谁制造了这样一个王菲？

王菲演唱会海报(图片来源：资料图片)

导言：在华语歌坛，王菲是不可复制的，她的经历加上她的直觉，就注定无法再出现第二个王菲。如果从整个时代背景来看，王菲经历了中国内地开放到逐步走向市场化所有过程，在每一个阶段，她都是受益者。三地的歌手中，再找不出第二个来。

提示1：流行音乐对她而言只是启蒙，但是摇滚乐的影响甚至决定了她未来的方向。

提示2：这种修饰假音不但回避了弱点，而且标新立异，超前半步的模仿成全了个性。

提示3：她倒像是一只章鱼，把触角伸向各处，恰如其分地抓去她所需要的一切。

王菲的启蒙

在整个华语地区，有两个女歌手可以称得上是标志性人物，一个是邓丽君，一个是王菲。邓丽君的意义在于，她用歌声传达了一种美好的东西，尤其对内地听众而言，这种美好几乎被放大到无限。邓丽君的启蒙影响到一大批内地女歌手，这其中就有王菲。

从上世纪70年代末期开始，台湾流行音乐开始进入到内地，对于禁锢了几十年的内地人来说，流行音乐在当时起到了解放天性的作用，绝大多数年轻人第一次从流行歌曲里听到了情欲，这也是当年反精神污染中流行歌曲被列入批判对象的原因。如果说后来以崔健为代表的摇滚乐表达了一种反叛，那么，在80年代初期，流行歌曲实际上起到的就是反叛作用，没有流行歌曲最初人性的启蒙，也就没有崔健的反叛。

流行歌曲突然进入内地，并且蔓延，这让音像发行公司感到，必须为市场填补大量的流行歌曲以满足年轻人的需求。但在当时，内地音乐家对流行歌曲的创作还缺乏经验，对于流行歌曲主题、流行歌曲与受众之间的心理学和市场学的关系，都没有任何概念，即使是去模仿，也抓不住流行歌曲的内涵。在那一时期，以谷建芬为代表的音乐家确实创作了一大批流行歌曲，但与台湾流行歌曲还存在着一个本质差别，那就是流行歌曲到底该唱什么。或许，今天我们再回顾那段历史，发觉谷建芬的作品在当时也只能达到那个程度——用谨小慎微的方式表达模糊的情感，这在当时已经算很大的突破了。

所以，就出现了翻唱，那些不管是受邓丽君还是刘文正影响的歌手，都开始翻唱台湾歌曲，这种翻唱一直持续到1988年左右，当海外音像制品可以通过引进而不是进口更多更快速进入内地，翻唱终于失去了市场。

在这个时期，内地涌现出了一大批流行歌手，这些歌手一般以录制翻唱卡带为主，以走穴维持生计，除此之外，他们不会创造更多流行文化的附加值。那时候媒体不会去关注一个流行歌手，也不会有厂家找这些歌手做广告代言，对于相对争议性不强的歌手，可以有机会在电视上露面，比如苏小明、朱明瑛这样的歌手，大部分歌手几乎游离于媒体视线之外。那时候的听众，注意力还集中在歌曲本身，至于歌手本身的魅力，由于缺乏更多信息，很难让听众产生兴趣。

如果从王菲1987年离开北京到香港定居为一个点，可以看出，在她生活在北京的这段时间，她和内地第一批、第二批流行歌手一样，听着邓丽君长大，感受到开放给她带来的新鲜事物，她也和所有当时的歌手一样，翻唱过几个专辑，甚至销量都过百万，但当时有多少人记住了她？几乎没有。在当时，公众相对熟悉的流行歌手，加在一起也不过三四十人，第一届百名歌星演唱会，人们能认得出的歌手不过那么几位，王菲只是进入了第二届百名歌手演唱会的阵容。在北京生活这段期间，王菲和当时的歌手一样，流行音乐对她而言只是启蒙。但是当时的摇滚乐对王菲的影响甚至决定了她未来的方向。

在她离开北京前，崔健的摇滚乐也刚刚露出一丝端倪。第一届百名歌星演唱会，崔健第一次露面，随后的一张拼盘专辑里收录了两首歌，之后音像市场再无崔健的任何踪迹，直到1989年，崔健的《新长征路上的摇滚》才面市。其他的摇滚乐队也都是刚成雏形。摇滚乐究竟是什么，不仅对当时的听众来说还是个新生事物，对第一代摇滚乐手来说也一样。但是王菲很敏感地发现流行歌曲与摇滚乐之间的差别，尤其是她当时与北京的摇滚乐手走得很近，与“黑豹”乐队键盘手栾树的恋爱经历开启了她音乐世界的一扇窗口。即使后来相当长一段时间王菲并没有左右她音乐风格的自主权，但是这颗种子一直埋到1996年，到她可以与窦唯、张亚东自由合作的时候。

西方摇滚乐也是随着台湾流行歌曲进入内地的，如果说在上世纪80年代中国内地人通过流行歌曲完成了初步叛逆的话，那么，摇滚乐则是完成了进一步的叛逆。80年代整个文艺界的反思思潮与开放后外来文化的冲击结合在一起，出现了一批具有开创性的作品。但对于当时只有十六七岁的王菲来说，这种思潮对她的影响并不大，但是那个时期的氛围会直接影响到她。摇滚乐在当时很前卫，却又很本能，逐步开放的环境让她能接受这种很解放的音乐。

王菲离开北京举家移居香港，并非个人意愿，但这一步却决定了她未来的命运。如果她当时依旧在北京，现在顶多也就是另外一个那英。