《寻找初恋》开启驻场 尝试打造剧场经济圈

以前，观众对剧场的功能的理解可能只停留在演戏、看戏这个范围；现在您可以能要重新了解一个剧场可以引起的“蝴蝶效应”。随着驻场音乐剧《寻找初恋》在重金包装后的上海茉莉花首演启动，让一部音乐剧接到上海的地气，与所在城市发生关系，改变一座城市的文化生态，甚至成为一座城市的新文化地标，带动配套衍生产品和周边产业包括餐饮、购物、交通发展，将是音乐剧制作公司亚洲联创实现产业化运作的又一新尝试。

剧场其实是个“乘号”

百老汇每1 美元的票房收入，能带动周围7美元的附加收入；2011-2012年度报告，一年间百老汇总共卖出了1230万张票，游客平均停留4.4天。

英国伦敦西区剧院演出的相关消费约为直接票房收入的7.5倍，仅在2010年，伦敦西区对英国经济的贡献就高达38亿英镑。各种与看戏相关的消费，如用餐、住宿、交通和购买节目单、纪念品等早已超出票房收入很多倍。约2．7万人就职在与西区剧院直接有关的行业中；还有1．4万余人就职在与剧院相关行业，如出版、唱片销售等。

于中国距离最近的日本和韩国音乐剧市场也早已形成音乐剧驻演区域，以演出区为核心形成大片的文化消费区域。

因此，剧场更像一道乘法算式里面的“乘号”，以音乐剧为基础，在周边区域成倍的提升附加经济价值。音乐剧《寻找初恋》在上海开启驻场演出的序幕，不仅是推出了一部新的音乐剧作品，更希望以此来带动剧场经济圈效应。

亚洲联创公司在成立伊始，曾不止一次的介绍过，通过音乐剧产品“三步走”运作模式转变中国演艺产业市场运作理念：从原版引进，到中文版，到原创驻场。这是一套完整的产业化链条。从2011年开始启动的音乐剧《妈妈咪呀！》中文版及2012年音乐剧《猫》中文版迅速过亿的票房成绩来看。世界经典中文版的尝试已经看到了效果。驻场成为2013年，进行音乐剧产业化前进的第三步尝试。

剧场经济圈形成需要天时地利

百老汇、伦敦西区以及日本四季剧场所形成的剧场经济圈模式，并不简单的是因为剧场云集，也要占尽天时地利。为此，亚洲联创为此专程在日本、韩国、英国等地进行调研考察。

日本四季剧团在全国几个大城市拥有超过9座专用剧场，还曾经搭建过十几个临时剧场。剧团对剧场的管理和建设非常重视，有的剧场为方便带幼儿来观剧的妈妈们，还专门设立了“母耍观剧室”，并且剧场基本上都是选择建设在车站周围步行大约2到3分钟的距离，剧场周围便利的交通也大大方便了前来观剧的外地或本地观众。

百老汇更是地处纽约曼哈顿地区最繁华的中心地42街，这里是地铁交通线最密集的区域，购物、住宿、餐饮也呈辐射状围绕这一区域延展，每一条小街里面都有几家音乐剧衍生产品专营店。

与城市原本的生活中心发生密切联系是形成剧场经济圈的先决条件。为此，音乐剧《寻找初恋》剧组在上海多处选址。剧场硬件既要满足音乐剧演出需求，又能满足至少六个月驻演，最关键还要与这个城市最繁华的中心地带有不可分割的关联度，交通便利。带着这样的要求，历时半年的时间，制作方最终找到了茉莉花剧场。

茉莉花剧场是很多老上海人心目中的文化地标。剧场虽有90年历史，却拥有着可匹敌众多新剧场的硬件设施，虽然隐藏在不知名的北海路，却是地处全上海最繁华的人民广场商圈，相信随着这部充满着都市青春气息的《寻找初恋》上演，沉寂多年的茉莉花剧场也将焕发出新的生机。

剧场包装实现音乐剧品牌化战略

对剧场进行与剧目风格统一的全面包装、改造，是实现品牌化的必要条件。也是亚洲联创通过与《妈妈咪呀！》、《猫》的制作运营团队合作，通过学习借鉴和本土经验积累下的宝贵产业经验，从剧目伊始就建立完善的品牌体系。

早在1983年，日本四季剧团制作演出日文版《猫》，并专门在东京新宿搭建一座帐篷式的“猫”剧场。后来这个拥有一对醒目“黄色猫眼”的剧场竟成为城市的新景观之一，当年就吸引了48万观众，从而开始了《猫》剧在日本长达25年的公演。

因此，音乐剧《寻找初恋》剧组在紧张的排练同时，也在剧场内外进行大规模的“造型”工作。剧组邀请了知名的剧场视觉设计师，从剧目的风格定位以及茉莉花剧场的结构及所处环境进行全面改造。剧场外，质朴的原生木质外立墙面，低调内敛却掩饰不住品质文艺的风格溢满街区；剧场内，写意风格的大型手绘漫画墙，让观众走进剧场的那一刻就开始体验到《寻找初恋》这部剧中充满爱意的清新风格。通过一体化的包装，让剧目、剧场与观众形成一个整体，完成一种与众不同的完整观剧体验。

据悉，亚洲联创下半年还将推出另一部中型剧场的驻演剧目，并且也将延续这种“改造剧场”的操作模式，让“老”地方玩出“新”花样，把剧场做成更有意思，更有意义的地方。