销售数字，跟现在电影瞒报票房是一样的。而当你不能得到真实的销售数字时，唱片公司本身的市场导向就会有问题。”

上世纪90年代以前，内地流行音乐制品的推出，一直是延续着音像出版社编辑制的模式。直到1992年，香港的“大地唱片”公司在北京挂牌，包装了艾敬、老狼等一批歌手，内地流行乐坛才进入所谓的唱片公司包装制时代，并在1994年达到一个小巅峰。

但这所谓的巅峰期没持续多久。1996年，当时包括“大地”在内的大多数唱片公司，纷纷由于资金链的断裂而倒闭。原因是做唱片挣不到钱，至于为什么挣不到钱，人们把根源归结在盗版问题上。

宋柯就是这时进入唱片业。当时他刚从美国留学回来不久，做了一段时间珠宝生意，在好友高晓松的怂恿下创办“麦田音乐”，那是1996年的事。当时，宋柯对这行业的未来看得不太清楚。用他的话说，入行一是因为理想，二是在这圈子里认识的人比较多。“我在出国前就认识很多音乐人，譬如张楚、黄小茂他们，回来后又认识了高晓松、郑钧、老狼这些人，基本上大家都在一个圈子，感觉这一行你有熟人，心就自然会踏实些。”

但宋柯是个生意人，做任何决定都必定盘算过利弊，所以在正式成立“麦田”前，高晓松带着宋柯去上海几个大的发行公司转了一圈，让他对这门生意基本上有了了解。考察完毕后，宋柯得出结论———虽然盗版侵蚀很厉害，但如果有好的内容，并且制作、批发、零售体系的利益分配合理，还是可以挣钱：“其实当时也很明白，即使能赚，也肯定赚得不多，但那时候的整个大环境还算是一个良性循环，所以就觉得这行还可以做。”

之后，“麦田”的成功起步，证实宋柯对当时唱片行业的评估是正确的。1996年公司成立初推出的首张唱片是高晓松的作品集《青春无悔》，成本20多万，回收约50万。之后签下的朴树、叶蓓和尹吾三位歌手也相当成功。单是朴树的首张专辑，在内地就卖了65万张。

宋柯用高品质的音乐在传统唱片还能卖钱的那几年里挖到第一桶金。虽然因经营不善，公司总体还是亏本，但让“麦田”这个品牌在中国流行乐坛上占据不可或缺的位置。直到2000年伊始，互联网迅速崛起，传统唱片的时代大势已去，麦田也随即转型。

弊端1

销售量模糊

内地唱片发行，没有严格按销售数字分版税

回忆当年，宋柯甚为感慨，“如果你品质够好，不管是新人还是已成名歌手，发行商起码能保障你不赔钱。”但宋柯也强调，那时最大问题在发行上，“内地唱片行业，从诞生开始就没有过真实的销量数字，唱片公司和发行商之间是断裂的。我们闷头在做，他们也闷头在卖。”

传统唱片时期，唱片公司和发行商之间最普遍的交易方式是“保底”，就是发行商给唱片公司一个可观的、起码保证不赔本的价钱，把唱片“买断”，之后唱片实际上能卖多少，基本就跟唱片公司或歌手没太大关系。唱片公司从一张唱片上获得的收益，根本就不是从实际销量中获得版权费而来的。“当时整个商业系统的诚信很差，发行商瞒报销售数字，跟现在电影瞒报票房是一样的。而当你不能得到真实的销售数字时，唱片公司本身的市场导向就会有问题，你不知道在哪里卖得好，哪里卖得不好，所以我们的宣传跟实际唱片需求是脱节的。”

宋柯认为，真正好的商业体系，应该是下游（发行商）的数字反馈回来，上游（唱片公司）再去做一些调整，包括下一张的内容，也会有些数据做参考。“当时就是保底的形式，唱片公司拿到这笔钱就会觉得，反正不亏钱了嘛，甚至还可以赚点。大家就觉得没有动力去做。”

弊端2

零售价过高

发行商死守高价不降，导致盗版市场迅速膨胀

上世纪90年代中期，内地唱片业正处于卡带和CD两个载体的转换期，而盗版也正因为CD的诞生才壮大起来。当年一张原版CD，普遍要卖100元以上，而盗版CD刚出现时，也就15元左右，这就是为什么后来盗版越发猖狂的根本原因。在这问题上，宋柯也道出了当时唱片业中的一些内幕。

“那时我刚从美国回来，反差感特别强烈。譬如在美国，原版卡带是10美元一盘，国内卖10元人民币，这个比例比较正常。但后来CD出来了，美国的普遍售价是15美元，比卡带贵不了多少，这就很容易把听众往购买CD的方面去引导。但在国内，CD要卖100元人民币一张，甚至更贵，这谁愿意买呀？”

宋柯说，当时CD之所以卖那么贵，主要有两个原因：一是刚开始时，CD的制作成本比较高，把价钱抬起来了。当CD普及后，制作成本降到很低，发行商却始终不愿意把零售价降下来，一意孤行守着高价位。“另一方面，还跟海外版权有关系。当时港台唱片引进到内地，港台唱片公司给内地发行商定了一个很高的版权价，目的就是要把唱片零售价抬到跟港台地区一样，譬如香港的CD平均也是卖100元左右，如果内地卖四五十元甚至更低，他们就担心会回流。”

当时，宋柯曾跟上海三大发行商提过建议，希望把卡带的售价提到15元，CD则降至20元左右。但最终还是因为一己之力过于薄弱没能实现，“到了2000年以后，CD的售价就被迫降下来了，不少内地唱片都买二三十元左右，但那时盗版已经深入民心，而且盗版最后卖到5元一张了，怎么竞争！”