[策划]港导谈十年合拍：我们像蟑螂一样顽强

周显扬、杜致朗 

点击图片进入：郭松民：香港合拍片为内地传入更多负面情绪

梁乐民：其实我们没有资格讨论这个话题，因为我们是第一次做导演，其实我觉得每一个市场都有他的限制，其实我去日本去其他国家拍片都有限制。你要视这个限制为一个优点，有一个创造的框架，让你去在这个框架里写东西，我们也是这个方法去写的。好处我想是，市场大了，我们资金多了，因为之前香港资金越发越小，时间越少。很多朋友说香港的电影在十年前越拍越差了，也是因为市场这个问题，但是在国内开放了，在合拍片这个框架里面我们有多一点创作空间，其实应该当成一个优点。 

陆剑青：合拍呢，希望大家将个剧本呢，题材想的小一点。合拍片最重要的是大家都觉得两边都做的好好，香港能做内地工作那么好。现在为了大家都为进入中国市场。我都希望香港，大家说合拍片，找到一个点子，不过现在没有想到，希望想到大家都想拍的题材。 

周显扬：我觉得每一年也不同，有些时候会好一点，有一些时候就会差一点，像去年有的电影出来票房，但是我觉得文化会有一点变化，这个也是很深的问题，社会学的问题，你问的问题都很深，但是我可以慢慢聊，这些就是历史的变迁还有文化的变迁，因为中国电影商业电影抬头，成长起来慢慢变成一个主流，这个是我们的看法，《英雄》到现在11年了，你的看法，你可以去分析每一年的电影的变化有新的电影出来，然后不停的在说香港本土话，我自己就有不太多想，我觉得好电影就是好电影，每一个人也是尽力去想不同的题材，你不努力当然会差，但是努力这个市场就很简单，很多人都把它想的很复杂。   

杜致朗：我觉得电影就是跟观众沟通，真的，如果我跟观众沟通不来，这是香港人，美国人，中国人其实都没分别，如果沟通不来，就是我们做电影就是想跟观众心灵的沟通，我想跟你的沟通，我想跟你沟通是一样的，所以就是题材上面，人物上面我希望跟你有一个共识，所以本土不本土也不是太特意去考虑，我想这个就是一种艺术的方向，在艺术上面我们是这样看待电影的，就是我希望跟观众有一个很好的沟通，其实这个沟通不一定是因为我是香港你是上海人，我们就沟通不来，其实有好的题材，有好的人物我相信能够打动人，我们能够沟通的，其实我也不是怪兽，我觉得很多好的电影，你看很多很好的电影的例子都是能够打动国外的，美国的，日本的，韩国的，一样可以沟通的，这个就是一些我们讲的一些人物故事里面的一些共性，很多话题我们都是共同的，我们爱过，我们痛过，我们被人欺骗过，难道这不是人类本来就有感情吗？我觉得我就是希望拿这种感情跟你沟通，如果仅仅考虑市场或地点的问题就超越了一个创作人的本分。 

周显扬：我补充一点，你刚才几个问题我也觉得是关于这次市场的，我自己一个毛病是把电影看成蛮单纯的，我就是拍电影，老是想那么一个市场，我觉得有一点本土什么的，很多分区域，我们分斗争，大家在这方面都是开始变成一个宣传口号，这个问题要去问电影市场部门的人。如果你自己写小说，你自己写一首诗画一幅画，你是不是先分我现在是在画香港的画，当然有一些人习惯是这样的，我就是因为中环服务的，我就要拍精忠的电影，我要拍北四环的电影，就给北四环的观众看，其他三环的你们不行，你们看不懂的，很奇怪，我不舒服。我们对待电影的态度是坚持纯粹的，真的是喜欢电影。 

谢立文：我刚主要也在讲这个，适应就是要把香港整套的态度和方式改变，你说这是好还是不好？我也不觉得太不好，因为香港最厉害的便是面对变化和挑战，虽然这次挑战比较大，需要消化的时间也比较长，但适应之后可能会有新的进境。香港人并不是只会应付这个CEPA或合拍片，无缘无故来了一群英国人来统治，我们也熬了那么久了（笑）。其实这种关是要过的，过了才有蛋挞，过不到英国佬就没有蛋挞了，会变成岭南文化或广东佬。但广东佬也要面对许多不同的海洋文化，因为沿海。所以我们是这样成长的，但之间会有许多尴尬，比如茶餐厅也会尴尬，它本来是西餐，现在却不伦不类，但搞得成功它就成为特色了。它之前是没想过成为特色的，是打算做西餐。合拍片可能也是这样，虽然现在不伦不类，也可能会走出一条路来，只是不知道需要多少时间。