凤凰大影响：编剧做枪手是必经之路

《亲爱的》剧本遇演员强压张冀：要开放自己，向好演员学习

《亲爱的》口碑整体很好，一个大的争议在于两段式的叙事，陈可辛参加威尼斯电影节时给张冀发来微信，说分段的设置在国外影评人中也有非议，被认为结构断裂，不过陈可辛认为影评人还是比较传统，他自己就很有自信，“他决策时就认定要用两段式的形式，观众对这方面有争议也很正常。”

谈到《亲爱的》的打拐题材，张冀坦言自己比较孤陋寡闻，之前对拐卖事件的严重性完全不了解，而从中他也深刻体会到陈可辛的敏感度。“这个项目是在《中国合伙人》之前，陈可辛就关注到的，而当时他手上还有几个比较商业化的项目，却选择了这一部，他觉得这个新闻是个好故事，如果不及时拍就会被别人抢走。于是决定下一部就要拍。”

张冀认为，在创作之前，《亲爱的》原始资料已经非常丰富，本身就带着人气、地气、情感，故事本身就有气场，把人带入其中的社会性中去，“你会刨除杂念自然地跟它走。”

在准备过程中，他会看一些社会文化方面的书，以及一些与之相近的电影，在构思和分析初期，他看的最多的电影是《一次别离》和《一一》，每天循环地播放，“这个方法是个台湾人教我的，这是个笨招，但能进入写作的情境。”他大赞《一次别离》是电影里的“好声音”，其技术和节奏感很适合中国故事，对真相复杂性的探讨给自己深刻的影响。

和陈可辛合作有一件轻松的事是演员基本不用发愁，心中的演员基本都能来演这些角色，“我写剧本时人物基本为主题来服务，剧本比成片更冷静残忍，不想带入太多惯常写作人物的技巧，尤其黄渤、郝蕾的角色都是比较平实的，唯一出挑的是张译的角色，本来我心目中的人选是张嘉译那样年纪大一点的演员，但是导演经验丰富，会反着去考虑，找了一个不一样的演员，对演员的挑战很大。”

剧本里张译有一场唱歌的戏，张冀原本安排的是儿歌《蓝精灵》，但张译自己换了一首秦腔《人面桃花》，效果非常好。“这种改动绝对是大家都能接受的。”

但在另一个方面，张冀也受到了主演带来的强大压力，“这部戏的演员第一天进组都无比焦虑，我在片场跟组，也强烈地感受到，有点不堪回首。黄渤和郝蕾，他们会用侧面的方式告诉我，这两个角色谁都可以演，不像赵薇的角色天然就带有张力，最后我还是坚持，让他们少用技巧，让观众更有带入感。”

张冀表示，“有人告诉我‘做编剧也要做演员’，演员是剧本角色的奴隶，再好的演员提剧本意见都是为了让自己角色深入得更好，但编剧不一样，我不能让单个角色太强，冲淡我的主题，所以，编剧既是话事人又是心理医生。黄渤郝蕾都是好演员，不会去冲淡你的主题，他们跟你确定好之后还是会按照大方向来改。但以前也有一些演员很坏，拍民国戏和历史剧，一上来就改台词，编剧毕竟是看过书的。“

关于演员改剧本的问题，张冀还是调整心态，累积了自己的经验，“编剧要开放，不要把自己摆在悲催的地位，因为你的反抗价值也不大。虽然该急也得急，但更重要的是从好演员、好导演身上学到东西，他们对人物的经验还是很好的。即使你要反抗，也应该是强者的反抗，有时候编剧写的一些东西还真是让演员没法演。”他爆料称黄渤曾跟自己吐露过相关经历，“黄渤很聪明，他遇到问题不会跟人吵，他把台词念一遍，就会让导演和编剧都羞愧地低下了头。他说‘你给我一个烂剧本，我再调也只能调到中的，你给我一个好的，我可以锦上添花’。”