张晓雄：写在北师大青年舞团《春之祭》的公演前

张晓雄版《春之祭-离骚》八月首登国家大剧院

近二十年间，我有不少作品是為学院学生创作的。给学生作作品，不外乎要面对几个挑战：学生的能力、学生的数量、公平教育的理念的贯彻、与有教无类的执行。这对一个追求完美的创作者而言，看似一个极大的限制。

从事舞蹈教学三十年，从澳洲、美国，到中港台，我一直持守我的教学理念，即，你假定学生在学，是為了自我成长，那麼，教师的作用，大概就是授业、传道、解惑了。因此，在教师与编舞之间，我必须找到一个平衡点：既照顾到学生的成长空间、让学生有足够的挑战，亦不轻易在创作中做伤及作品的妥协。我在这平衡之间，找到了极大的乐趣。

技巧训练十分重要，起著一个奠基与开发的功能，但要让学生成长蜕变成舞者，就必须以作品去磨练他们。舞台上，才能让舞者真正成长。从量变到质变，舞台是必由之路。教学三十年，我以我的理念执行来印证我的坚持：只要肯坚持与付出，没有教不好的舞者。

学生的最大好处，就是年青。年轻的学生有的是好奇心、充沛的体力与面对未知的勇气。尤其在失败中成长的勇气。因此我许多作品是跟据这些特点来创作的。也因為在挖掘学生的能力与特质中，不断地创造舞段与角色，去给年轻舞者更多的发挥，我逐渐地发展出舞台上多线索、多面向同步发展的叙事手段，这样，也就使舞台更加饱满与多层次。从我1996年的《被遗忘的神祇》到2008年的《春之祭》，都是这样一种观念下的產物。前者获得澳洲年度最佳编舞，后者成了最受欢迎的保留节目。

在观眾席中，看著北京师范大学青年舞团的年青舞者，在施特拉文斯基澎湃的旋律下以黄河破冰之势展现青春的激越，我深受感动，也相信现场的观眾，会被这麼一种执著而坚定的力量所感动。我也恍然觉悟，《春之祭》合当由这麼一群年青的学生舞者来演绎，才可呈现出这麼一种纯净、质朴而抨击人心的力量。8月14、15日，欢迎朋友们来国家大剧院观看由北京师范大学与臺北艺术大学共同演绎的《春之祭.离骚》！

2013.7.29

张晓雄

阿德莱得艺术学院