《妈妈咪呀！》舞台监督揭秘台前幕后那些事儿

2011年08月05日 16:47
来源：凤凰网综合

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妈妈咪呀！剧照

妈妈咪呀！剧照

《妈妈咪呀！》中文版已在上海轰轰烈烈地上演了三周，即将于8月5日结束上海首轮的最后一场演出，北上京城。据主办方透露，32场的演出票已提前一周售罄。上海媒体普遍认为，和北京相比，音乐剧在上海更有观众基础，更有剧目积累，更有媒体支持，因此上海比北京更可能成为“东方百老汇”。《妈妈咪呀！》中文版不仅开辟了国外经典音乐剧本土化制作的先河，在业内有里程碑式的意义，也用事实证明上乘的演出质量是保障票房的决胜法宝之一。高品质的维持固然需要台前幕后各路人马的通力合作，有一个人，当中文版《妈妈咪呀！》演出的大幕拉开之时，他便绷直了每一条神经，眼观六路，耳听八方，遥控着每一次舞台变化。

他，来自台湾，是中文版《妈妈咪呀！》的舞台监督黄诺行。

监督准则：准确，再准确

做一出国际级音乐剧的舞台监督，并非如行外人所想象的那样，腰里别个对讲机，时不时举起来下几道命令便可以完成的。来自台湾、曾担任音乐剧《吻我吧，娜娜》舞台监督的黄诺行在行内颇负盛名，圈内人称“十三亿人出一个黄诺行”。这次受邀担任中文版《妈妈咪呀！》的舞台监督，他一如既往的认真，采访伊始，便从抽屉里捧出厚达六七厘米的工作笔记，他称之为“监督宝典”。记者看到，这份宝典由剧本及曲谱组成，不时见到铅笔圈画并记录的舞台调度点，而大多数的调度点都圈画在曲谱的“小蝌蚪”上。

黄诺行告诉记者：“我不能说我完全看得懂曲谱，但可以大致知道演员唱到哪里。把调度点记录在曲谱上是为了更准确地控制舞美、灯光以及演员的调度。”对此，他举例说明道：“演员不可能每一场演出的台词速度都一样，有时音乐还没结束但台词已经说完，之间可能有四至五秒的误差。比如上半场最后一场戏，热闹的群舞与三个爸爸分别找苏菲谈话的戏穿插在一起，需要不时地换景，如果这时我只待演员说完台词便换景，一旦出现演员提前把台词说完、而音乐还没有结束的情况，就会使得换场在不匹配的音乐中进行，虽然只有四五秒的误差，但观众完全能感觉得出来这种不协调。所以我必须以曲谱为准。”

作为《妈妈咪呀！》的舞台监督，音乐量大是最大的一道难关。黄诺行说，如何让每一个调度点准确地落在音符上，是这次舞台监督工作的核心，“准，是舞台监督的关键词”。也因此，每当从演出大幕拉起之时，他便神经高度紧张，恨不能变成千里眼、顺风耳。