《费加罗的婚礼》亮相戏剧场 复古简约有新意

◎尝试戏剧场演歌剧

8月15日至18日，国家大剧院独立制作的首部莫扎特歌剧《费加罗的婚礼》在戏剧场上演，习惯了在歌剧院巨大的空间听歌剧的观众，这次有了不一样的感觉，由于戏剧场更紧凑的空间，观众离演员和乐队都很近。随着第一幕大幕拉开，男主角费加罗和未婚妻苏珊娜的婚房近在眼前，整个舞台更有视觉凝聚力，同时舞台纵深明显减小，演员经常可以在舞台最前沿表演，增加了与观众的亲近感。加上全剧呈现出来的浓厚喜剧氛围，观众感觉在看一出“情景喜剧”，非常过瘾。

对尝试在戏剧场演歌剧，国家大剧院演出部副部长韦兰芬透露也是为了更贴合剧情。“《费加罗的婚礼》写于18世纪，那时候的歌剧，都是跟观众非常贴近，乐队的编制也很少，不需要特别大的剧院。而且《费加罗的婚礼》有很强的喜剧色彩，演唱的都是非常生活化的东西，离观众越近越好，为了还原作品的特点，我们觉得适合在戏剧场演，最后出来的效果很舒服。”

◎创新小舞台有大动作

《费加罗的婚礼》中，看不到国家大剧院制作中以往的宏伟、华丽的舞美，而是以简约复古为主。西班牙导演何塞-路易斯-卡斯特罗领衔的制作团队原汁原味地还原了200多年前的欧陆建筑风情，墙体的纹饰、家具的雕花和服饰的线条都极尽真实，简约而古朴，低调而典雅，给观众留下了深刻印象。虽然舞台小了，但在技术上实现了创新，比如演到第三幕伯爵府邸时，细心的观众发现在舞台地面上多了一道弧形地槽，这也是戏剧场首度尝试了旋转式换景，场景从室内“转”向户外的花园的过程，让小舞台上实现了大动作。

选择简约化的舞美风格，韦兰芬表示也是为了还原全剧古典写实的风格，“这个故事写的就是伯爵家的一天，不像《假面舞会》那样发生在宫廷，这里所有的场景都是伯爵家，不存在华丽的场景，所以我们从原汁原味呈现剧本内容的角度出发，另外，为适应戏剧场这样的场地，还适当做了一些简化处理。”随着舞美的简化，韦兰芬透露，此次现场演奏的管弦乐团也缩减至42人。

◎惊喜青壮派演唱俱佳

担纲国家大剧院版《费加罗的婚礼》演出的大多是青壮派，沈洋、黄英、周正中、于冠群、王宏尧等在演出中都给观众留下了深刻印象。著名编剧邹静之接受本报采访时表示，演员们的表现给了他惊喜。“这些年轻人演得非常好，演得让我吃惊。我从小学二年级就开始看歌剧。《费加罗的婚礼》里的这些年轻人，无论从声音到表演，都太令人吃惊了，我看得特别特别的欢喜、快活。说心里话，真的是满台生辉，而且每个角色水准极为平衡，表演生动，布景简单，充分达到了戏剧性的效果。”

韦兰芬也表示，从《费加罗的婚礼》里人物的特点来说，也必须选择青壮派演员，否则离人物太远了，“这是一部音乐和戏剧结合得非常好的歌剧，有些歌剧可以站着不动唱，这部戏必须把歌唱和表演融合在一起，才能体现角色的魅力，比如费加罗的机智，必须得有很好的表演。”