李寿全：我是从华语歌曲的黄金年代走到黄昏时期

李寿全(右)

高峰期的个人专辑《八又二分之一》

“这一切都是一种奇妙的巧合”

1987年，在给万仁导演的《超级市民》做音乐的时候，李寿全自己试着自己唱了demo，结果他演唱的版本被导演挑中成了电影中的配乐。适逢当时台湾的一些制作人纷纷推出个人的专辑，李寿全干脆也顺势推出了这一张《八又二分之一》的专辑。在今天看来这张专辑的制作也是无比耀眼，作词的吴念真、张大春、詹宏志都是台湾文化圈响当当的人物，这张专辑也入选了台湾百佳唱片榜的24位。做完这张专辑之后，他又默默隐身幕后，但只此一张，也足以传世。

南都娱乐周刊：你给这么多优秀的歌手做了这么多专辑，你反而自己只出过一张个人专辑，为什么？

李寿全：应该说做完这张专辑，我还是比较喜欢当制作人，当歌手要去宣传，要去不厌其烦地跟不同的人讲同样的事情，蛮累的。当歌手需要很大的耐力跟勇气，你要能够忍受不被尊重的时候，或者忍受一些不厌其烦的访问，你必须要讲一些言不由衷的话。所以我还是宁愿做个制作人。我做音乐，宣传是歌手去面对。你要跟我谈，一定是谈音乐，不是谈我的生活。

南都娱乐周刊：《八又二分之一》这张专辑为什么会起这样的名字？是跟费里尼的电影相关？是一种概念上的先行？

李寿全：没有，我想谈的是人在现代这个社会里面经常碰到、经常面对的社会现象。可是为什么会有这个标题？当时还没有这样的事情。一直到我找吴念真写词。他只写八句半的歌词，八句歌词，我觉得这个歌词很美，它很像电影片段，像电影画面一样。因为有部电影叫《八又二分之一》，我说正好八句半，我们就叫《八又二分之一》。整张唱片做完，整张专辑是八首歌，加上另一首残缺的角落的后段，刚好八首歌加半首；当时又是在9月的中旬，就表示已经过了八个月，九月份过了一半，所以又是八又二分之一。一切都是巧合。甚至我找了阮义忠的照片当封面，放上去以后才发现上面的人也是九个人，但有一个人让大楼阴影遮去半个身子，这完全都是一种很奇妙的巧合。

南都娱乐周刊：我们后来看这张专辑，包括像吴念真、张大春、詹宏志这些作家作词而非专业词人。是不是只有在那个时候的乐坛才会出现这样子的情况？

李寿全：那个年代很多做音乐的人，写词人、写曲人，我们很多都是认识的。大家没有太多的想法或者是计算，都是说好玩的事情就做了。当然也因为跟这些作家合作，像吴念真的《八又二分之一》这么好的歌词，大概都可以变成流行音乐的经典。比如说我找大春写《未来的未来》，我们是在咖啡厅，我就跟大春讲，我们需要通过画面来讲这个歌词。在台北，我们是陌生的人，我们可能住在台北比较边缘的地方。大春这种作家就是作家，“雨水和车声拥挤在窗口”，要是一般的作词人不会写这样的东西，第一句歌词就是一个经典。这是因缘际会，在某个时间点冲撞出来的一些，留下来的很重要的东西。詹宏志他是一个观察家。他观察一个社会的脉动，一个社会的变化。所以对他来讲，他是一直在阅读这个社会，阅读这个人群的，所以他才会写出《占领西门町》。

南都娱乐周刊：这张专辑里，最广为大家所知的是《张三的歌》，好像最初这首歌是在讲移民的，但现在已经成为经典情歌了。

李寿全：这首歌大概是专辑里被翻唱最多的一首歌，流行歌里面，大概已经十几个版本。这首歌是我好朋友写的。他也是爸爸带小孩在美国，过着移民的生活，写这首歌给我，那时候我就把它用在《父子关系》电影的主题曲，因为我的朋友姓张，所以才会取名叫《张三的歌》，每一个人都是张三，就是一首属于大家的歌曲。虽然出发点不是情歌，当这个歌曲出现的时候，每一个人听到它，都是自己附着上去的感情，每个人解读也就不同，所以你要当它是首情歌，也没有关系。

记者手记：大师“复出”

拜访李寿全是在他坐落于台北市区繁华地段的工作室。随着在台湾流行音乐黄金一代在九十年代后期渐渐让位，李寿全在做完王力宏的专辑之后也逐渐的在流行音乐圈“隐退”。但无论是让天水乐集时期的前卫实验，还是《明天会更好》的模仿尝试，还是现在他在做的VOX玩声乐团（纯人声演唱团体），李寿全一直走在流行音乐的潮头。他现在会看内地的选秀会看《中国好声音》，对内地音乐原创能力的充满担忧，仍然时刻想着是不是该做点什么来推进乐坛的创新能力。年初，李寿全推出了新作《回家的路》，也开始逐渐在内地露面。对了，李建复也在前几天推出了暌违了17年的新专辑，大师们欢迎回来，我们等你们很久了。