揭《我是歌手》幕后：“死磕”齐秦 “醉劫”沙宝亮

洪涛在接受南都记者采访时，并不否认《我是歌手》受到《中国好声音》的“部分启发”。但和《中国好声音》强烈的戏剧冲突、应接不暇的音乐演唱不同，《我是歌手》一场长达90分钟，只有7首歌——— 这样的形式中国观众能否接受，能否引起强大的社会话题，洪涛心里没底。再度研究《我是歌手》模式时，洪涛团队在明星PK的核心外，看到并放大了节目“对音乐的真诚”：“关注音乐本身，不编故事，崇尚实力，会让大家认真关注节目本身。这样一种电视面貌和叙述语言，在中国电视历史上是全新的。”

2012年10月，洪涛团队和其他三个团队同时向台里申报《我是歌手》的制作方案，最终湖南卫视选择了在音乐节目制作上经验丰富的洪涛团队。当时他们对节目的定位，就是遵循原版的“顶级歌手生存战”。接下《我是歌手》项目时，洪涛还在一边制作《百变大咖秀》，于是把20名骨干一分为二，拉出一支队伍组成创作核心，再吸收台里各种人才，比如《变形记》和《乡村发现》的团队都被以“项目制”的方式整合起来，组成80多人的“项目团队”，由台里进行“项目管理”。

B

没有“宝典”，没有“飞行制作人”

一盯二问三变通，摸着石头过河

在很长一段时间里，内地的综艺节目制作走的多为“大陆抄袭港台，港台抄袭日韩，日韩抄袭欧美”的路线。近年来，各制作单位才开始从海外购进版权，如《中国好声音》引进自荷兰的音乐节目《T he V oice》，在“宝典”(版权方提供的节目制作规范)和“飞行制作人”(版权方派出制作人飞到中方来指导制作)的指导下，将原版节目原汁原味地搬上中国荧屏。

和《中国好声音》不同的是，《我是歌手》版权方韩国M BC电视台是第一次向国外输出版权，制作原版《我是歌手》的团队全身心扑在前线，没有精力做模式的深度开发———对他们来说，版权销售只是“附属收益”。而对欧美制作公司来说，“贩售模式”才是开发节目的最大利益所在，比如《我是歌手》被美国公司买下后，对方重新提炼节目要素，制作“宝典”进行推广。美方和韩方的合作方式是共同开发合作，分配模式销售的利益。为此美方大概需要支付100万美金的费用，洪涛向南都记者表示，实际数额应该高于这个数字，而湖南卫视购买版权的费用低于美方。

“我们基本是照着韩国的成片来做的。”韩国版权方提供的仅有短期的“现场探班”机会。洪涛团队两次前往韩国，深入每一个岗位，盯着看韩国人怎么操作，回来研究消化。洪涛团队一路都是靠着经验在摸索前进。“当一条路走不通，你自然会选择其他的变通方法。比如韩国给每位歌手配备一位笑星充当经纪人，我们不可能让冯巩、赵本山来当歌手经纪人，所以就用芒果名嘴。”

拼节目

拿拼命的精神做节目；目前收视暴涨，广告激增

《我是歌手》的团队分成导演组、观众组、后期组等。和其他综艺节目制作不同的是，这次团队里首次出现了一个“编剧组”。“除了音乐表演外，你想表现什么？每期都要由主编剧进行系统计划，每个歌手身边也要配一个编剧，负责沟通。这周在音乐或个人故事上有些什么节目冲突和卖点，编剧还要和歌手助理、经纪人以及场记沟通。”洪涛向南都记者介绍说。

“真人秀”加上歌唱表演部分，《我是歌手》每期节目的信息量都十分巨大。每个歌手无论在台下或台上，都有镜头随时在身边记录，光摄像机就有38台，加上监控共有40多个机位，背后要有200多人同时服务。每周一、周二，音乐总监和乐队忙着为歌手们编曲；周三、周四彩排需要摄影团队全程记录，一期录制就会产生1000多个小时的素材：有的在卡带里，有的在系统里。光是上传素材，十几台机器同时工作，也要一两个通宵才能传完。20多人的后期剪辑团队负责处理这些素材，第一期节目剪了15天，洪涛4个通宵没睡觉。后来视频素材降到300小时一期，工作人员们为了把本周四录制的节目赶制在下周五播，还是要通宵达旦工作，而周三周四晚洪涛基本上也都要熬通宵，“大家都是拿拼命的精神在做节目。”

洪涛团队玩命拼出来的首期节目，1月18日周五晚首播。节目和以往草根选秀节目明显“差异化”的操作，让观众再次兴奋，业界也为之一震。节目的看点简直让人应接不暇，齐秦这样的腕儿竟然去和尚雯婕同台PK了？傲娇的黄贯中也上台打擂？更让观众抓狂的是，那个长得很面生，却用一把金嗓子唱《等待》的黄绮珊，到底又是从哪里冒出来的？

《我是歌手》的红火程度，连洪涛团队之前也没有想到，“我们在播出前是零推广。可能当时跨年演唱会和其它节目的推出，冲淡了大家对《我是歌手》的期待。首期播出后，确实出乎我们的意料，很多音乐人一整晚都在刷屏。”那英在微博上为黄绮珊大呼：“我必须为你转身！”韩红在微博上为好友陈明加油，并“示威”要是以前一定要去踢馆。伴着节目发酵的，也有网友的挑刺，“真人秀时间比例太长”、“现场很多表情帝”……节目组也不忘紧盯舆情，观众对“真人秀”和歌曲时间比例的讨论等，都被节目组收集分析。“我们会注意观众关注的点是什么，在内容上要淡化或强化什么？什么时候进歌？大家喜欢什么样的叙事表达？”

相比韩国每期节目两周的准备时间，洪涛团队只有一周。韩国的歌手资源和节目制作都在首尔，中国的歌手和乐队却来自北京、香港等地，需要在录制前一天提前到达长沙。在制作费方面，洪涛坚持不便透露，而歌手的“出场费”，洪涛只表示：“绝对不是一商演价格，也不是统一的标准，是一个两厢情愿的价格。我们的价格要对他们的艺术付出和诚意有所肯定。”

而随着节目关注度迅速升温，节目剩余的插播广告位很快就被敏感的广告商填满。今年2月份，原本一条15秒左右6万元的中插广告，也迅速涨价到12万元一条。但洪涛向南都记者表示，他对广告费从不关心，从不过问，“这和我们节目组没有任何关系。做节目要耐得住寂寞，要沉得住心，这是这么多年我作为团队负责人，一直和大家说的。广告费，甚至收视率，这对我们只是种鼓舞。如果掉下来是一种压力，升上去就是一种鼓励，仅此而已。”