邵逸夫传奇：成就东方好莱坞的影城大亨

中新网1月7日电 邵逸夫今天(7日)辞世，香港《大公报》刊出综合报道，揭秘其作为TVB教父的传奇人生。全文摘编如下：

下南洋的拓荒者

与李嘉诚白手起家的传奇不太相似，邵逸夫出身于商业世家，父亲邵玉轩是上海锦泰昌颜料公司的老板，在当时的上海工商界颇为活跃，支持孙中山的革命活动。邵玉轩病逝上海时，康有为、虞洽卿等风云人物纷纷为其题词志哀。

作为富二代的邵逸夫，少年时期就读于英文学校上海青年会中学，英文流利。邵逸夫的英文名字是Run Run Shaw，直译过来即是“邵跑跑”，虽然邵逸夫曾说Run Run是他的本名仁楞的音译，但是，这个英文名可以说恰恰是其早期创业的生动写真。

上世纪20年代，尚属中国电影业草创时期，当时的上海滩就是中国电影的发祥地。邵家众多的兄弟都对继承颜料家业没有兴趣，选择投身影业。

邵逸夫长兄邵醉翁于1924年创办天一影片公司，而邵家几个兄弟就凑成了家族班底，老大邵醉翁是制片兼导演，老二邵囤人擅长编剧，老三邵仁枚精于发行，老六邵逸夫则擅长摄影。在天一时期，邵氏主要制作古装野史片等商业电影。

天一的崛起，让当时在上海滩电影业有霸主地位的明星影片公司深感威胁，于是就发生了颇具上海滩权谋斗争意味的“六合围剿”，明星影片公司老板周剑云联合其他五家电影公司，结成攻守同盟，限制已经购买这六家公司影片的发行商购买天一等公司的影片，从而垄断了约七成的国产新片。

邵氏兄弟果断决定避开锋芒，将电影事业从上海转到南洋。1926年，刚从中学毕业的邵逸夫，到新加坡与三哥邵仁枚合力开拓南洋华人电影市场，在南洋期间，邵氏兄弟的业务开展颇为艰难，邵逸夫勤勉务实，邵氏兄弟带着无声放映机和“天一”影片，在南洋乡村巡回放映，逐渐组成庞大院线和发行网络。

1930年，邵氏兄弟在新加坡成立“邵氏兄弟公司”。像现在许多影院一样，邵氏兄弟采取以影院建设为中心的方式，在影院周围发展其他配套娱乐设施，从而产生良性互动。

邵逸夫前住美国购买有声电影器材，途中轮船触礁沉没，他抱着一小块木舢板，漂泊一夜后终于获救生还。但艰苦惊险终有斩获。1932年，邵氏兄弟在香港摄制完成第一部有声片《白金龙》，据《邵逸夫大传》，《白金龙》在邵氏的南洋网络获利颇丰，成本仅仅一万元的影片，仅在广州一地的票房收入就是拍摄成本的60倍。

到1937年抗战前夕，邵氏在新加坡、马来西亚、爪哇、越南、婆罗洲等东南亚各地已拥有电影院110多家和9家游乐场，称雄东南亚影业市场。

成就东方好莱坞的影城大亨

1937年后，南洋沦陷，邵氏兄弟的影业发展进程被打乱，后来被迫关门。抗战胜利后，时年50岁的邵逸夫雄心不减当年，从新加坡转战香港，成立了邵氏兄弟(香港)电影公司(Shaw Brothers)，开始了香港电影的霸业。

邵逸夫以32万元买下当时还是一片贫瘠的清水湾地皮，修建了占地近80万平方英尺的邵氏影城，采用片场制，流水线作业，由于拥有自己的发行机构和合作伙伴，邵氏兄弟公司从电影制作、发行到放映都非常流畅。每年产量高达40多部影片，历经数十年至今仍是香港最大的影视拍摄制作基地，有“东方的好莱坞”之称。

上世纪50年代中期，香港影坛有三大势力，即邵氏、电懋(国泰)和左派的长城与凤凰公司。邵逸夫当时最大的对手是电懋。1963年，电懋掌门人陆运涛在台湾乘坐飞机时发生意外。从此， “邵氏”开始一统天下，称霸香港影坛。

邵逸夫最早在香港推行电影明星制，采用类型电影制片策略，造就了一大批大明星、大导演和名编剧，如演员胡蝶、阮玲玉、李丽华、林黛，导演李翰祥、邹玉怀、张彻等。邵氏所拍摄的《江山美人》、《貂蝉》、《倾国倾城》、《梁山伯与祝英台》、《大醉侠》、《独臂刀》等影片都曾享誉海外，倾倒无数观众。

邵氏影城当时采用工厂式大量生产模式，全盛时期拥有15个厂棚，办公大厦、餐厅、宿舍、银行也一应俱全，不计合约导演和演员在内，员工共1700余人。邵氏拍片的速度也惊人，几乎每年有40多部电影，截至1987年退出电影市场，共拍了1000多部；获得过金马奖、金像奖等几十项大奖。据说最盛时，每天有100万观众光顾他的影院。

虽然后来有影评家认为，邵氏影片是小市民路线的商业片，缺乏艺术价值，但是也正因为其通俗化，“邵氏出品”称霸香港电影市场近20年。邵逸夫可以说是名副其实的电影拓荒者，由默片到有声，由黑白到彩色，由时装到古装，由大型古装到黄梅调，由黄梅调到武侠片，邵氏电影的每个尝试都给中国电影业带来了新的可能。