《我是歌手》羽泉被称钉子户 不在乎当“过气歌手”

胡海泉：这当然是比较亲和观众的行为，但越到后面观众越严谨，现在基本上很少起到这个作用了。

一开始导演组希望我们干这个，因为之前我们有过不少主持经历，比较活泼，他们也很认同我们对音乐的表达。我有时候发音不好，但到后面我更了解节目的语境和表达方式，我的主持人朋友都在帮我，李响就告诉我说，可以不拿提词卡。现在很多朋友问我要不要转行去当主持人，我想还是算了吧。

新京报：场内是否真的有职业观众？

胡海泉：那些都是很无厘头的想法，只有在现场才能明白为什么观众会变成那样。

表态回应是对行业的捍卫

新京报：有说法称你们的出场费涨到70万了。

陈羽凡：瞎说，喊价和成交是两个概念。包括有些人说得冠军涨价二十万，那十期下来就是两百万，怎么可能？

胡海泉：演出邀约确实多了，但一时的价格上涨不算什么，刚出道的人可能会被一时的成绩迷惑，但我们经历了太多，长久的音乐能力和创作能力才是定义你价值的条件。

新京报：被网友质疑演唱有后期补录成分，陈羽凡为何会特别站出来回应？

陈羽凡：这是对行业的捍卫。任何一张唱片不做后期，直接就是最原始的破木吉他声音，你觉得可能吗？古典音乐是可以只听最原始的东西，但流行音乐在电视台、唱片产业，做后期都是必需的。就算是Live，也要即时地为现场服务，有些要加延时、混响，要加效果器。

■ 选曲理念 传递价值观

陈羽凡：仔细看这些歌，大多数都几十年没人唱过了，我们希望能借着这个节目去翻唱别人的歌，以及把自己十几年前的歌重新编曲，通过这个时代的感觉来演绎经典老歌。

胡海泉：对，我们会反思观众的共鸣点和我们想表达的共鸣点是否一致，但是否一定抱着取悦观众的目的，我觉得那是公司思考的，在舞台上的艺术家不应该那么功利。

陈羽凡：在这个舞台上我就是传递自己的价值观，比如《老男孩》，我们就把歌词“我有过梦想”改成了“我们还拥有梦想”。

胡海泉：我觉得这五百人和我们七个歌手的竞合，就像十几亿人和整个音乐产业的对比，对市场有一定的启发。但这是没有唯一答案的。

本版采写　新京报记者吴立湘